群文舞蹈編導創作及素質要求

陳華

摘要：群文舞蹈與群眾的生活密切相關，擁有廣泛的群眾基礎，能夠陶冶人們的情操，使人們形成健全的人格，提高人們的審美能力、想象力和創造力，還能普及舞蹈藝術的基本知識，提升人們的藝術修養。本文簡要說明了群文舞蹈的概況，對群文舞蹈編導創作的特性與所具備的素質要求進行研究，希望為今后群眾文化事業的發展提供助力。

關鍵詞：群眾文化；舞蹈；編導；素質能力

中圖分類號：6247：J722.1 文獻標識碼：A 文章編號：l005-5312（2018）11-0081-02

一、前言

隨著時代的進步，人們在滿足基本的物質需要基礎上，對精神文化需求開始增加，群文舞蹈作為一種文化活動，越來越受到廣大群眾的喜愛，群文舞蹈，顧名思義就是群眾性舞蹈，這有別于專業舞蹈，具有群眾性、普及性、自娛自樂性，兼具自我教化功能，主要是向廣大群眾普及舞蹈文化、提高群眾的舞蹈文化素養，以此來滿足群眾對舞蹈文化生活的基本需求，而群文舞蹈編導創作與及其素質要求是探究群文舞蹈的關鍵。

二、群文舞蹈

舞蹈一般可以分為專業舞蹈和業余舞蹈。而業余舞蹈一般就是群文舞蹈。這是社會主義文化的一個重要組成部分，是構建社會主義和諧社會的主要助力，兩者有一個共同的目標一繁榮社會主義文化。

如今，各種形式的群文舞蹈在我國得到了很大的發展，在豐富大眾文化生活、提高人們藝術審美上都發揮了積極作用，具體說來主要有以下兩種：

第一，群文舞蹈拓展了民俗文化。目前，群文舞蹈的種類繁多，好的群文舞蹈能夠幫助人民群眾表達出生活中的思想和情感，由于群文舞蹈對于專業性的要求不高，就使得群文舞蹈又回到了民俗生活的領域中；另一方面，群文舞蹈在合理的開發過程中也逐漸融入了一定的專業元素，專業元素在民俗文化中的不斷融入，使民俗文化的內涵在某些程度上得到了進一步的提升。

第二，群文舞蹈是促進社會主義精神文明建設的助力。隨著群文舞蹈日益的豐富多彩，人民群眾獲得了一定的精神愉悅和美的享受，進而不斷在舞蹈中提升自己的思想和觀念。群文舞蹈在不斷發展的過程中，由于融合了更專業的音樂、舞美、編排等，進一步提升了審美價值，美化了人民群眾的社會生活，更加推動了社會主義精神文明的建設。

三、群文舞蹈編導創作的特性

群文舞蹈作為社會主義文化的一個重要組成部分，不斷普及并提高大眾對群文舞蹈的審美，具有非常重要的價值。這就要求群文舞蹈編導在編創作品的過程中，必須要不斷更新創作理念，力求作品與社會發展相同步，從而創造出質量更高的群文舞蹈。

想要做到這一點，編導在創作過程中必須要結合群文舞蹈的特點進行創作，具體要從以下幾方面進行把握：

第一，結合群文舞蹈的群眾性，拓展群文舞蹈的藝術生命力。群文舞蹈是社會生活的反映，具有廣泛的群眾性。這就要求群文舞蹈編導在編創的過程中，一定要結合舞蹈作品的群眾性，無論是在選材還是動作的構思上，都要著眼于普及群眾舞蹈文化，滿足群眾對舞蹈文化生活的需求。這也是群文舞蹈與專業舞蹈的本質區別。

編導在編創群文舞蹈的過程中，既要堅持作品的群眾性，更要堅持自己的個性特點，在舞蹈編導中，不能僅圍繞并突出表現群眾這一點，更不能只看到高難度的技巧動作，應該包括更明確的內涵意義與生活深度等。

第二，結合群文舞蹈的娛樂性，發揮群文舞蹈的教育意義。群文舞蹈具有一定的娛樂價值，舞者通過群文舞蹈，可以消除疲勞、陶冶情操、豐富生活。這就要求群文舞蹈編導在創作作品時，一定要滿足人民日益增長的精神文化生活需求，并且還要在此基礎上，不斷提升舞蹈作品的內涵及價值，發揮群文舞蹈的教育意義。要實現這一目的，就要求群文舞蹈編導在創作舞蹈作品時，要具有鮮明的主題，激發群眾熱愛祖國、熱愛社會主義的真摯情感，讓人們在娛樂的同時，實現思想上的進步，完成群文舞蹈的教育意義。

