戲劇舞臺(tái)表演中時(shí)間要素的特征研究

來揚(yáng)博

時(shí)間性和空間性已經(jīng)成為舞臺(tái)表演藝術(shù)最基本的特征，本文將探究我國傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)表演的形式，即戲劇舞臺(tái)表演怎樣呈現(xiàn)出情節(jié)時(shí)間，歸納出戲劇舞臺(tái)表演時(shí)間的具體特點(diǎn)，以探知舞臺(tái)上表演時(shí)間同敘事時(shí)間的有效補(bǔ)充。

戲劇表演藝術(shù)是一門直接面向觀眾的藝術(shù)，傳統(tǒng)的戲曲舞臺(tái)表演主要是把劇本內(nèi)容作為表演依據(jù)，把整個(gè)舞臺(tái)場(chǎng)地作為表演中心，通過采取差異化的表演方法來襯托故事的主題內(nèi)容，鞭策故事情節(jié)的發(fā)展。所以，我國傳統(tǒng)的戲曲表演藝術(shù)都具有文學(xué)性和表演性。戲曲故事情節(jié)不斷推進(jìn)的時(shí)間也就是相應(yīng)的敘事時(shí)間，具體在舞臺(tái)中就成為表演時(shí)間。在實(shí)際的戲曲舞臺(tái)表演中，往往戲曲表演不完全限定在故事情節(jié)發(fā)展的時(shí)間里，它們都會(huì)根據(jù)劇情的實(shí)際發(fā)展以及所塑造的人物形象的變化而不斷調(diào)整，從而形成意象化的傾向。不過，具體的舞臺(tái)表演實(shí)踐又不能全部擺脫敘事時(shí)間的左右，因?yàn)樵谶@一時(shí)間中，它能夠?yàn)樾蕾p者營造出一種意象化的時(shí)間和空間，讓欣賞者不由自主地融入其中，以至于欣賞者對(duì)其真實(shí)性具有相應(yīng)的懷疑。因此，傳統(tǒng)戲曲的舞臺(tái)表演時(shí)間不但要恰到好處地做好敘事時(shí)間，而且要通過敘事時(shí)間來進(jìn)一步進(jìn)行舞臺(tái)表演，這也成為戲曲舞臺(tái)表演中令人回味無窮的關(guān)鍵因素。

一、傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)表演時(shí)間的形式特征

（一）通過詞曲以及念白呈現(xiàn)時(shí)間

相對(duì)真實(shí)概念來講，故事時(shí)間是虛擬概念。具體來說，舞臺(tái)表演是通過真實(shí)的表現(xiàn)形式予以體現(xiàn)的，因此，表演者在實(shí)際表演中都會(huì)相應(yīng)地對(duì)故事時(shí)間進(jìn)行一定壓縮或延伸，而不是完全局限在純粹的物理方面的故事時(shí)間，從而更好地描繪出戲劇故事情節(jié)發(fā)展的沖突性。傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)表演大多依靠唱詞、念白來體現(xiàn)故事情節(jié)的時(shí)間脈絡(luò)，可以說采用這種形式能夠輕松地將長時(shí)間的故事情節(jié)在短時(shí)間的表演時(shí)間里予以完成。

例如，京劇作品《烏龍?jiān)骸分嘘U述閻婆把宋江與閻惜姣兩人鎖在房屋里，此時(shí)這兩個(gè)人心里各懷心思。這一部分的故事時(shí)間相對(duì)較長，作品采用宋江和閻惜姣兩人交替演唱四段不同內(nèi)容的處理方式，將故事時(shí)間體現(xiàn)出來。這樣一來，借助于唱詞內(nèi)容把四個(gè)更次八小時(shí)的表演內(nèi)容用十五分鐘的時(shí)間傳遞給欣賞者。由此可以看出，故事時(shí)間與舞臺(tái)表演時(shí)間不同，在實(shí)際的舞臺(tái)表演中，人們能夠不斷壓縮故事時(shí)間，一些無關(guān)緊要的故事時(shí)間都被表演者刪除，取代的是一些可以充分體現(xiàn)兩人情感破裂的唱詞，從而實(shí)現(xiàn)有效銜接，這樣在演唱時(shí)間方面處理得恰到好處，同時(shí)也形象鮮明地體現(xiàn)出兩人的情感狀態(tài)。

