素描練習中的審美和表達

傅曦

摘要：素描是一種素描美圖，廣義上是指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養(yǎng)，狹義上是指用于學習美術技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習慣的繪畫訓練過程。素描是一種基礎，相對來說是十分重要的藝術形式，是進行繪畫的基礎，是繪畫的核心。在素描練習中培養(yǎng)學生的審美和表達，可以使得學生很好的掌握素描繪畫的語言，表達技巧和形式美感。筆者針對素描練習中的審美和表達進行了深入探究和分析，并提出了在素描練習中培養(yǎng)學生審美和表達的有效策略，希望有助于學生學習素描。

關鍵詞：素描練習 審美 表達 有效策略

中圖分類號：J20-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）08-0118-02

素描是一種造型藝術的形式語言，素描記錄了繪畫者的藝術思維，通過素描可以很好的表達繪畫者獨特的審美和情感。素描就是通過簡單、樸素的繪畫方式，刻畫描繪繪畫者的所見、所想的一種繪畫手段和方法。直接的表現(xiàn)手法，簡便的繪畫條件，單純的繪畫材料可以使得繪畫者集中精力地進行素描。素描是視覺藝術中最基本、最簡單的表現(xiàn)形式，也是繪畫者必須掌握的繪畫藝術的基本表現(xiàn)手法。學生在學習素描的過程中，其審美和表達能力對其素描能力的提高有著一定程度的影響。

一、認識素描練習中的的審美意識與表達

素描是造型藝術的基礎，素描練習不單單是技術的練習。單純的繪畫材料，直接的表現(xiàn)手法，素描初學者在起始階段通常是通過觀察來描繪素描的對象。在素描的教學中，素描教師應該引導學生通過細微的觀察，去了解素描對象的主觀情緒。在進行描繪的過程中，避免不了融入自身的人文素養(yǎng)、人生經(jīng)歷、審美角度等去表現(xiàn)素描對象，因此，在素描的練習過程中，應該注重培養(yǎng)學生的審美意識，使得學生認識到人文素養(yǎng)、審美意識對素描學習的重要性。學生在素描練習的過程中，應該不斷發(fā)掘自身與素描對象之間的審美共鳴，在這種共鳴的基礎上進行素描，不斷提高自身的審美意識。傳統(tǒng)的素描練習是一種單純的技術練習，是對素描對象進行機械的、刻板的客觀描繪。

在傳統(tǒng)的素描教學觀念中，初學者的素描練習是對基本的形體結構進行練習、準確描繪素描對象練習、結構分析練習、線條技巧練習、明暗技巧練習等，缺乏對學生審美意識的培養(yǎng)，使得學生對審美意識與表達的重要性不夠了解，這也對學生今后的素描學習有著一定程度的影響。因此，教師首先應該使得學生認識到審美意識和表達的重要性，然后再通過行之有效的途徑培養(yǎng)學生的審美意識和表達，為學生今后素描的學習打下良好的基礎。

二、素描練習中審美和表達的重要性

在素描教學中，素描教師不單單要傳授學生素描的理論知識與技巧，還應該在學生不斷的描繪練習中，引導學生提高自身的視覺表現(xiàn)水平。素描不僅是客觀事物的高度概括，還表達了客觀事物的思想情感，為素描作品賦予生命感，充分體現(xiàn)素描的創(chuàng)作之美，使得欣賞者在觀看的時候能夠充分感受到客觀事物的內在表達，并且內心受到一定的觸動。因此，在素描的教學中，素描教師不可只單一的要求學生掌握素描的理論知識與技巧，應該培養(yǎng)學生的審美和表達能力。通過對素描對象的細微觀察，提取素描對象的內在情感，以此與素描對象產(chǎn)生共鳴，這樣的作品就具有了生命力。學生的審美和表達能力影響著素描表現(xiàn)能力的提升，因此在素描的練習中，培養(yǎng)學生的審美和表達能力是十分重要的。目前，學生在學習素描時，通常都是寫實素描練習，學生對素描知識的理解相對較為機械化、理論化、簡單化，對素描中的審美和表達沒有很好的認識和理解。因此，作為素描教師，應該積極的轉變教學觀念，針對學生的審美和表達能力的培養(yǎng)，有意識的開展素描練習，拓寬素描教學理念，積極的彌補傳統(tǒng)素描教學中存在的不足，在素描教學中不斷的進行探索，以此通過多種行之有效的途徑培養(yǎng)學生的審美和表達能力，為學生今后素描的學習打下良好的基礎。

三、素描練習中培養(yǎng)學生審美和表達的有效策略

（一）認清形體內部構造，充分展現(xiàn)形體美

但凡是物品，都有其形體內部構造，只不過物品的形體內在結構有的簡單，有的復雜而已，學生只有認清物體的形體內部構造，才能從多個層面去欣賞該物體。因此，在素描教學中，素描教師首先應該引導學生認清素描對象的形體內部構造，然后通過素描充分展現(xiàn)物體的形體美。

