“三種唱法”在高校聲樂教學中的比較研究

程煥

[摘要]隨著音樂教育事業(yè)的不斷發(fā)展，教學模式、方法也應與時俱進。我國的聲樂唱法有三種，主要是：美聲、民族、通俗。在聲樂教學當中，這三種唱法之間有著較強的關聯(lián)性，彼此之間既是獨立的，又是相互依存的。三者的融合具有多種實現(xiàn)的途徑，對聲樂教育與發(fā)展具有十分重要的現(xiàn)實意義。

[關鍵詞]美聲唱法；民族唱法；通俗唱法；高校聲樂教學

現(xiàn)如今，美聲唱法、民族唱法、通俗唱法是我國高校聲樂教學當中的重要教學內(nèi)容。三種唱法雖有很多不同之處，但是本質(zhì)上還是“息息相通”的。美聲唱法，主要是源于17世紀初葉的意大利，因為其在演唱中表現(xiàn)出的音質(zhì)較為圓潤飽滿、音色較為華麗流暢而聞名。民族唱法，它的演唱風格具有較為濃郁的民族特色。眾所周知我國是一個多民族的國家，不同民族、地區(qū)的語言文字、生活習慣、風俗人情在表達方式上均存在差異，因此演唱方法、表演風格上存在多樣性的特點。通俗唱法，即流行歌曲唱法。它沒有固定的演唱形式，主要是指在自然說話的基礎上、用本嗓經(jīng)過適當修飾進行演唱，它較為明顯的特點就是通俗易懂、簡單易唱。為了滿足廣大聽眾對音樂多樣化的需求，適應音樂市場的不斷變化，我們要積極探索三種唱法在教學中的融合與發(fā)展，才能更好地培養(yǎng)新時期的藝術人才。

一、“三種唱法”發(fā)聲特點及差異

所謂“唱法”，其實就是獨特的演唱形式，而這種形式會對演唱的外在表現(xiàn)產(chǎn)生一定影響。就“三種唱法”而言，因為唱法模式各不相同，所以會對演唱風格產(chǎn)生影響。它們之間的共性是都用橫膈膜，指的是在演唱時將喉嚨適當?shù)卮蜷_，并且注意高位置安放，恰當?shù)乇憩F(xiàn)歌曲內(nèi)容和情感以及風格。因為民族、地區(qū)、語言、生活習慣等有所不同，從而逐漸演變?yōu)槿N唱法。

三種唱法風格不同主要是因為三種唱法的發(fā)聲原理有所不同。美聲唱法更加注重發(fā)聲的技巧性和規(guī)范性，特別強調(diào)對聲音的共鳴和掩蓋，有目的地使用多種形式聲帶振動。將它們結合在一首歌當中，并且聲帶振動的轉(zhuǎn)換毫無痕跡，讓它們比較流暢地過渡。在生理上要求喉頭向下，將喉嚨充分打開，追求強烈穿透力，從而獲得高質(zhì)量的聲音效果；民族唱法追求發(fā)聲自然，強調(diào)行腔和咬字的有機結合，主張“字”正才能“腔”圓的這一觀點，追求“字清”而“韻正”的傳統(tǒng)格式。但是通俗唱法更加推崇所謂的“感覺”，是根據(jù)演唱者嗓音條件以及演唱方法而定的，強調(diào)樂感和模仿在歌唱中的重要性，追求聲音的個性和特色，以及“口語化”的演唱風格。所以，三種唱法在演唱風格和演唱模式上的差異是十分明顯的。

美聲起源于意大利，逐漸流行于歐洲，之后遍布全世界。美聲具有較強的穿透力，并且技術性較強、音域?qū)挕㈦y度大，屬于音樂世界寶貴的財富，值得我國聲樂演唱者進行學習和借鑒。我國民族唱法近年來有所進步，主要是因為在訓練上借鑒了美聲唱法，并且戲曲、曲藝、民歌的表現(xiàn)能力較強，在一定程度上豐富了民族唱法的表現(xiàn)和演唱技巧。民族唱法的聲音明亮、高亢或婉轉(zhuǎn)，富有濃郁的地方色彩和風格。而通俗唱法流行于年輕群體當中，因為歌曲通俗易懂，音域較窄，表達情感較為充沛。又不含任何高難度的技巧性，也可以快速學會，因此具有較強的普及性。

在聲道調(diào)節(jié)上，傳統(tǒng)美聲要求喉嚨充分打開，而民族唱法或者通俗唱法只要求聲道不造成堵塞，即使為追求效果也只是前后打開，在高音時，通俗唱法和民族唱法不需要喉頭向下。在氣息上美聲因為音量要求，使用上下腹的對抗較大，但是另外兩種唱法，只需要氣息通暢即可。只有了解并掌握三種唱法的特點，運用科學的演唱方法，才能將演唱效果發(fā)揮到極致。

二、共鳴技術

共鳴在聲樂演唱中占有重要位置，不同唱法的共鳴，會呈現(xiàn)出不同的藝術效果。

（一）民族唱法的共鳴。主要特點是：一是注重頭腔共鳴。位置靠前，集中明亮。二是注重口腔共鳴。理論上來講，吐字準確對于共鳴是十分有效的。三是注重局部的共鳴，特別是口腔共鳴在民族唱法中已經(jīng)十分嫻熟，獨具風格特色，但是整體的配合卻相對較弱。民族聲樂共鳴的位置主要是在交點上。不過分注重口腔后半部分和咽部“豎”的感覺，更多的是“向上吸”等。從本質(zhì)上講民族唱法的共鳴使用主要是由各民族本身的審美特點來決定的。

