■寧 姝/廣東舞蹈戲劇職業學院
在歐美國家最早興起的現代舞,現代舞的產生脫離了當時傳統舞蹈的束縛,是一種新的舞蹈展現形式。在現代舞中沒有特定的標準,不受任何形式的限制,也沒有統一的服裝和道具,是一種完全自然的情感表現方式。現代舞注重的是通過肢體語言來表達一種情感,動作難度也不需要很大,也沒有過多的技巧,注重的是自由發揮,但卻又不失內涵。隨著時代的發展,現代舞越來越受人們的喜愛,在20世紀末,我國隨著發展的潮流也開始引入現代舞,由于現代舞具有一定的創造性,很多年輕人將它作為表達情感的一種方式,一時間廣受追捧。在我國的舞蹈教學發展中,也漸漸認識到了以人為本的創造性思維的重要性,引入現代舞不僅能夠提高學生的舞蹈素質,而且其創造性的特點也能激發學生們的舞蹈思維,從而在學習舞蹈的過程中更加的融會貫通,對提高學生們的舞蹈水平有著重要的意義。
將現代舞引入到高校舞蹈教學當中,主要體現在兩方面,一方面是將現代舞中自由的舞蹈理念引入,從而開發學生們的肢體動作;另一方面是將現代舞的舞蹈思想引入,讓學生們感受現代舞中的情感,解放學生們的情感,學生們在學習舞蹈的過程中可以自由發揮創造,不用循規蹈矩,改變了在傳統的高校舞蹈教學中,通常強調是動作的統一和標準這種守舊的思想,動作也是一味地模仿,沒有新意,學生們對于舞蹈的認知和理解也只是停留在表面上,就是統一的動作,統一的服裝,學生們完全沒有自由發揮和創造的空間,而且學習的興趣也不高,所表現出來的舞蹈動作也都是非常的是生硬的,沒有賦予舞蹈任何感情色彩,所呈現出的舞蹈動作也是沒有任何美感的。而舞蹈本身是通過肢體語言來傳遞一種情感,給人以美感的,這讓原本的舞蹈失去了它本身的意義,違背了舞蹈所要表達的思想。此外,現代舞是以舞者本身為主導的,主要是舞者通過肢體語言與自己內心的情感相結合,再將這種情感傳遞給大家,讓大家也能夠產生精神上的共鳴。現代舞的這種表現方法充分發揮了其自由性、創造性的特點,將現代舞引入到高校的舞蹈教學中去,能有效的幫助學生提高舞蹈水平,并加深對舞蹈藝術的認知。
學生是祖國發展的希望,是國之棟梁,因此他們不但要有較高的知識水平和專業技能,而且要具備過硬的心理素質和一定程度的表達能力。在文化課上能夠提高學生的文化知識和專業技巧,那么,如何才能培養學生的表達能力呢?現代舞就是一種非常好的選擇。在現代舞中學生們可以很好的發揮自己的主觀能動性,自由發揮創造,將所要表達的情感通過肢體語言來傳達,這樣就能夠很好的表達自己的情感,也會在舞蹈學習中逐漸的提升表達思維。通過將現代舞引入到舞蹈教學中來的方法,不但能夠幫助學生建立自信,勇于表達自己,而且在展示舞蹈的過程中也逐漸的提升了自身的表達能力。
由于在現代舞中具有自由性,靈活性較強的特點,學生們在學習舞蹈的過程中也沒有一些刻板的規定,更沒有固定的一些標準,因此在思維和表達力方面都不會受到任何的限制,不會束手束腳,沒有發揮的余地,可以讓學生們有自由發揮的想象空間,同時也可以用自己的表達形式將一種情感通過舞蹈傳遞出來,同一種舞蹈可以有不同的詮釋方式,不同的理解賦予不同的含義,因此學生能夠通過自己對舞蹈的理解再加上肢體語言來詮釋舞蹈中所蘊含的情感。現代舞沒有特定的舞蹈要求,在學習舞蹈的過程中其實也是學生們自由發揮創造的一個過程,因此,現代舞對培養學生的創造性思維有很大的幫助。
隨著時代的發展,社會對高校學生的要求越來越高,學生們的心理壓力較大,長期積攢的壓力得不到釋放,久而久之就會使一些學生產生厭學情緒,或者產生對社會的不滿,走上偏路,這種現象是我們不愿看到的。因此要給學生們找到一種減壓的方法,充分的釋放她們自己,也只要這樣才能夠真正的讓學生們健康的成長。在現代舞教學中,只要老師加以細心的指導,學生們便可以運用舞蹈的自由性和創造性來很好的釋放自己內心的情感,將內心的情緒通過肢體語言釋放出來,心靈得到解脫,思想得到放松。壓力通過舞蹈來釋放不失為一種好的方法,同時也能增進學生們學習舞蹈的興趣,培養學生們的興趣愛好,讓更多的學生學習舞蹈,認知舞蹈并走進舞蹈,從而能夠讓學生們全方位的良性發展。
通過將現代舞引入到高校舞蹈教學中,在很大程度上幫助學生們提高了舞蹈水平,充分的激發了學生們學習舞蹈的興趣,而且也能夠間接地培養學生們的創造性思維,這就使得學生們的思想更加的活躍,不再拘泥于古板的傳統教學的方法,這種教學方法的進步與現代舞本身所具有的靈活性、自由性的特點是息息相關的。因此,將現代舞引入到高校舞蹈教學中去是時代發展的必然趨勢,也是舞蹈藝術發展的必然結果。
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