第三，群文舞蹈編導要充分結合群文舞蹈的非專業性。群文舞蹈表演的主體為群眾，無法與專業舞者相比較，因此群文舞蹈編導在創作時，要充分了解群文舞蹈這一特性，根據群眾舞者的實際情況進行創作。如果離開了這一點，過分地追求高難度的專業動作技巧，很有可能會弄巧成拙。

例如，群文舞蹈《安塞腰鼓》雖然無法與專業舞蹈精品《醉鼓》相比，但是卻將西北黃土高原農民樸素豪放的性格展露無遺，深深地感染了觀眾。

第四，群文舞蹈編導要充分結合群文舞蹈的民族性和民間性。群文舞蹈的產生與發展受到政治、經濟、語言、民族、風俗習慣等因素的影響，因此具有明顯的民族性和民間性。這就要求群文舞蹈編導在創作群文舞蹈的過程中要結合當地的民族文化、民俗文化等，并且要結合時代的步伐，使得舞蹈在堅持民族性和民間性的基礎上，與時代脈搏同律動。

例如，藏族的《鍋莊》、維吾爾族的《塞乃姆》、云南的《花鼓燈》、福建的《走雨》等舞蹈就具有一定的民族性與民間性，反映了當地人們群眾的理想、感情和追求。

四、群文舞蹈編導的素質要求

第一，組織能力。群文舞蹈的演員大部分都是群眾舞蹈愛好者，他們通常都有自己的本職工作，并且來自不同的行業。這就注定了群文舞蹈演員在組織的過程中具有一定難度，因此要求群文舞蹈編導必須要具備很強的組織能力及多方面的協調能力，這樣才能更好地將群文舞蹈演員組合起來。

第二，選材的能力。在群文舞蹈創作的過程中，要重視選材。這就要求編導在創作群文舞蹈的過程中，必須考慮要表達什么樣的主題、用什么樣的形式、采用什么樣的手法，不僅能結合自己的個性特點，還能使舞蹈的選材符合人民群眾的生產內容、生活內容。

例如，福建的《趕鮮》《采茶燈》等舞蹈，深受觀眾喜歡的最主要原因就是其主體符合當地人的生產、生活，舞蹈中雖然沒有高難度的動作，但是因為貼近生活、反映生活，通過演員的表演，深深感染到了觀眾。

第三，創編能力。舞蹈在確定好主題之后，還要對舞蹈整個結構進行精心的設計，因為舞蹈的每一個段落都是為作品主題服務的，這就要求編導在創作的過程中，必須要對每一個段落進行細致構思，然后逐步推向高潮。

例如，《時間都去哪兒了》這一群文舞蹈，在構思舞蹈結構時，就是將父母養育兒女的心情和兒女成長過程中不同階段的心理變化兩個主題元素貫穿在舞蹈的整體結構中。

第四，判斷能力。舞蹈編導在完成舞蹈動作的主題構思之后，還要將作品與其他藝術相結合，尤其是音樂，要保證舞蹈隨著音樂的律動而發生變化。舞蹈編導在創作舞蹈的過程中，還要注重對服飾的選擇，根據舞蹈的具體情況選擇合適的、符合審美的表演服裝。另外，還要選擇合適的舞美、道具、燈光等藝術輔助，使作品的每一個環節都能發揮到最佳點，從而提升群文舞蹈的質量。

第五，排練能力。在群文舞蹈創作結束之后，還要注重對整個作品的排練。編排人員要在排練廳里將整個作品完整地展現出來，進而對其進行評價。在排練的過程中，如果發現問題就要及時解決，從而使得整個作品更加完整。通常，一個群文舞蹈作品都要經過幾次，甚至多次的創作、排練，才算是最后完成。

五、結語

群文舞蹈和其他群眾文化一樣起源于勞動和人類特有的精神生活需求，具有非職業性、群眾性和自娛性等特性。作為基層群文舞蹈工作者，理應在編導創作的實踐中不斷更新創作理念，嚴格遵循群文舞蹈編導的素質要求，努力創造一些具有較高藝術水準的，適應群眾審美需求的舞蹈作品，以豐富人們的精神文化生活，促進情感交流和溝通。