敦煌飛天造型藝術(shù)探究

崔藝凡

【摘 要】近年來，隨著人們生活水平的不斷提升，人們對(duì)美好生活的需要越來越強(qiáng)烈，對(duì)精神文明的追求日趨深入，大家都渴望發(fā)現(xiàn)、欣賞美好的事物。造型是我國(guó)傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)，它能將描繪對(duì)象惟妙惟肖的刻畫出來，并且在繪畫藝術(shù)中占據(jù)重要地位。而在造型藝術(shù)中以敦煌飛天為主要代表作品，不僅將唐代帔帛藝術(shù)展現(xiàn)的淋漓盡致，還將我國(guó)精妙絕倫的傳統(tǒng)藝術(shù)充分的展現(xiàn)出來，彰顯了我國(guó)飛天造型藝術(shù)的含蘊(yùn)。本文主要就敦煌飛天造型藝術(shù)進(jìn)行分析和探究，希望對(duì)日后的相關(guān)研究有所幫助。

【關(guān)鍵詞】敦煌飛天；造型藝術(shù)；傳統(tǒng)審美；藝術(shù)形式

敦煌飛天造型藝術(shù)不僅是我國(guó)創(chuàng)作藝術(shù)的巔峰，還在世界文化中都占據(jù)著劃時(shí)代的重要影響。人們說到敦煌飛天就會(huì)馬上聯(lián)想到敦煌莫高窟，它已經(jīng)成為我國(guó)敦煌藝術(shù)的重要標(biāo)志。在近500個(gè)敦煌莫高窟中，幾乎每個(gè)洞窟中都有優(yōu)美的飛天形象。敦煌飛天造型藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的瑰寶，它充分體現(xiàn)了我國(guó)古代的審美素養(yǎng)和精神內(nèi)涵，值得我們后輩膜拜和敬仰。

1.敦煌飛天藝術(shù)的美學(xué)思想

敦煌是我國(guó)古代佛教傳播圣地，并據(jù)傳在公元366年由樂尊和尚開始在此處開鑿造佛，敦煌藝術(shù)以此開始。并到七世紀(jì)唐朝時(shí)，莫高窟已經(jīng)形成了1000多個(gè)佛洞，被人們稱為“千佛洞”。

1.1人文思想的影響

敦煌飛天形象的最終形成，不僅是我們古代人們藝術(shù)發(fā)展的結(jié)晶，還是我國(guó)歷史文化發(fā)展的產(chǎn)物。飛天藝術(shù)的創(chuàng)作理念是印度、西域以及我國(guó)藝術(shù)精髓的集合，既展現(xiàn)出當(dāng)代人們對(duì)美好生活與心理愿望的憧憬，還承載著人們對(duì)藝術(shù)審美的追求。飛天是對(duì)尊崇佛教的美好展望，是古代人們對(duì)于當(dāng)時(shí)社會(huì)背景的真實(shí)寫照，敦煌飛天造型是具有神話特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，將我國(guó)繪畫藝術(shù)通過壁畫的形式展現(xiàn)的淋漓盡致，對(duì)我國(guó)人文主義思想具有深遠(yuǎn)的影響。

1.2道教玄學(xué)的影響

道教玄學(xué)的引入把佛教在我國(guó)的影響范圍進(jìn)一步擴(kuò)大，并通過當(dāng)時(shí)的一些佛教高僧將道教玄學(xué)有效的融入到佛教教義當(dāng)中，從而加深了道教玄學(xué)在我國(guó)古代的影響。我國(guó)古代在沒有佛教理念之前，一直堅(jiān)信“死后成仙”的思想，為了減輕人們?cè)谏钪兴艿降目喑颖墁F(xiàn)實(shí)生活的無奈，我國(guó)古代人們都堅(jiān)信在人死后可以成神成仙，并且有自由自在的生活，不再為錢財(cái)而忙碌，不再為家庭而奔波，而會(huì)像神仙一樣能在空中飛翔，能變出自己想要的所有東西。因此，在當(dāng)時(shí)人們家里的墓室中、祠堂里都會(huì)刻畫飛仙圖，以祈禱自己或家人死后能真的飛升成仙。由此可見，我國(guó)古代的藝術(shù)家更多將飛天與幻想的神仙聯(lián)系在一起，通過自己對(duì)神仙形象的理解，對(duì)飛仙造型的詮釋，將繪畫藝術(shù)與人們?cè)竿行У娜诤显谝黄稹?/p>

