淺談“零基礎”成人油畫工作室的教學方式

田雨晴

摘要：近年來人民群眾的物質生活普遍提高，人們越來越注重精神方面的富足。各式各樣的提升個人藝術修養的培訓班、DIY藝術工坊層出不窮。如插花、陶藝、紅酒品鑒等。與此同時最受歡迎的種類是近期興起的“零基礎”油畫工作室。本文以大連市甜詩藝術空間為例，展開“零基礎”油畫教學在實踐中的討論。

關鍵詞：“零基礎”油畫；教學實踐；藝術鑒賞

一、“零基礎”油畫教學背景

從近些年國內的美術教學經驗中來看，其存在這樣一種現象：家長對幼兒的藝術培養充滿希望，并在幼兒美術中花費了大量的時間和精力；隨著孩子年齡逐漸增長進入青少年時期，美術教育逐漸邊緣化，更多家長選擇在課業方面重點培養因此忽視了美術教育。許多人在讀大學期間或工作后，在忙碌之余想要找機會重拾畫筆卻投師無門，找不到專業的指導，美術培訓班的同學們年齡偏小，需求不同，導致很多人重拾畫筆的愿望難以達成。而近年來在各地興起的“零基礎自助油畫工作室”剛好滿足了這一群體的需求。據了解，這樣的工作室的主要受眾群體是以女性居多。其中包括各個年齡段及職業，如：白領，大學生，家庭主婦，事業單位退休人員等。這些人雖有各種各樣的社會角色，卻有一個共同點：喜愛繪畫，對生活充滿熱愛，卻沒有機會參與系統的美術訓練。他們具有良好的色彩感，喜愛參加各類畫展，擁有較高的審美，卻不一定有足夠的耐心和精力去細致系統的參加繪畫訓練。對于大多數成年人來說，在繪畫學習中缺乏小孩子的堅韌，功利心太強，需要迅速的使畫面呈現出效果才能有足夠的信心繼續創作。通常在專業繪畫訓練中，素描是尤為重要的，但在成年人的“零基礎”繪畫教學中，很多人認為素描的學習是枯燥的，若像少兒美術教育中的進行以素描為基礎的專業訓練，大部分學員無法堅持，所以傳統的美術培訓方式并不適用于這個受眾群體。

在油畫進入中國的四百年間，因其豐富的色彩，靈活的表現方式，多種多樣的流派，一直深受廣大人民群眾的喜愛。油畫學習則是“零基礎”學員點燃自己藝術夢想的良好啟蒙。如何使“零基礎”油畫更好的在教學中實踐是值得探討的問題。筆者嘗試從繪畫素材、教師教學能力、及教學方式幾個方面來分析如何使“零基礎”油畫這一新穎的繪畫形式運用到實踐中去。

二、“零基礎”油畫在教學中對師資力量的要求

與傳統繪畫課程不同，“零基礎”油畫課程所面對的學生群體是各個年齡段的成年人。成年人因收到許多固有思想的禁錮，大部分人的創新思維不如少兒，因外界的諸多干擾，成年人的耐心也不如青少年。因此，在教學中教師如何引導學生進行創作變得更為重要。如何讓學生們充滿興趣的繪畫、如何使課堂氛圍變得詼諧幽默，都對教師的專業能力及溝通能力有很大的考驗。

首先，作為教師，教師本身的專業素養應該是很高的。較強的專業能力是必備的。從教師本人的創作水準到教師的審美水準都有一定的要求。如何選擇范畫臨摹？選擇什么樣的范畫臨摹能夠既讓學生能夠扎實自身的繪畫基礎又能提高學生對美術作品的欣賞水平？在成人“零基礎”美術教學中，豐富的理論知識、扎實的繪畫基本功、多元的藝術欣賞水平、靈活的教學方式等都是一個教師必備的專業素質。在繪畫中，不僅讓學生有信心繼續繪畫，更要讓學生了解畫中想表達的思想，所臨摹的作品屬于什么流派、當時的美術背景等美術史論知識。

其次，教師在教學中應該有極強的表述能力。除了教師本身的繪畫基本功過硬，如何用通俗易懂的語言表述出自己所要傳授給學生的專業知識，讓學生迅速領會其中深意也是尤為重要的。美術教師本身由于多年的專業繪畫經驗，因此在美院學習時通常會運用較多的專業術語進行比較高階的藝術課程培訓。但面對“零基礎”成人學員上課時，這些專業術語就顯得有些深奧，因此在教學中應該更好的把專業術語轉換為簡單的語言讓人迅速理解并運用到實踐中，再逐漸灌輸給學生專業術語的意思，這樣學生可以在快速上手繪畫的同時，也會逐漸了解到專業語言的意義，有利于進一步的學習。

再次，進行“零基礎”繪畫培訓的很多人都是對藝術有極大熱情的。他們在進行專業課培訓之前，通常會參加一些畫展或閱讀一些專業書籍，對藝術史有一定的了解，也有自己所欣賞的畫家或藝術流派。因此教師在教學時，應常常跟學生進行溝通，了解其喜歡的繪畫風格并進行正確引導，幫學生選擇最適合于每個人的繪畫風格的作家作品進行臨摹學習大師精華到一定的水準后，再進行下一步的創作。與此同時應及時糾正學生學習過程中階段性的錯誤，找出其優勢加以正確引導，把控整個班級的繪畫進程，因材施教，使每個人的潛能得到最好的發展。

三、“零基礎”教學的教學方式

在繪畫作品中每個人都有自己個性的表達，但對于初學者來說迫切的表達個性并不是明智之選，掌握了繪畫技巧才能準確發揮出個人想法，“眼高手低”會給創作帶來很大麻煩。臨摹在繪畫學習中是必不可少的過程，通過大量的大師作品臨摹會提升自身的繪畫欣賞水平及繪畫技巧，學習大師的色調、用筆、肌理及大師想要在藝術作品中表達的情感，都對后期的創作有很大幫助。在臨摹過程中也是對繪畫材料熟悉的過程，如各個種類的油的性質和使用效果，色調的把控和畫面中細節的處理。

印象派和后印象派的作品更適合零基礎的繪畫創作，如梵高、莫奈等藝術家的作品，用色大膽、構圖簡潔、畫法也比較直接、畫面效果有很強烈的氛圍。莫奈的作品也可以適用于進階班的學員進行臨摹，更好的了解光影在畫面中的重要性。也不必排斥顏色特殊艷麗的繪畫作品，首先要提升學員興趣，再為后期的學習積蓄信心，逐漸提升學員繪畫欣賞水平。

油畫媒介種類繁多，在認識和學習的過程中可能因為材料過于繁瑣導致影響了部分人的學習熱情，因此在前期可以使用丙烯顏料進行學習，丙烯顏料具有速干的特點，同時可以用水作為媒介調和。因此在初學者在學習過程中只要專心進行調色練習和用筆步驟即可。在丙烯顏料運用熟練后可以轉換為專業油畫顏料，掌握油畫“肥蓋瘦”的特征進行進一步更加專業的學習。

“藝術源于生活更高于生活”，，如今遍地開花的“零基礎”成人藝術工作室讓美術學習不只是少兒的專利，藝術可以走進千家萬戶，只要你有一顆藝術的心就可以進行繪畫學習、提升生活情趣。以摩西奶奶為榜樣，人生永遠沒有太晚的開始。

參考文獻：

[1]何靜雯.零基礎油畫教學實踐初探——以田山畫社教學經驗為例.藝苑，2016.