（二）美聲唱法的共鳴。美聲唱法為了更好地獲得共鳴，保持共鳴腔體的通暢，采用“打開”的手段來調(diào)整共鳴的空間，尤其是喉、咽、內(nèi)口腔的生理調(diào)節(jié)，最能體現(xiàn)其特點。它的核心位置主要是相對靠后，在眉心周圍，這被認為是發(fā)聲的第二位機能。另外，它還重視胸腔共鳴，通過將聲音的支點作為基礎，有效利用胸腔的價值，能夠得到聲音的相互統(tǒng)一。

（三）通俗唱法的共鳴。通俗唱法聲音接近生活語言，主要為口腔共鳴，多借助于麥克風，音響設備起到擴音的作用，利用電聲設備來增強歌曲感染力。

總之，三種唱法在共鳴技術和技巧處理上存在較大差異，但是也有相近之處。應當充分意識到三種唱法各自的特點，巧妙地將其進行升華，以助于表演藝術的提高。

三、吐字技術

（一）民族唱法的吐字技術。民族唱法以民族語言為基礎，注重字正腔圓，聲情韻味。注重咬字，但是不能“緊”，從而破壞共鳴系統(tǒng)，影響聲音。

（二）美聲唱法的吐字技術。美聲唱法的聲音位置在口咽部分，因此在唱輔音音節(jié)時，要有一定的變化，而且在唱輔音時咬合的時間要短，且放松。

（三）通俗唱法的吐字技術。通俗唱法講究自然，有時為了提高演唱的效果，會在歌曲中變換多種唱法，沒有過多的要求，只要沒有將基本唱法混淆，達到演唱效果就好，有時這樣的做法甚至會給人產(chǎn)生一種新鮮感。

四、美聲、民族、通俗唱法的融合

美聲唱法在中國聲樂藝術發(fā)展進程中扮演了十分重要的角色，是公認的科學發(fā)聲方法，其音色優(yōu)美、音區(qū)和諧統(tǒng)一。民族唱法建立于科學的發(fā)聲方法的審美之上，根據(jù)民族語言發(fā)音吐字，再與美聲唱法的特點相結合。通俗唱法形成的時間相對較晚，但是其感情的表達、氣息和腔體的運用與美聲、民族唱法都是相通的，在演唱時具有強大的感染力，能夠?qū)⒙牨妿氲角榫持小！叭N唱法”之間是相互融通的，都是以科學的發(fā)聲方法為基礎，相互借鑒，相互吸收。“三種唱法”的劃分是相對而言的，只是由于聲樂作品風格的不同才會導致歌唱技巧運用有所區(qū)別。聲樂教學不能單純地用“三種唱法”來劃分，在當前的聲樂教學中，如果僅教授學生一種唱法，難免會造成學生對聲樂藝術認識的片面性和局限性，從而會影響其聲樂事業(yè)的發(fā)展，只會造成千篇一律、停滯不前。因此，適當?shù)貙Α叭N唱法”進行融合必將是今后高校聲樂教學發(fā)展的重要方向，不斷地吸收各種唱法的優(yōu)勢，取其精華，這對聲樂教學的發(fā)展也具有積極的現(xiàn)實意義。

五、聲樂教學當中融合三種唱法的策略

（一）建立創(chuàng)新的觀念和意識。為了能夠滿足人們對于藝術的審美，需要不斷地進行創(chuàng)新，將各種手法進行融合，使人們能夠享受到不一樣的音樂感受，因此，在聲樂教學中，教師要牢固樹立創(chuàng)新的思想觀念，巧妙地將三者進行融合，充分發(fā)揮三者的不同優(yōu)勢，滿足人們對藝術的需求。

（二）幫助學生了解各種唱法。教師在聲樂教學中，要有意識地引導學生對各種唱法進行了解，掌握它們的不同特點和技巧，從而達到不同程度的融合，熟練運用，使得聲樂教學不斷升華。

（三）根據(jù)學生的不同特點進行聲樂教育。在聲樂教學中，教師要根據(jù)不同學生的聲音特點，有層次地分類教學，從而更好地達到教育效果。同時，要做到三種唱法的融會貫通，將三者巧妙地進行結合，使得學生的演唱更加豐富、更有內(nèi)涵和感染力。

結語

綜上所述，隨著時代的發(fā)展，文化的提升，人們的審美意識也在逐漸提高，演唱的方式也應當發(fā)生變化，以滿足人們不斷提升的藝術需求。在教學中，如何將三者完美結合，是眾多的藝術工作者一直在研究的方向，這是一種新型的演唱模式，也是時代發(fā)展的證明。在教學中，要做到因材施教，同時，也要讓學生對三種唱法進行深入的了解，這樣才可以更好地運用，為未來能夠出現(xiàn)更好的藝術作品奠定堅實的基礎，從而推動藝術產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，帶動社會經(jīng)濟效益。

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