（二）通過上場(chǎng)與下場(chǎng)的形式展現(xiàn)時(shí)間

以往在戲曲舞臺(tái)表演中，大多都會(huì)存在一些時(shí)間跨度較大的故事情節(jié)，此時(shí)，表演者大多采用上下場(chǎng)的形式來完成時(shí)間方面的轉(zhuǎn)換，以代替一些無關(guān)緊要?jiǎng)∏榈陌l(fā)展，這樣可以讓表演者突出表演內(nèi)容重點(diǎn)，同時(shí)能夠?qū)⑿蕾p者帶入戲曲時(shí)空。盡管是短短幾分鐘上場(chǎng)與下場(chǎng)方面時(shí)間的變化，但是這樣所塑造出的人物形象的舞臺(tái)表演時(shí)間能夠?qū)⑿蕾p者內(nèi)心的客觀時(shí)間代替掉，通過表演時(shí)間這一表演形式呈現(xiàn)出的是年復(fù)一年日復(fù)一日，進(jìn)而體現(xiàn)出時(shí)間方面的流逝。例如，昆曲作品《牡丹亭》中的“驚夢(mèng)”這一場(chǎng)，原本的故事時(shí)間發(fā)生在春暖花開的春天，這部分內(nèi)容是第十場(chǎng)的故事內(nèi)容，只不過是在第二十場(chǎng)展現(xiàn)，此時(shí)的故事時(shí)間就轉(zhuǎn)變成了秋天，遺憾的是，杜麗娘已經(jīng)去世。再發(fā)展到第二十三場(chǎng)時(shí)，此時(shí)的故事時(shí)間已經(jīng)轉(zhuǎn)變成杜麗娘去世后的第三年。從這一細(xì)節(jié)不難看出，戲曲舞臺(tái)表演環(huán)節(jié)可以適當(dāng)刪減次要的情節(jié)內(nèi)容，合理壓縮故事敘述時(shí)間，更好地烘托出戲劇發(fā)展的主題。

（三）通過表演者的表演展現(xiàn)時(shí)間

以往戲曲舞臺(tái)表演中，表演者通過自身的表演能夠有效壓縮與延展故事時(shí)間，還可以在確保戲劇結(jié)構(gòu)完整的前提下，對(duì)故事時(shí)間進(jìn)行相應(yīng)的假定處置，靈活地處理故事時(shí)間。通過舞臺(tái)上虛擬形式的表演，人們更好地展現(xiàn)出舞臺(tái)表演的時(shí)空特征，廣闊的表演空間自如地體現(xiàn)出故事時(shí)間。在實(shí)際的戲曲舞臺(tái)表演中，很多表演者將次要的故事情節(jié)一筆帶過，但是也可以通過一定的表演時(shí)間來展示人物的內(nèi)心世界，這樣能夠凸顯出戲劇沖突的不斷發(fā)展。例如，京劇作品《女起解》中，盡管洪洞縣與太原府相距一千余里，但是在舞臺(tái)表演中，表演者運(yùn)用虛擬化的表演形式，僅靠幾個(gè)唱段將這部分內(nèi)容用三十分鐘的時(shí)間便呈現(xiàn)在欣賞者面前。表演者根據(jù)戲劇結(jié)構(gòu)方面的需求，利用自身的表演把真實(shí)的敘事時(shí)間予以壓縮，從而轉(zhuǎn)變成舞臺(tái)表演時(shí)間。此外，在以往戲曲舞臺(tái)表演中，通常都會(huì)使用慢進(jìn)的形式，這樣一來，時(shí)間便凝固起來，更好地凸顯出戲劇主題和人物性格。