在具體的素描教學中，素描教師可以先為學生提供一些內部構造相對簡單物體進行素描練習，例如：素描教師可以為學生準備一只常見的花瓶，供學生進行素描練習。在學生進行素描練習的過程中，素描教師很容易發(fā)現(xiàn)，大部分學生將素描的重心放在了對花瓶外觀的描繪以及明暗關系的處理上，缺乏對花瓶結構的素描練習。素描教師應該在學生進行素描練習的過程中，首先應該引導學生去觀察花瓶的形體內部構造，然后在素描的練習中，加強對比例結構以及轉折的練習，只有引導學生認清了形體內部結構，才能夠更好的培養(yǎng)學生的審美和表達能力。在學生掌握了簡單的單個物體結構后，素描教師可以為學生提供一些靜物組合供學生進行素描練習，使得學生對物體的空間形體內部結構有一定的掌握，進一步深化學生的審美和表達能力。

（二）合理運用線條，充分展現(xiàn)質感美

線條是素描的重要一部分，線條的運用也是學習素描的基礎，只有合理的運用線條才能進行很好的素描。素描中的線條包括粗線條和細線條，不同的物體形體素描需要運用不同粗線的線條，同樣的物體運用不同粗細的線條，通常情況下其所產(chǎn)生的表現(xiàn)力是大相徑庭的。在素描的練習中，素描教師應該注重線條的教學，使得學生對線條的種類以及表現(xiàn)形式等有充分的了解和掌握，然后引導學生在素描練習中，合理運用線條，充分展現(xiàn)素描對象的質感美，以此更好地培養(yǎng)學生的審美和表達能力。

在素描教學中，素描教師應該針對線條種類以及表現(xiàn)形式等的理論知識進行詳細的講解，使得學生充分的了解和掌握線條的基礎知識。素描中很多描繪都是曲線，對于初學者的學生來說，還不能夠很好地掌握曲線的粗細運用，不容易表現(xiàn)出素描對象的形體。因此，素描教師可以先讓學生練習一些簡單的不同粗細的直線的描繪，再進行一些簡單的不同粗細的曲線練習，然后再運用簡單的不同粗細的曲線勾繪一些物體的形體，使學生在簡單的形體勾繪中，更好的掌握和運用線條。另外，素描教師還應該引導學生進行直線與曲線相結合的綜合練習，運用長線、短線、粗線、細線等不同的組合線條來塑造物體的形體，以此提高學生的審美和表達能力。

（三）運用明暗關系，充分展現(xiàn)空間美

在素描的過程中，其色彩相對較為單一，因此通常可以利用色彩的明暗關系展現(xiàn)物體的立體空間，這樣描繪出的素描作品就很好的展現(xiàn)了物體的真實美。對于一些物體本身的形體明暗關系就相對較為強烈，這些物體的空間關系通常也相對較為強烈，并且該物體在素描的畫面中的位置相對較為靠前。而一些物體本性的形體明暗關系相對較為不明顯，這一類物體通常在素描的畫面中的位置較為靠后或者在背景處。教師在素描教學中應該為學生講解如何合理的運用物體的明暗關系，以此更好的處理物體的空間感，充分展現(xiàn)物理的空間美。

在實際的明暗關系素描教學中，素描教師首先應該使得學生認識到明暗關系對畫面美感的重要性，如果想在整個畫面中突出某一部分，就需要其明暗對比相對強烈一些。明暗對比通常應用于好與壞、喜慶與憂傷等的對比中，這樣明暗對比強烈的素描作品很容易吸引觀看者的注意力，相反，一些明暗對比不明顯的素描作品就很難吸引觀看者的注意力。素描學生在充分掌握了明暗關系的理論知識后，再在素描練習中正確的使用明暗關系，如果素描的對象本身比較暗，那么應該把素描的背景合理的調暗，使得素描對象可以和背景很好的融合。如果素描的對象本身比較亮，想要在素描作品中突出素描對象，就需要將素描的背景的色彩調深一些，以此形成強烈的明暗對比。通過練習，學生可以在觀察每一種物理后，就能夠運用明暗對比來展示事物之間的關系，充分展現(xiàn)事物的空間美，以此在不斷的素描練習中培養(yǎng)學生審美和表達能力。

四、結語

在素描的教學中培養(yǎng)學生的審美和表達能力是十分重要的，有利于提高學生的素描表現(xiàn)能力。作為素描教師，應該積極的轉變陳舊、落后的素描教學觀念，突破傳統(tǒng)的素描課堂教學方式。在素描教學中，素描教師不僅要傳授學生素描相關的理論知識以及素描技巧，還應該有意識的培養(yǎng)學生的審美和表達能力，使得學生在進行素描繪畫時，可以很好地將自己的情感融入到素描作品中，以此使得其素描作品更加吸引觀賞者的注意力，并使得觀賞者感同身受，深切的感受到素描作品所表現(xiàn)出來的內在情感。

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