淺談聲與情在民族聲樂演唱中的重要性

楊嫣

[關 ?鍵 ?詞]聲樂學習;聲與情;民族聲樂演唱

聲與情是音樂學科的一門基礎學科，它貫穿于音樂的各個層次。聲與情主要是對聲樂演奏、發音音準等音樂學習中基本技能的訓練，所以它在音樂的學習中占據著非常重要的地位。歌曲演唱是歌手表達情感的一種藝術手段，也是各種藝術形式中最受歡迎的一種。在正常情況下，對歌手演唱的評價，除了歌手演唱技巧的重要性外，還要注意歌手在演唱過程中是否會把自己的真情實感融入其中，這是相當關鍵的一點。在民族聲樂藝術作品的演唱過程中，演唱者的音質是作品的基礎，情感的表達是作品的關鍵

一、 聲與情與民族聲樂演唱

1.歌唱是藝術作品情感的第二表達

聲樂藝術作品能否真正影響觀眾的一個非常重要的評判標準就是演唱者在演唱過程中是否完整地表達了情感。如果你想使歌唱更富有感情，除了深入了解歌手歌唱語言，以及藝術創作時期的背景外，還要深入理解它包含的情感，即真正藝術作品表達的意義。

2.演唱者要做到準確把握各類作品的風格

不管表演什么樣的作品，歌手都應該真正融入歌曲中去。只有全身心地投入其中，認真地表達自己的情感，才能使自己的表演更有活力，讓觀眾通過作品感受情感。中國有56個民族，不同的民族有不同的生活習慣、生活背景等，而對于如何更好地演繹民族歌曲，歌手首先要做的就是欣賞不同的民族文化。

二、聲與情在民族聲樂演唱中的重要性

1.聲與情的基礎訓練

基礎訓練主要包括節奏與節奏、調式與調性、強度與旋律、聽錄音等。 訓練的目的是讓學生掌握模式、音階和和弦。民族聲樂演唱主要分為聲樂練習和作品演唱兩部分。聲樂訓練是訓練聲音技能的基礎練習，包括聲樂、呼吸控制等練習，是獲得民族聲樂演唱基礎技能的重要途徑。

2.聽唱感知力的培養

聲樂作為一門有聲藝術，在演唱和樂器演奏中離不開聽覺的培養。在音樂學習的過程中，一種非常有效的手段即聽覺記憶，也能準確地掌握音樂作品的語調、旋律、節奏、音樂風格等，了解音樂作品的風格、內涵、力度、色彩等，歌唱技巧是通過聲音表現音樂聽覺所獲得的內在結構畫面，而音樂聽覺則需要經過嚴格的聲音和情感訓練。

三、 聲與情對民族聲樂演唱的作用和影響

1.有利于提升學生的音感和樂感

在聲樂演奏過程中，學生很容易混淆相似的結構。因此，有必要對相似的結構進行分類，然后根據聲調和音節結構找到標準音。只有熟悉音樂的分類結構，才能達到對音樂的完美詮釋。那些關心的人會發現，在歌唱的過程中，單聲道作品往往受到大多數表演者的喜愛。所以在民族聲樂演唱中，教師應把和弦結構與歌唱技能融入教學中，這可以大大提高學生的學習效率，也可以大大提高學生的感知力，同時也能有效地促進學生打開思維，提高他們的音樂能力，使他們在實際演唱中的聲音效果更加完整。

2.有利于學習者的音樂素養的提升

聲與情可以間接地促進音樂的發展，提高聲樂學習者學習音樂文化和聽的能力，使學習者對音樂更敏感，使學習者更有創造力和想象力。

總的來說，聲與情和聲樂技能之間的關系是密不可分的。音樂的學習不同于其他學科，因為音樂的表達形式較為抽象，學習過程中技巧和方法非常重要，甚至天賦也是至關重要的部分。而音樂的優勢在于能夠將情感通過不同的曲調和音調結合，繼而表達出來。在學習聲樂的過程中，技巧是非常重要的內容，而聲與情是技巧當中的必學內容，學習音樂的過程當中包括了聲與情這兩種技巧。所以對于學習音樂來說，掌握這兩項技能必不可少。

參考文獻：

[1] 張靜.淺析民族聲樂演唱中的字、聲、情之間的關系[J].小品文選刊，2017（8）：155.

[2] 黨義歌.“以情帶聲，聲情并茂”在民族聲樂演唱中的重要性[J].戲劇之家，2018（4）.

作者單位：江蘇省演藝集團江蘇省歌劇舞劇院歌劇團