1.3繪畫藝術(shù)風(fēng)格的影響

我國(guó)繪畫藝術(shù)在魏晉南北朝迎來了鼎盛時(shí)期。在當(dāng)時(shí)不僅藝術(shù)理念新穎，繪畫技巧精湛，書法和雕刻藝術(shù)更是中外馳名，甚至在當(dāng)代的造型藝術(shù)上都占有不可或缺的地位。魏晉南北朝時(shí)期出現(xiàn)了多位歷史著名的繪畫大師，引領(lǐng)了敦煌飛天造型藝術(shù)發(fā)展的新趨勢(shì)。例如：顧愷之的《論畫》，不僅明確提出了繪畫的藝術(shù)要求，還強(qiáng)調(diào)了畫風(fēng)傳神與藝術(shù)氣質(zhì)的重要性。宗柄的《畫山水序》，即在畫中給人以暢神的感覺，又將儒家思想融入到畫作之中，刷新了當(dāng)時(shí)山水畫的審美觀念。他們所開創(chuàng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅為敦煌飛天形象帶來了動(dòng)態(tài)的創(chuàng)作理念，還升華了敦煌飛天造型藝術(shù)的表現(xiàn)形式，對(duì)我國(guó)后期的繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。我國(guó)繪畫藝術(shù)從始至終都講求作畫意境與靈魂，通過創(chuàng)作者用深淺不一的刻畫方法，將人物、山水、風(fēng)景等惟妙惟肖的刻畫出來，使其更形象、更具有生命力，將創(chuàng)作者的想法與創(chuàng)作理念更完美的詮釋出來，提升了畫作的審美意境。

2.敦煌飛天藝術(shù)的造型與審美

2.1敦煌飛天造型的特點(diǎn)

我國(guó)目前保存最完整、最早期的敦煌飛天造型藝術(shù)，是來自十六國(guó)時(shí)期的女性飛天形象，被后人稱為“西域式飛天”。通過我查閱資料發(fā)現(xiàn)，“西域式飛天”延續(xù)了西域創(chuàng)作風(fēng)格，飛天造型的整體風(fēng)格呈淳樸風(fēng)和樸素風(fēng)，對(duì)女性的裙擺、妝容以及細(xì)微的表情刻畫，但缺乏飄逸性和真實(shí)性。同時(shí)，在色彩上主要以黑色、藍(lán)色、白色為畫作基調(diào)，西域風(fēng)格尤為濃厚。至今保存最早的洞窟有三個(gè)，其中第二百七十五洞窟為保存最完整的一個(gè)。飛天形象出現(xiàn)在畫作的偏上方，她們上身均未著裝，下身穿著一個(gè)到膝蓋的裙子，在肩膀兩側(cè)繞過手臂處還飄著兩條彩帶，象征飛天的意思，她們都頭戴簪花或冠圓髻，大耳朵、長(zhǎng)頭發(fā)、圓眼睛，身體周圍伴有花瓣，并用重色系勾勒出畫作的立體感和神圣感。但是，由于當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作材料有限，沒有將飛天的美感和畫作中人物的細(xì)節(jié)更好的刻畫出來。

2.2敦煌飛天審美的特點(diǎn)

敦煌飛天形象的原型是兩個(gè)無關(guān)輕重的佛教護(hù)法，她們?cè)诜鸾讨谐洚?dāng)著清潔的角色。但是，在敦煌飛天的藝術(shù)刻畫中，賦予了她們?nèi)碌乃囆g(shù)魅力與審美價(jià)值，使他們?cè)谖覈?guó)藝術(shù)發(fā)展史上占有獨(dú)特的影響地位。敦煌飛天造型是善良、優(yōu)雅、和平的藝術(shù)化身，通過對(duì)女性飛天的完美刻畫，將我國(guó)美學(xué)中的陰柔之美表現(xiàn)得尤為生動(dòng)，并將審美價(jià)值與精神需求高度融合。因此，敦煌飛天在表現(xiàn)手法上更突出對(duì)女性優(yōu)雅、動(dòng)態(tài)、靈動(dòng)之美，向來自全球不同地區(qū)的人們展現(xiàn)我國(guó)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的繪畫底蘊(yùn)和藝術(shù)創(chuàng)作的審美理念，從而提高我國(guó)造型藝術(shù)的影響力度。

結(jié)束語

由此可見，敦煌飛天造型藝術(shù)不僅是我們藝術(shù)的代表名作，還用它的惟妙惟肖的藝術(shù)形象和創(chuàng)作理念，征服了來自不同年代、不同地域的朝拜者，并對(duì)我國(guó)在造型藝術(shù)、地理文明、天文考察等方面的研究提供了重大的參考意義。作為高中生，對(duì)于這氣勢(shì)磅礴的敦煌飛天造型藝術(shù)，不僅有深深的民族自豪感，還為我國(guó)古代有這樣優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作家而感到驕傲。飛天藝術(shù)對(duì)于我國(guó)古代人民來講，是對(duì)美好生活、浪漫氛圍的一種憧憬，對(duì)于我國(guó)現(xiàn)代造型藝術(shù)來講，展現(xiàn)的是我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的審美高度，更是我國(guó)當(dāng)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)的完美借鑒材料。

【參考文獻(xiàn)】

[1]郭茜.從敦煌飛天的源流看中國(guó)畫的造型觀——飛天藝術(shù)研究之一[J].藝術(shù)評(píng)論，2011（3）：88-93

[2]傅強(qiáng).敦煌壁畫中的飛天藝術(shù)[J].佛教文化，1996（4）：22-23+21

[3]龐穎，魏婕，魏繪.芻議敦煌飛天審美文化[J].中國(guó)包裝工業(yè)，2014（11X）：160-160

[4]鄧俊斌.淺談敦煌飛天的藝術(shù)價(jià)值[J].安徽文學(xué)：評(píng)論研究，2008（7）：142-142