二、傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)表演時(shí)間的固有特征

（一）延展性方面

舞臺(tái)表演時(shí)間的延展性，主要指的是在戲曲舞臺(tái)表演中能夠有效凸顯實(shí)際生活中的某一突發(fā)事件，進(jìn)而有效延長表演者在舞臺(tái)表演方面的時(shí)間展示，或者是讓表演者能夠采取緩慢動(dòng)作類型的表演形式來更好地刻畫出時(shí)空意境，有效凸顯戲曲表演主題和人物性格。以往戲曲舞臺(tái)表演中，表演者利用緩慢的動(dòng)作頻率敘述故事發(fā)展的情節(jié)，此時(shí)，往往動(dòng)作展示的時(shí)間要比敘事方面的時(shí)間要長。某個(gè)慢動(dòng)作利用幾分鐘的時(shí)間來予以呈現(xiàn)，往往在故事描述方面卻是短短的一剎那。在舞臺(tái)表演時(shí)間延展性方面，表演者要自由、靈活、準(zhǔn)確地把控時(shí)間要素，創(chuàng)造出更為廣闊的舞臺(tái)發(fā)揮空間，更好地凸顯出戲劇的主題思想和人物個(gè)性特點(diǎn)。

（二）壓縮性方面

舞臺(tái)表演時(shí)間的壓縮性主要指的是在戲曲舞臺(tái)表演中刻意把長時(shí)間的敘事時(shí)間利用人物的唱詞或簡單的肢體動(dòng)作等形式予以體現(xiàn)，這時(shí)候的敘事時(shí)間通常要比舞臺(tái)表演時(shí)間要長。在以往戲曲舞臺(tái)表演中，很多戲劇場(chǎng)景都要根據(jù)實(shí)際需要來調(diào)整敘述時(shí)間，從而凸顯出戲劇矛盾沖突或者襯托出情節(jié)發(fā)展主線。作為表演者，通常會(huì)使用人物上場(chǎng)與下場(chǎng)的時(shí)間，不管是圓場(chǎng)與唱詞方面的時(shí)間，還是念白與表演方面的時(shí)間，表演者都會(huì)進(jìn)行收緊處置，有時(shí)甚至一掠而過，以有效壓縮敘事時(shí)間。

（三）停頓性方面

舞臺(tái)表演時(shí)間的停頓性主要指的是在戲曲舞臺(tái)表演中刻意把劇情靜止在某一時(shí)刻，表述者通常利用故事發(fā)展進(jìn)程停頓的表演形式來更好地刻畫人物內(nèi)心的思想活動(dòng)。在舞臺(tái)表演中，往往會(huì)出現(xiàn)各種運(yùn)動(dòng)的人物忽然停止不動(dòng)，此時(shí)由主要故事人物進(jìn)行接下來的表演，這樣一來，靜止不動(dòng)的人物就會(huì)和現(xiàn)場(chǎng)表演的人物形成視覺調(diào)度方面的整體感受。

三、結(jié)語

傳統(tǒng)戲曲是中華民族特有的藝術(shù)瑰寶，其中融合了說、唱、念、做、打的形式，以體現(xiàn)故事的主題思想。可以說，戲劇舞臺(tái)表演藝術(shù)是在最大程度上提煉現(xiàn)實(shí)生活中的種種片段后，發(fā)展而成的意象化藝術(shù)形態(tài)。一個(gè)出色的音樂表演者往往會(huì)活在當(dāng)下，做正在做的事，享受臺(tái)上的每一秒鐘。其中，形式上的自由雖歸自由，卻未能脫離敘事方面的時(shí)間，它只是對(duì)表演內(nèi)容進(jìn)行二次創(chuàng)作，通過相應(yīng)的處理來營造藝術(shù)氛圍，引發(fā)欣賞者的共鳴，彰顯出戲曲舞臺(tái)表演獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

（大慶師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院）