田一超
作為一名美術教師,我們究竟教給學生什么?如何教給他們?我認為當今的小學美術教師除了完成傳統的雙基教學外,更為重要的任務是挖掘每個孩子的藝術潛能,即創造性、探索精神、求知欲望。
在實際教學中,藝術家所表現的那千差萬別、迥然不同的美,是依靠不同的生命去體驗的,啟發孩子去感受作品,從有限的畫面中,得到無限的聯想是培養學生創造力的重要方法。教師在這一環節中就要做點燃想象力、創造力的導火索。我在教學中,做了以下幾方面的嘗試:
一、風景畫欣賞思路
讓學生試著走進畫面,把所看到的、所聽到的、所聞(嗅)到的、所觸摸到的、所想到的,描述給大家,可以說,這樣的引導明確地告訴學生,一件美術作品至少存在著外在與內在兩種因素,外在因素(即從畫面上看到的)諸如:對比、調和、節奏、韻律、對稱、均衡、色彩、廣度、質地、肌理等,還包括我們傳統認為的內容或題材因素。內在因素(即:聽、聞、摸、想)則主要指作品通過外在因素傳達的情感、認識、價值觀,即所謂作品主體,這些內在因素的發掘與認識,除了要依據外在線索,還需要借助文化、生活經驗和知識的力量,尤其對作品象征與隱喻的正確理解更是如此。引導學生從單一的看到全方位的聽、聞、摸、想,正是為學生創造性思維鋪設良好舞臺。
二、人物畫的欣賞思路
讓學生與畫面中的人物對話。通過學生與畫中人物對視后,提出:“你要對畫中人物說什么(問什么);畫中人物在想什么;畫中人物眼前是何種景象;畫中人物會對你說什么”等,使學生深入人物內心世界,以自身對世界的體驗去領悟畫家創作的深層次的信息。在欣賞《椅中圣母》一課中,教師引導學生處理對畫面的構圖、色彩、表現手法進行分析,還圍繞作品描繪細節置疑:圣母的表情應該怎樣形容,從表情到動作可以看出圣母是怎樣一位母親,圣嬰耶酥的眼前是什么景象,你對耶酥的一生怎樣看,你認為拉斐爾是以怎樣的情感完成這幅作品的,你對圣經故事怎樣看……英國著名藝術史家和批評家艾瑞克·牛頓,將藝術比做可以一層層剝開的洋蔥,表皮是“再現層”,表皮之下一層稱為“詮釋層”,再往里一層則稱為“審美層”。與其相應,觸及第一層是觀察者,進入第二層是評論者,深入第三層則是創造者,藝術家在創造作品時,必須包容這三個層次,首先依照自然形象寫生或描繪,此乃表皮層,以此表明對世界和人生的態度乃第二層;而這一切必須源于內心的秩序感及和諧感,這是第三層。牛頓這一妙喻,清楚的告訴我們,美術作品包含著多層次的信息,欣賞是具有一定深度的行為,必須要借助于人的感覺、知覺,情感和理智的協同運作,運作其間,人的創造性思維必當起著舉足輕重的作用。人的創造力因此而發揮,人的創造性因此而發展。
三、運用多種欣賞手段,培養學生創造力
作為美術教師,我們所面臨的不是簡單的讓學生參與課堂活動,而是使授課方法新穎多樣,在欣賞中學習創作,這就必須考慮學生們的廣泛多樣性:不同年齡背景的學生,不同的學習能力,對學習不同的態度,不同的生活興趣等。
事實上,每個人的藝術欣賞過程,都是一個再創造的過程,因為欣賞過程本身總是一個發揮想象力與創造力的過程,在欣賞的過程中創造美,從某種意義上說,也就是藝術活動的終級目標。
四、面對平凡事物,讓思維自由散步
著名哲學家、美學家黑格爾曾指出:“遇到一件藝術品,我們首先看到的是它直接呈現給我們的東西,然后再追求它們意蘊的內容。前一個因素——外在的因素——對于我們之所以有價值,并非由于它所直接呈現的;我們假定它里面還有一種內在的東西,即一種意蘊,一種灌注生氣于外在形態的意蘊,那種外在形狀的用處就在于指引到這意蘊。”由此可見,事物內在之美是多么的豐厚。
我們的生活需要藝術的滋養。記得一年夏天,帶學生去延慶康西草原夏令營,火辣辣的太陽使學生老師個個無精打彩,活動毫無生氣。這時我們把學生集中起來,上了七分鐘的“欣賞課”。我讓學生轉動身體,仰望湛藍的天空,體會空氣的清澈;我讓學生極目遠眺,體會草原的遼闊;我讓學生自由狂跳體會無拘無束;我讓學生用最大的音量給草原以問侯,體會什么是敞開胸懷;我讓學生伏下身子,耳貼小草,聽聽大自然的聲音。一切結束后,學生真正感受到天地博大之美,他們發現在炎炎烈日下,竟有著如此美好的心境,接下來的集體舞、兒童游戲開展得生機勃勃,還引來不少游人立足觀看。從以上活動記實,我們不難發現,學會欣賞美是對人全面教質的提高,它可以為我們提供良好的心態,而積極的面對生活。藝術對生活的滋養是潤物無聲的。而作為一名藝術教師,我們要憑著自己的智慧,觀察、判斷,在學生需要幫助的時候給予他們幫助。
美術欣賞課究竟教給孩子什么? 我認為最重要的是教會孩子從平淡中體會美,從自然中升華美,從生活中尋找美,學會用美的眼光觀看世界,有一個美而善良的心態將來就會創造更多美的景象或作品。當一個人培養出深層的感覺能力及視覺藝術的洞悉, 當他的智慧達到的高度發展之后,作品的主題也就躍然紙上了。藝術是人類智慧與才華的非凡展示,它具有跨越時空的永久魅力。在美術教育中重視審美過程,讓學生在自我表現、相互交流、藝術評論中體味人類幾千年文明史的豐富,不斷美優其心靈,發展其個性,成為全面發展的健康人是我們美術教學的實質。
今天,作為美術教育重要組成的欣賞教學日益受到重視,這是隨著人們對美術教育本質的認識的深化而出現的可喜現象。美術欣賞不但有助于提高學生整體美術素質、修養、審美能力、社會知識和理解能力,更是發展、培養學生創造力的重要方式。在創造中欣賞美,在欣賞中創造美,為了這一切藝術創造活動的終級目標,讓我們共同尋求更適合小學生年齡特點的美術欣賞教學方法,培養學生創造性思維,促進學生全面素質的提高,使他們真正成為適應二十一世紀需要的優秀人才!