柳奕如


摘 要:盤錦,這座富有個性的東北小城,素有“濕地之都”的美稱。這里擁有世界第一大的蘆葦蕩,浩瀚無垠的百萬畝葦田與縱橫交錯的環溝,構成遼闊的濕地空間。這里盛產的蘆葦不僅是制造紙張的優質原材料,而且也是制作具有盤錦獨特地域文化的手工藝品—蘆葦畫的主要材料。
關鍵詞:非物質文化遺產 蘆葦畫
一根根普通的蘆葦經過匠人的精心挑選,創作成一幅幅貼近生活、品味獨特的手工作品。這種優秀的手工技藝不僅是民間傳統手工藝的杰出代表,更是傳統文化與現代裝飾藝術完美融合的結晶。依托盤錦獨特的地域與資源優勢,學校為學生創造了體驗非遺文化的機會與空間,將蘆葦畫引入到日常的教學課程中。引導學生深入了解盤錦地域文化,激發孩子們對盤錦地區特色手工藝的探索欲望。
一、蘆葦畫的藝術特色
蘆葦畫同剪紙和布貼畫皆屬民間傳統剪貼藝術的范疇之內,其表現形式主要包括平面式葦畫和浮雕式葦畫兩種。兩種藝術形式在制作工藝中存在細微的變化,由此產生的藝術效果也各不相同。
1.平面式葦畫
平面式葦畫在制作過程中采用傳統的拼擺方法,將畫面中各物體的主要部位拼湊成型,呈現的畫面平滑完整且極具概括性。(圖1)
2.浮雕式葦畫
浮雕式葦畫采用疊加貼裝的方法組合物體,使貼合后的畫面更加立體真實,渾然天成。此藝術形式的技術手段較為復雜,需要在制作中分析明暗關系、前后關系等諸多因素。(圖2)
基于參與葦畫制作的學生情況各不相同,將平面式葦畫規劃為低年齡學生的主要項目,而技術性較高的浮雕式葦畫則主要提供給年齡較長或動手能力較強的學生。盡管蘆葦畫兩種類型各有特點,但制作的工藝流程也是大同小異。
二、蘆葦畫的制作工藝
蘆葦畫最早起源于明朝初年,主要是采用蘆葦的主莖制作出簡單的場景。發明于后受到西方文化的影響,逐漸嘗試利用火烤的方式改變蘆葦顏色,形成深淺不同的葦片進行拼貼。盤錦葦畫傳承人在繼承前人葦畫技藝的同時,融入賦有地域文化的代表性符號,創作出既古樸又新奇的民間藝術品。
根據工匠的制作工藝流程,結合學生的實際操作情況,在保留整體流程的基礎上簡化工藝,主要的體驗環節包括以下階段:
1.初識葦畫原材
最適合作畫的原材是柔韌的蔫葦。這種蔫葦輕薄且韌性極好,易于剪裁、整理、造型,葦面顏色泛白、紋理平整細膩,適合熨燙上色,是制作葦畫工藝品的上乘原料。接著,將包裹在最外側的葦葉逐一去除,留下內部光滑、直立的葦稈。使用剪刀將挑選好的葦稈分段,剪掉葦稈兩端的硬結,留下中間部分。
在這個學習階段中,教師為學生提供多種類型的蘆葦,如質地堅硬或過于柔軟的稈,旨在引導學生獨立完成挑選適合制作葦畫的“蔫葦”。
2.熟用葦畫工具
(1)裁剪熨燙
將裁剪后的蘆葦浸泡在水中半小時,雙手可搓揉葦稈使其搓洗干凈且充分吸收水分。瀝干變軟的葦稈,用剪刀將其剖開,一并去除稈內的葦瓤,將其鋪平展開。使用老式電熨斗高溫熨燙葦稈,經過反復熨壓卷曲的圓筒逐漸變成一張平展的蘆葦片。
(2)繪制精剪
擁有一幅畫面完整的底圖,才能繪制出更加精美的藝術作品,傳統的葦畫創作皆為手藝者們手工繪制。隨著科技的不斷進步,現階段的電腦繪圖省去手繪底稿諸多繁雜工序,顯現出自身優勢。根據繪制完成的底圖進行部件分解,挑選顏色相近的葦片,粘貼覆蓋在分解圖紙上方。裁剪并收集透印出底圖紋樣的蘆葦片零件。
(3)烙繪拼貼
蘆葦畫制作過程中熨燙烙繪是極其重要的環節之一,葦畫中物體的明暗變化都是利用烙鐵燙烙表現。熨燙的時間長短、力度大小都是影響葦片熨燙的主要因素。技藝嫻熟的手工藝人采用勾、點、皴、染四種烙燙手法,由此產生碳、焦、深、褐、淡五個色調層次。烙繪的線條需要與葦面自然紋理的方向統一協調。
精致的畫作不僅包含了畫品本身,更需要有巧妙的構圖和精良的后期裝裱。制作好的零部件按照底稿的具體樣式,拼貼組合在一起,最終固定在相框中的絨布上。
學生通過在課上觀看葦畫藝人的制作視頻(或現場連線盤錦非遺傳承人),能夠清晰地了解制作葦畫的基本流程,經選料、分類、切割、壓平、雕刻、編織、烙燙等多種傳統工藝制作而成。前期的工作主要包括選稿、定稿以及紙上的描制線稿,接著是重要的中期工作,選葦和粘貼裁剪好的蘆葦是關鍵的一步。根據線稿的形狀進行剪切,完成最后的拼貼組裝工作。制作過程中需要用到的熨斗、剪刀、白乳膠以及電烙鐵等主要作畫工具,會進行單獨重點標注。
3.探索葦藝樂趣
理清作畫順序后,學生們可利用設計完成的畫稿,親身體驗葦畫工藝的制作過程。這一階段中,提供已經裁剪好的蘆葦片,并且為低年級學生準備深淺不一的蘆葦,方便熨燙上色,為后期組裝立體葦畫做好鋪墊工作。
結語
盤錦市非物質文化遺產蘆葦畫有著悠久的歷史,是中華民族文化藝術的瑰寶。盤錦蘆葦畫也以其精湛的手工技藝、獨特的設計創意以及多樣的表現方式受到省市內各界人士的認可和青睞。我們以校內授課的方式,向學生傳授蘆葦畫工藝,讓這項傳統手工技藝得以積極的傳承下去。這不僅是手工工藝的學習,更是深厚文化的傳承。