中國書法結體造型的美學原則與審美意義

◆摘 ?要：書法造型是書法藝術最直觀的一種審美表現。本文通過對比，平衡，夸張，節奏，統一五個方面具體分析了結體造型的美學意義，論述了結體的造型美是形式與情感的結合，突出的是一種意境美。

◆關鍵詞：書法;結體造型;美學原則;審美

中國傳統書法藝術源遠流長，中國書法的審美意識隨著歷史發展的軌跡而逐漸衍變。書法造型是書法藝術最直觀的一種審美表現，書家通過點畫造型、結體造型、章法造型等書法元素來表達自己的情感。

一、書法結體造型的美學原則

書法以漢字造型為反映對象追求線條與結體的立體感，優秀書法作品，不是在紙上平躺，而是站立或起舞的。

（一）對比

結體造型的關鍵在于對比，通過結體內部點畫在互相依存中所組成的對立統一關系，使之成為蘊含生命的有機整體。

1.虛實

虛者，空中樓閣，隨意構成，無影無蹤。實者，即如敷陳，不假做作，有根有據。“虛實”主要通過用筆，結構，章法的形式變化而體現出來。蔣驥《續書法論》說：“篇幅以章法為先。運實為虛，斷處俱續。觀古人書，字外有筆、有意、有勢、有力，此章法之妙也。

2.欹正

欹正是表現形式美的重要方式，“平正”和“險絕”也構成了一對強烈對比的矛盾。“平正”，即端莊，勻稱，穩重。平正是書法藝術重要的基礎。“險絕”，即奇姿，逸態，巧構。項穆《書法雅言》云：“大率書有三戒：初學分布，戒不均與欹;繼知規矩，戒不活與滯：終能純熟，戒狂怪與俗。若不均且欹，如耳目口鼻，窄闊長促，邪立偏坐，不端正矣。不活與滯，如土塑木雕，不說不笑，板定固窒，無生氣矣。”因此，欹正是一種在“度”制約下的動態平衡。

3.藏露

藏露是指用筆起止、轉折的形式表現。姜夔《續書譜》中說：“有鋒以耀其精神，無鋒以含氣味。”擅用藏鋒者，能表現出一種含蓄蘊藉，渾融沉郁的風致，偏重于陰柔之美。擅用露鋒者，能流露出一種精神煥發，神采奕奕的風度，偏重于陽剛之氣。歷代墨跡，皆有藏露，如張即之的楷書，蔡襄的行書，發筆處多微露鋒芒，耐人尋味。

4.動靜

動靜表現在用筆的節奏與意度方面。“動”，是具有生動活潑，痛快淋漓的審美特征;“靜”，則是具有沉著周到，意態端莊的審美特征。宋代倪思《評書》說;“大抵楷法貴于端重，又要飄逸，故難兩全。”趙構《翰墨志》說：“草則騰蛟起鳳，振迅筆力。穎脫豪舉，終不失真。”行書介乎真草之間，兼動靜之妙。由此觀之，動靜之法，二者缺一不可。

（二）平衡

在書法作品中，平衡有兩種表現形式：一種是整齊一律的對稱，篆書、楷書中多見。“勻稱”即合乎情理的搭配，結體中左右平衡的聯結，將點畫和偏旁部首恰到好處的安置在一起，既要得勢，有要合乎自然。另一種則是不平衡對稱形式，通過不協調，不一致，不勻稱的形式變化，保持重心的平穩。孫過庭《書譜》中說：“至若數畫并施，其形各異;眾點齊列，為體互乖;一點成一字之規，一字乃終篇之準。”同中求異，異中有同，亂中見整，整中有亂的基本法則被廣泛運用到書法藝術中去，形成了書法中的“平衡”。

（三）夸張

書法造型形式中，夸張是極為重要的表現手法。其目的是為了突出整幅書法作品里的視覺效果。在用筆上，夸張是從筆畫的曲直、方圓、長短增遞、線條的粗細和裝飾性用筆來體現。在章法上，字形長方、正方、偏方等等不一，通篇氣勢縱橫奔放，渾厚凝重，變化多姿。如秦代篆書體《詔版》，漢代隸書《敦煌》等墨跡，北魏時期的《石門銘》，唐代顏真卿的《爭座位帖》，張旭的《草書古詩四首》，懷素《自敘帖》等。夸張的方式主要在筆畫的用筆、線條的長短、線條的粗細、結體內的空間、章法上結體的大小等。夸張的形式推動了書體的變遷。

（四）節奏

宗白華《美學散步》中說：“空間，節奏是自然（包括社會）與書家心靈的一種契合——這空間，是書家心靈空間的外化;而這節奏，既體現了自然萬物的陰陽變化，也是書家內心世界的律動。”節奏強調的是書家在行筆過程中對速度，輕重的把握，從而創造出一種充滿著生命活力的動態美。

（五）統一

統一，就是上下呼應。大凡書法史上的一些名作都能恪守上下呼應，首尾統一的原則，做到上下承接緊密，左右顧盼，首尾相關，如王羲之的《蘭亭序》，即是如此。明人張坤《法書通釋》中曾說：“故羲之能為一筆書，蓋謂《蘭亭序》自‘永字至‘文字，筆意顧盼，陰陽起伏，筆筆不斷，人不能也。”統一原則能給章法空間構筑帶來“神完氣足”的審美效應。大凡一幅成功的書法作品，整體與局部應該是渾然一體的。

二、結體造型的審美意義

任何藝術都是展現美的，書法藝術也不例外。

（一）結體造型美是形式與情感的結合

宗白華在《中國書法里的美學思想》中，高度的評價了結體的美：“中國書法里的結體也顯示著中國人的空間感的型式。”書法是從局部到整體的欣賞，表層到深層的理解。我們欣賞書法作品的時候，不能只著眼于局部，更重要的是關注通篇的章法，從大處著眼。書家要具有一種能力，能夠使靜止的線條變得飛舞流動，使其帶有感情起伏，情緒波動。

（二）結體造型的意境美

意境是中國傳統美學中一個很重要的范疇。盛唐的王昌齡《詩格》中這樣解釋：“夫境象非一，虛實難明。有可睹而不可取，景也;可聞而不可見，風也。雖系乎我形，妙用無體，心也;義貫眾象，而無定質，色也。凡此等，可以偶虛，亦可以偶實。”所以，意境存在于直接意象和間接意象的和諧統一中，書家把自己的情感，志趣寄托于創作之中，又超脫于創作，到筆墨之外尋找。

三、結語

隨著當代書法藝術本體地位的不斷明確和強化，書法結體造型也越來越受到學術界的關注和重視。新時代孕育了新的生存環境、新的思維方式和新的審美理念，也對書法結體型提出了新的要求。我們研究分析結體造型，研究藝術，歸根結底，是為了追求美，為了表現當下的意境，為了找到情感的共鳴。

作者簡介

閻海波（1971.10—），男，回族，大連市群眾藝術館專職書法干部，主要研究方向為書法教育。