提高公共藝術（美術）課程教學效果方法的探索

王亞偉

公共藝術（美術）課程開設的目的是幫助學生了解美術的基礎知識，具有基本審美特征，感受藝術美和自然美，提高審美能力，形成正確的人生觀和價值觀，培養綜合素養，提高文化品位。為激發學生學習動機與興趣，教師可以選擇不同的美術類型中經典性、代表性和時代性的佳作，從自然、社會、文化和藝術表現、發展演變進程等多角度賞析，進而幫助學生了解美術及應用美術的基礎知識，熟悉美術基本審美特征，理解作品的思想感情與人文內涵，感受社會美、自然美和藝術美的統一，獲得身心愉悅與欣賞經驗，豐富人文素養與精神世界，拓展審美視野，提高審美能力，發展創新思維。在多年教學實踐中，筆者對如何提高公共藝術（美術）課程課堂教學效果進行了多方面的探索。

一、教學中存在的問題

公共藝術（美術）課程在筆者學校開設已有三年多的時間，我們在不斷提高教師素質的同時也在思考課程開設的目的和方向，各系部從事美術教學的教師之間相互探討教學方法。我們不斷探索和前行，使公共藝術（美術）課程能夠很好與其系部特色專業相結合，但在教學過程中也遇到了以下問題。

1.學生缺乏學習的主動性，學習目的不明確

學生的美術基礎參差不齊，大部分學生之前很少有機會能正規地接觸美術，美術基礎普遍比較薄弱。公共藝術（美術）課程中，美術歷史及一些理論知識的學習對學生來說比較枯燥。學生會認為這門課只是簡單地畫一些畫、看看圖片，與學習的技能毫無關系，因此學習動力不足。

學生在課堂上注意力不集中，有的還會睡覺、玩手機游戲。學生自身的學習積極性不高，僅依靠強制的課堂紀律管理學生、強迫學生聽課，教學效果較差，學生很難參與到教學中來。如果學生的主觀能動性在課堂中沒有得到充分的發揮，會嚴重影響學生相關美術素質的培養，甚至會影響到課程的實施進度。同時也會影響到良好的師生關系的形成，畢竟良好的師生關系是提高教學效率的保證，也是培養學生自主學習的情感基礎。

2.教師教學方式和過程單一

公共藝術（美術）課程教學方法單一，主要采用教師講、學生聽的傳統的教學法。傳統的教學方法還不適應當前學生的特點，學生只是被動地去聽，很少有主動進行實踐的，更談不上有創新意識。教師教學時只是簡單地播放幻燈片，對學生的吸引力不夠，課堂效果不明顯。其次，教材提供的參考文獻較少，課件制作只是簡單引用了一些讀物和資料，不能詳細解讀一些藝術歷史性的特點和能代表當時階段藝術設計的理念等。

3.教材設置單元模塊不夠清晰

現階段使用的教材包括了基礎模塊與拓展模塊這兩大模塊，目的是力求簡單、實用、生動、鮮活、貼切。基礎模塊單一地為與九年制義務教育階段內容相連接和呼應，拓展模塊單一地是對美術學習后的一種拓展延伸，簡單強調與學生生活經驗和專業學習相聯系，培養學生的合作精神。

教師在實際教學中會發現，基礎模塊與拓展模塊之間的相互應用較少。在講述基礎模塊時，往往教師會采用單一課件和灌輸式教學方法，學生在經過一段時間的學習后會失去對這門課程的學習興趣。同樣，在拓展模塊課程實施中，也產生了與現階段學生所學專業的基礎知識不融合等問題，使學生簡單地認為從基礎模塊中提取一些藝術手段完全可以放置到拓展模塊中的制作方法中去。這不利于學生主觀能動性與創新型思維能力的培養。

二、解決問題的有效措施

1.提高學生學習的主動性

教師要充分利用形象創設典型場景，激發學生學習興趣，把認知活動和情感活動相結合，豐富的視頻資料可以提高學生的興趣。教師可以適當把名畫與當代藝術相結合，以調動學生思維。

教師應更新自己的教育觀念，要以學生為中心，以平等的關系對待學生。多與學生交心，在課堂教學中要想辦法消除學生對教師的畏懼感。大部分學生在初中時期成績不是很好，甚至有的學生是個別教師“遺忘的角落”，因此，部分學生存在一些心理上的問題。

這就增加了教師的工作難度，需要教師充分尊重和熱愛每一位學生，努力成為學生學習的引路人，使學生感到教師是和藹可親、平等待人的。過分地嚴厲會使學生產生厭惡感，減少學習公共藝術（美術）課程的興趣，對課程產生抵觸情緒。

教師要盡量讓學生自己揭示問題的答案，驅使學生自己主動探究。教師要給學生交流、展示的機會，在課堂上給學生提出問題，讓他們在小組內、班上與同學、教師一起互評互議，充分發表自己的意見、登臺講解等，以逐步完善學生的思維，激發學生參與學習的熱情。

