淺談二胡協奏曲《江河云夢》的演奏心得

衛婉琦

【摘 要】我國二胡音樂經過長時間的傳承和發展，逐漸形成自己獨特的特色。二胡協奏曲《江河云夢》是梁云江先生的一部具有代表性的現代音樂作品。樂曲旋律流暢而富有變化，在繼承傳統創作及演奏手法的基礎上，大膽創新，創立、借鑒和運用了很多新的技法觀念。

【關鍵詞】演奏技巧;創作特點;音樂處理

中圖分類號：J632.21 ?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）16-0061-01

二十世紀八十年代以來，二胡音樂的創作越來越多元化，二胡協奏曲《江河云夢》創作靈感來源于作曲家梁云江先生的一次峨眉山之旅，作者以其獨特的創作手法使整部作品渾厚激昂，描繪了祖國大好河山的壯麗雄偉之景觀，體現了作者濃濃的愛國情懷和詩意的生活。

一、創作特點

《江河云夢》作品主題鮮明、題材多樣、形式新穎，整體結構也把握得很好，調式上采用中國傳統民族調式與西方大小調相結合的手法，是一部有獨特的藝術風格的音樂作品。作品包含兩種創作特點，一種是將民族性與時代性緊密結合，在民族傳統創作手法上借鑒西方作曲技法，在民族風格的旋律基礎上不斷創新。另一種創作特點是思想性與藝術性的的統一，高度藝術化的旋律體現了思想。梁云江將思想性與藝術性完美結合、民族性與時代性緊密結合，既體現了我國傳統音樂的中華神韻，又展現了現代音樂的創作特點。

二、《江河云夢》演奏的心得體會

（一）引子的演奏技巧與音樂處理。引子節奏較自由，富有激情，音樂起伏變化大，是近乎無調式的旋律，激昂向上，這一段在演奏時注意左手的琶音、大跳音、音色的控制等，尤其注意左手的按弦力度直接關系到音準的準確性，弓段的合理運用影響音色的多樣性。

（二）第一主題的演奏技巧及音樂處理。第一主題寧靜悠遠，音樂線條如抽絲般似斷非斷。在演奏這段時，拉弓力度要均勻且如同抽絲般輕盈，給人一種留有余音、似斷非斷、無聲勝有聲的感覺，演奏時把自己想象成隨風飄的葉子一樣，拉出空靈的感覺，像進入夢境一般，給人內心留有思考的遐想。

譜例1

這段旋律是第一主題的一個難點，有著大幅度的下行琶音和一連串的有排比性質的頓音，在演奏這段時要注意左右手密切配合，下行音階速度由慢到快，注意音與音之間的銜接，演奏這段時要表現出堅定和自信的情緒。

（三）第二主題的演奏技巧及音樂處理。第二主題音樂給人們描繪了一幅春天來臨圖，像是溫暖的陽光照進了現實生活，這一主題部分快弓與慢弓交替進行，整體速度較快且明確，結構整齊，與第一主題的不穩定形成對比，是樂曲的高潮部分。

這部分是第二主題的慢板部分，傳統的民族色彩又添加了兩個變化音還原“B”和“#F”，更表達出了內心的激動、情緒的復雜交錯等，使整個旋律更加深邃。在演奏這段時，第一小節和第三小節這四個音左手按弦要連續滾揉，注意第二小節兩個變音音準，避免按弦力度加大而引起的音準問題。

譜例2

（四）尾聲的演奏技巧及音樂處理。這一段旋律是第一主題的再現部分，表現了一種風雨過后大地一片安詳靜謐的景象。與第一主題略為不同的是這段的揉弦輕且慢，右手運弓也輕貼在琴弦，配合呼吸，把自己想象成快要斷了線的風箏一樣隨風遠去，給人以安靜沉思的感覺。

譜例3

這句是樂曲的結束句，從4/4拍開始以十六分音符的上行音階讓音樂沖到高潮。整體來看，這一主題表現了積極向上、勇往直前、令人振奮的激動心情。

三、結論

《江河云夢》引子近乎無調式，主題部旋律寧靜悠遠，尾聲部旋律堅定有力。每一主題部分的風格都大不相同，整首樂曲的演奏手法細膩，音樂大起大落，充斥著很強的民族特色。只有對樂曲進行全面了解后，加上平時練習的積累，才能將樂曲所表達的情感表現出來，演奏好這部作品。筆者知識淺薄，有所欠缺，有很多方面都沒有深入分析，所寫到的也只是皮毛而已，在今后的學習中，還需要努力汲取知識，拓寬知識層面，豐富藝術內涵。

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