郭媛
摘要:中西繪畫比較是從比較文學中延伸出的美術比較研究的分支,其研究意義在于通過比較中西繪畫異同,使兩種文化之間相互了解相互學習,從而更好的保留自己民族繪畫的特色并深入完善各種不足。本文將從中西繪畫的本質、用筆及創作方法三類進行比較,分析中西繪畫之間的差異與融合。
關鍵詞:中西繪畫;比較;差異與融合
中圖分類號:J20 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)23-0177-01
中西繪畫各成體系,自有淵源,是在兩個不同文化背景下孕育出的差異甚遠的藝術形態。探尋比較中西繪畫是促進兩者更好發展的共同需要,只有在對藝術進行比較的過程中,才能真正看清楚我們傳統文化的價值和優勢,并善加保持、利用、發揚這些文化價值和特征。中國當代文化需要共通性中的獨特性、高峰相會中的優勢互補。
一、中西繪畫比較的目的
中西繪畫比較研究是20世紀中國美術界幾代人曾經思考過的問題,無論從什么角度亦或范圍去認識,都始終在同異之中探尋藝術的本真。比較是鑒別分析,但更重要的是思索與認知,較為全面和深入的認知。中國繪畫和西方繪畫是在各自不同的文化背景與歷史淵源下形成的藝術形態,這種藝術形態的形成與各自民族的審美意識文化發展都有很深的聯系。各自的藝術特點同樣也構成了形態差異。但比較不是較量,無需立判高下分出優劣,比較的目的是通過剖析、發掘、探尋它們各自的特殊性以及形成這種特殊性的原因,發現中西美術在某些方面的異中之同和同中之異。比較也是一種對話、溝通和交流。通過這一方式促進二者之間的相互了解和融合。使中國和西方民眾更多了解對方的繪畫,從而以一個新的視角認識自己民族傳統的美術繪畫。
二、中西繪畫的本質差異
中西繪畫在色彩、明暗、用筆、創作方法等方面均有不同,但這僅僅是表面上的不同,更深層次的不同源于各自的哲學思想和美學觀念。現代著名畫家潘天壽先生曾指出:“東方繪畫之基礎,在哲理;西方繪畫之基礎,在科學。”林風眠先生講:“西方藝術摹仿自然——寫實;中國藝術描寫想象——寫意。”西方繪畫偏重物質性。從古希臘開始,西方造型藝術就以描摹自然為目的。西方繪畫可以通過透視、色彩、造型、光線、陰影、解剖等科學方法創造出第二個自然。中國畫注重精神性,注重情感的抒發,是心手結合的產物。中國美術所謂的言志論就是指畫中自然意象表達人的志向,意境論是指在畫作中要追求一種意趣和境界。因為中國人的觀點是天人合一的,人是自然的一部分,自然中的一切事物和人都是相通的。人的“情”和“理”與自然的“意”和“境”,也即人自身的靈性和自然萬物的靈性都是相通相感應的。
三、中西繪畫用筆的差異與借鑒
用筆的考究是中國畫技法的核心,也是中國畫追求“天人合一”本質體現。歷代畫家、美評家和史論家都把用筆擺在技法之首。南朝畫家謝赫在《古畫品錄》中提出繪畫“六法”,作為人物繪畫創作和作品品評的準則,其中“六法”之首便為氣韻生動。氣韻亦是傳神,用筆富有變化方能生動,兩者皆是對用筆技法的最高追求。從浪漫主義、印象主義開始,筆觸成為西畫表現技法在重要因素,不同的畫家有不同的筆觸,是畫家個性與個人風格的體現。如莫奈筆觸渾厚,塞尚筆觸沉郁,馬蒂斯筆觸自由,梵高筆觸熱烈,風格各不相同,卻都能為人喜愛追捧。西畫自20世紀以來,出現平面性勾線平涂色彩的東方式傾向,是東西文化交流的結果,但并不是真正意義上的融合。
四、中西繪畫創作方法的比較
西方繪畫體裁、流派眾多,但創作方法卻大致相同。畫家在面對一塊畫布時,儼然導演排兵布陣一般,挑選角色、將每一樣物品放置到合適的位置,使畫面看起來更加和諧。畫家明確了創作主題以后,對角色、情節與場而、背景的構思還需煞費苦心,反復推敲、并盡可能多地收集有關素材、有時甚至還要到發生故事的真實地區去收集。中國畫的創作方法和西畫不同,是寫作性的,它具備寫作的種種特征。中國畫創作并不像許多人所誤解的,只是憑空想像。傳統中國畫很少對著物象寫生,多是默寫,默寫既有想像力的成分,也包含觀察體驗與記憶能力,這些能力正是寫作的基礎。中國畫收集素材靠觀察體驗,深入生活,不但靠眼寫生觀察,還靠嘴耳,靠全身心。觀察體驗是中國畫創作的第一步。唐代畫馬專家韓斡以唐玄宗宮中馬廄的名馬為師,常去觀察、熟悉了馬的形體脾性和神采,所畫“遂為古今獨步”。鄒一桂的《小山畫譜》總結道:“以萬物為師,以生機為運,見一花一萼,諦視而熟察之,以得其所以然,則韻致豐采,自然生動,而造物在我矣。”畫山水畫時置身于大山大水之中,更是體驗山川之精神了。觀察體驗不但是山水畫創作的基礎,也是創造個人藝術風格的重要途徑,博采眾長取材于先人不如取材于自然。石濤題《黃山圖軸》曰:“黃山是我師,我是黃山友”。畫家已于物我之間達到一種平衡,與自然產生莫逆之情。
蔡元培曾說:“藝術是惟一的世界性語言。”中西繪畫都是人類精神寶庫中的燦爛瑰寶,可以相互比較相互借鑒,卻不可一味融合,人類文明需要文化多樣性,我們比較中西繪畫的區別,就是旨在認識兩種繪畫的獨特性與不可替代性。中國畫將來的發展,仍應堅持自己的特色,重塑曾經宋代山水畫可行、可望、可居、可游的神奇境界,唯有這樣中國畫才能煥發光彩,再攀高峰。