同時采用先進的教學手段來提高學生的學習興趣，如在第三單元《中國美術賞析中》第三節《建筑類別》中可以使用多媒體教學方法播放《故宮100》的紀錄片。該片采用動畫模擬形式，大膽地運用了多種視覺藝術表現手段，讓布滿歲月痕跡的紫禁城煥發新的魅力，通過“看得見”的空間轉換，將“看不見的”中國建筑實用價值和美學價值加以演繹，會使學生更有興趣地欣賞、學習該節課的知識難點與重點。

教師還要帶動學生認識到，美術存在于生活的每個角落，從高大的建筑到生活用品外形設計，方方面面都體現著藝術來源于生活這個特點。啟發學生用課堂上所學的知識分析這些平常被忽視的物體，在平凡中尋求美的感受。讓學生們觀察大街上形形色色的廣告牌、商店字號等，用這些活生生的例子使學生們充分認識美術的重要作用和社會價值，激發學生對學習這門課的主動性和積極性。

2.豐富教學方法和過程

教師要根據不同的知識點合理安排多種教學方法，教學方法的運用與相互轉換能很好地完善這門課程的教學。

情境式教學法在一定程度上對學生有獨特的啟發作用，能培養學生的創新思維與適應能力。在第一節《平面表現》課堂中，對法國畫家米勒的代表作《拾穗者》，教師通過有關的影視資料對故事進行描述，安排學生模擬《拾穗者》中各個人物的姿態，表演給其他學生觀看。這樣情境會更加鮮明，比單純的一張畫所表現出的寓意要形象得多。這也能使學生在課堂上快速思考作者在作品中表達的含義，從而產生情感共鳴。

教師要把學習的主動權還給學生，多給學生一些時間和活動的空間，讓學生真正參與其中，同時教師要與學生積極互動，創設寬松和諧的教學氛圍，讓課堂成為師生心靈交融、情感呼應的園地，共同完成教學。

教師還可以根據課程內容選擇性地運用一體化教學方式，合理安排一體化教學內容。一體化教學模式能有效地實現理論與實踐的融合，提高學生的學習興趣。

例如立體構成教學中，筆者采用一體化教學方式讓學生根據任務要求進行實踐活動。對學生來說，只要掌握其中的技巧就能制作出立體構成作品，表現出深度和層次感，從而體會到立體構成藝術的樂趣，激發學生的學習興趣。讓學生在實踐中接受理論知識，提高自己的審美水平和創造藝術的能力。

3.清晰連接基礎模塊和拓展模塊

公共藝術（美術）課程美術基礎模塊基本概括了美術鑒賞、繪畫雕塑、設計工藝、書法篆刻、現代藝術等，內容較多，但無法與現階段職業院校學生所學專業相融合，也間接使學生誤認為美術的基礎模塊只是簡單繪畫與制作而已。為避免這種現象的發生，筆者覺得應該從美術基礎模塊的設計思路著手進行調整。

首先從美術基礎的關鍵詞與基本原理解讀入手，避免過度的理論和系統講授，重在強化實踐教學環節，注重圖像、視頻與示范等視覺化教學方法的運用，設計出實操練習“作品觀摩一互動討論一臨摹消化一總結評價”、鑒賞練習“作品觀摩一互動討論一個性化點評一撰寫欣賞評論”兩個設計思路，即手繪能力訓練、審美能力訓練兩個課程過程。

明確專業對課程的實際需求，確定美術基礎課程的教學目標、教學原則、教學內容、教學方法、教學手段及考核方式等。把基礎模塊中豐富的教學資源內容制作成電子相冊，發送到班級微信群中，方便學生學習。也可以充分利用學校網絡平臺，建立該課程的基礎教學資源庫。教師可以把知識點和技能點制作成微課，并在平臺上設置其相關的拓展模塊，學生可根據自身需要選擇性地了解基礎模塊相關知識，然后運用到拓展模塊制作應用中去，這樣才能體現出學生學習的主動性，培養學生自主學習的習慣。

拓展模塊的教學過程其實與學生所學專業是緊密結合的。例如第五單元產品設計中，可以讓機械加工專業的學生設計開瓶器。學生設計出各種形狀的開瓶器，選擇合適的鋼板，然后劃線，最后在鉗工工作站做出作品。這一過程提高了學生的藝術設計能力，還促進了他們鉗工技能的進步。設計開瓶器還可以讓學生利用計算機繪圖，然后用線切割進行加工，這可以促進學生對機械繪圖和特種加工方式的學習。3D打印專業的學生可以把設計好的開瓶器進行繪圖，然后打印出來。還可以定期舉行校級藝術作品創意大賽，這樣既能提高學生的學習興趣，又能促進學生專業技能水平的提高，還有助于對學生進行創新能力的培養。

三、小結

筆者把以上措施應用于教學實踐，提高了課堂教學效率。特別是美術相關內容與學生所學專業的結合，更能調動學生學習的積極性。教師在收集資料的同時也豐富了自己的知識，在進行教學方法探索的同時促進了教學水平的提高，特別是在現代化教學手段的運用方面，教師制作微課、課件的水平顯著提高。

在科技飛速發展的今天，學生的思想觀念、知識結構、學習態度與以往是不同的。教師的教學方法只有跟上時代的步伐，才能提高教學效果。

（作者單位：濟寧市工業技師學院）