中國近代木版畫與現代視覺語言

殷俊

摘要：隨著平面設計技術和以及世界文化的融合平面設計逐漸遺忘自身的民族文化的傳承。木刻版畫的發展隨著社會生產力的發展由極具實用性的印刷發展成為一門藝術繪畫。在平面設計中的探索中，木刻版畫和中國民間藝術的發展和繼承都值得平面設計者借鑒和深思。

關鍵詞：現代化；平面設計；木版畫

中圖分類號：G852 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）08-0018-01

一、木刻版畫

追溯木刻版畫的起源，木刻版畫與印刷術有著千絲萬縷的關系。最早的木刻版畫是出自敦煌石窟的《會剛般若經》刻于唐咸通九年，比歐洲的木刻版畫還要早五百年。但《金剛般若經》的木刻水準已經達到了令人驚嘆的水平，也說明中國的木刻可以提到更前。而木刻最初的目的就是為了印刷，同時也說明木刻版畫和活字印刷有著密切的聯系。但隨著工業化的到來，逐漸出現絲網印刷、銅版印刷、噴墨、激光等等。而木刻印刷則被取而代之。木刻版畫實質意義上是利用被淘汰的古老印刷工具進行藝術創作。然而創作性的版畫并不是對中國古代復制版畫的直接延續，而是歐洲人將中國古代的復制版畫發展成創作版畫，畫和刻都是由藝術家獨自完成，創作性版畫重新進入中國后，又在中國得到新的發展。

直到上世紀二三十年代我國版畫仍屬于復制版畫，從新興木刻版畫運動開始，我國版畫才有了創作性的版畫。在新興版畫運動中木刻版畫成為新興版畫運動的代表。其主要描繪的更多的是以人物為主，反應尖銳的社會矛盾，作為反對侵略的宣傳手段。在豐中鐵發表的報刊中說到：“木刻藝術應該是用繪畫具有的特殊效力去宣傳說服那些對國家民族意識不強的好朋友，去暴露日本法西斯土匪的獸性。抓住目前畸形的社會形態用我們的刀子鑿破它。”在李樺的《怒吼吧！中國》中所表達的人物形象鏗鏘有力，一個人被捆在樹樁上，眼睛被蒙住，但是他張開嘴吶喊，一只手伸向一把匕首，努力掙脫束縛。反映出當時尖銳的社會矛盾下中國人民的頑強不屈。木刻版畫作為民間藝術不可分割的一個重要組成部分，它根植于當下的社會發展狀態，版畫的發展始終沒有摒棄我國的民族思想，在建國初期豐中鐵將中國畫融入到木刻版畫之中，中國畫的特點結合版畫的特點把中國的大好山河表現的淋漓盡致。

二、平面設計

平面設計是現代化的視覺語言。追溯平面設計的起源同樣和印刷術有著不可分割的關系，平面設計的目的和版畫最初的目的相同，都是為了使傳播更加的迅速和高效。在長遠的歷史發展中，平面設計和美術之間都會有界限模糊的狀況，但是不可否認的是版畫的實際印刷功能已經被取代。

三、平面設計與版畫

平面設計是在版畫的基礎上發展起來的，版畫是高度概括的藝術它的概括分為形的概括、色彩的概括、構圖的概括，這些和平面設計的三要素有著驚人的相似之處，平面設計和版畫的分水嶺是新興版畫運動。版畫成為一門創作性藝術，平面設計依舊是一門實用性藝術。

但是平面設計的發展在再世界文化的多元化的發展中逐漸淡化了自身傳統文化的優越性，版畫始終沒有脫離傳統文化和百姓生活現狀。

版畫和平面設計雖然存在很大的學科差異，但是版畫的許多優點都是值得當代平面設計借鑒的。就像是為什么我們當代平面設計都在學習日本的設計，日本從歷史角度上看它是中國的藩屬國，為什么他們能從我們這里借鑒的東西變成自己的東西從而傳播出去。日本的浮世繪所借鑒的是我國明代的春宮畫，并且發展成日本的的民族文化并且在世界廣泛傳播。

當代平面設計大師靳埭強是將傳統文化和平面設計結合的引領者，他的作品特點將中國的傳統文化精髓，和氣之美、靜虛之氣、性靈之眼、大巧之拙、天成之韻表現的淋漓盡致。

現代平面設計發展更多的是需要向日本學習的東西應該是日本大和民族的對其他民族文化的學習和對本民族文化的傳承。