淺談我國歌唱表演藝術

李云

美好的歌唱與“形神兼備”的舞臺藝術表演相結合，不但使歌唱更加傳神，使表演更加形象化，也能夠在舞臺的藝術效果上達到完整的統一化。

我國戲曲是傳統文化在幾千年發展中孕育出得一道亮麗景觀。在中國文化發展演變的悠久歷史中，中國戲曲一直生生不息地孕育、發展、成長著，以她那獨有的魅力在歷史上留下了輝煌不朽的篇章。戲曲來源于平凡樸實的生活，運用獨有特色的表現手段體現生活和現實狀態，是廣大民眾社會生活的重要構成部分。戲曲演員在入行不久，就會根據身材、嗓音等條件來劃分行當。生、旦、凈、丑各行當都

有一大固定的表演方法，各個行當的角色有的也有雷同之處。在戲曲表演中常用“唱念做打”四個字來概括：而‘唱被列為首位是因為唱腔是戲曲的靈魂，是戲曲敘事抒情和塑造人物最主要的藝術的手段。這就已經證明在戲曲中唱演本就是融為一體的，并是整個舞臺的主體。一些地方戲曲劇種向京劇、昆曲學習的較多，特別是武功方面，但每個劇種都有其獨特風格。戲曲的表演藝術的范圍非常廣泛，戲曲程式的運用是海闊天空、干變萬化的。

歌劇作為一種獨立的藝術形式有其鮮明的藝術特征，這些特征對演員的表演技巧訓練方法提出了種種的要求。深入地研究歌劇表演的藝術特征及訓練要求，才能有效地尋求歌劇表演訓練的方法與途徑。

歌劇表演訓練要體現音樂性。歌劇是音樂化的戲劇，音樂性是它的主要特征之一。……