(廣西師范大學(xué)541001)
聲樂教學(xué)中,教師應(yīng)該依托不同的學(xué)科資源,實現(xiàn)對學(xué)生多種能力的養(yǎng)成;加強對學(xué)生吐字咬詞的系統(tǒng)練習(xí);運用互聯(lián)網(wǎng)技術(shù),實現(xiàn)教學(xué)方法的更新;給予聲樂演出環(huán)節(jié)以高度重視。
高校聲樂課教師要有意識地進(jìn)行教學(xué)創(chuàng)新,也就是說,聲樂課教師在立足于對學(xué)生強化專業(yè)水平的過程之中,應(yīng)當(dāng)努力踐行課程模式改革。在這個問題上,聲樂課教師應(yīng)當(dāng)遵循現(xiàn)代教學(xué)理念,使學(xué)生能夠在聲樂課堂上可以了解到各種表現(xiàn)形式的聲樂作品,進(jìn)而在這一個過程之中使學(xué)生領(lǐng)會到不同類型聲樂作品所表達(dá)的獨特情感,從而讓聲樂課堂教學(xué)活動更加能夠彰顯出美學(xué)特質(zhì),讓每一個學(xué)生從中領(lǐng)會到如何實現(xiàn)對優(yōu)質(zhì)音色的辨析。此外,聲樂課教師在向?qū)W生講解和傳授聲樂知識的過程之中,不但應(yīng)當(dāng)幫助學(xué)生領(lǐng)會和習(xí)得聲樂演唱的正確技法,還應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生學(xué)會如何可以實現(xiàn)對聲樂歌曲內(nèi)涵的洞悉。同時,聲樂課教師應(yīng)當(dāng)有意識地拓展教學(xué)內(nèi)容,使學(xué)生的音樂視野得到拓寬,音樂見識得到增長,并讓學(xué)生領(lǐng)會到社會文化同音樂二者之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián),這樣,將使學(xué)生逐漸能夠養(yǎng)成較為出色的音樂素養(yǎng),并且可以在實踐之中強化自身的音樂感知能力。高校聲樂課教師應(yīng)當(dāng)打破學(xué)科壁壘,將彈唱教學(xué)、合唱教學(xué)等模式應(yīng)用于學(xué)生未來從事的職業(yè)角度進(jìn)行授課,以此來豐富學(xué)生的聲樂技能。
作為一名聲樂演唱者而言,為了能夠讓自身的聲樂演唱水平不斷提升,則其應(yīng)當(dāng)能夠?qū)崿F(xiàn)清晰地吐字咬詞。從目前世界上卓越的聲樂作品來看,這些作品之所以能夠如何出色,原因不僅僅在于演唱者賦予了作品豐沛的情感,同時亦能夠在演繹作品的過程之中清晰地吐字。因此,高校聲樂課教師必須在聲樂課上,加強對學(xué)生吐字咬詞的系統(tǒng)練習(xí),以便使學(xué)生的聲樂演唱技巧能夠更進(jìn)一步。在具體的教學(xué)中,聲樂教師應(yīng)當(dāng)為學(xué)生講解典型例子,以便讓學(xué)生藉此形成深刻的認(rèn)知和體會。考慮到部分學(xué)生的普通話基礎(chǔ)較差的問題,聲樂教師應(yīng)當(dāng)要求其先從打好普通話基礎(chǔ)方面下功夫,正確掌握普通話發(fā)音,這樣將會通過對學(xué)生普通話水平的提高,幫助其實現(xiàn)聲樂演繹水平提高的目的。
高校聲樂教師要意識到,當(dāng)前在互聯(lián)網(wǎng)上有著大量的、可供聲樂教學(xué)使用的資源。不過現(xiàn)實情況卻是,大部分高校在組織聲樂教學(xué)的過程之中,還是以傳統(tǒng)的紙質(zhì)教材、教師課上講解等方式為主。如此一來,便是對網(wǎng)絡(luò)聲樂教學(xué)資源的忽略。有鑒于此,國內(nèi)音樂高校必須在認(rèn)識到互聯(lián)網(wǎng)聲樂資源對于聲樂教學(xué)的重要價值,進(jìn)而在此基礎(chǔ)之上打造校內(nèi)線上聲樂知識學(xué)習(xí)平臺,創(chuàng)設(shè)聲樂數(shù)據(jù)庫,使聲樂教師和學(xué)生都能夠依托線上聲樂知識平臺獲得更為豐富的教學(xué)資源和學(xué)習(xí)資源。此外,聲樂教師還應(yīng)當(dāng)借助互聯(lián)網(wǎng)技術(shù),實現(xiàn)同學(xué)生的實時交流,以便使學(xué)生在聲樂知識學(xué)習(xí)的過程之中能夠?qū)⑺龅降膯栴}和困惑向教師進(jìn)行第一時間請教。教師在講授聲樂課程時,應(yīng)盡量避免空談音樂理論。同時,還要為學(xué)生選出一些優(yōu)秀、經(jīng)典曲目來開拓視野,并提供一定的閱讀書目,讓學(xué)生根據(jù)興趣嘗試創(chuàng)作。不定期帶學(xué)生去參加或觀看演唱會,讓聲樂課充滿活力,能與實際有機結(jié)合,為藝術(shù)注入強大生命力。
可以說,任何一個聲樂學(xué)習(xí)者所追求的最終目標(biāo)都是期待自己能夠有朝一日站在舞臺之上為臺下的觀眾奉上一場美輪美奐的聲樂表演。因此,必須給予聲樂演出環(huán)節(jié)以高等重視。
作為聲樂演出活動而言,其乃是聲樂實踐的一種形式,不過此種形式同其它藝術(shù)實踐方式存在一些差別,這些差別具體表現(xiàn)為:(1)目的層面的差別。在演出實踐活動之中,借助聲樂演唱者優(yōu)美的演唱,將讓每個觀眾受到音樂之美的熏陶。而其它實踐活動,如考試實踐或者是比賽實踐活動等,其目的在于使演唱者的專業(yè)水平獲得承認(rèn)。(2)對象層面的差別。在考試實踐或者是比賽實踐活動中,聲樂演唱者所需要面對的是專業(yè)的評委,而在演唱實踐活動之中,聲樂演唱者所需要面對的是臺下的觀眾。在面對前者時,需要聲樂演唱者讓自身的聲樂演唱水平、演唱技巧得到專業(yè)人士的認(rèn)可,而在面對后者時,聲樂演唱者則需要通過自己動人的聲音引發(fā)觀眾的情感共鳴。因此,這便要求聲樂演唱者在登臺表演之前,應(yīng)當(dāng)全面考慮到觀眾的喜好,并據(jù)此來遴選自己的舞臺服裝、道具等。(3)氛圍不同。聲樂學(xué)習(xí)中無論是面對觀摩、考試還是比賽,現(xiàn)場的氣氛都是嚴(yán)肅、莊重和緊張的,學(xué)生與老師、選手與評委之間的關(guān)系常常有距離感。而演出所面臨的氛圍往往是熱烈、活潑和輕松的,演員與觀眾的交流越親切、越是零距離,就越能產(chǎn)生共鳴。歌者愈輕松,愈容易發(fā)揮演唱水平。然而同考試、比賽一樣,依然有不少學(xué)生面對舞臺和觀眾會緊張或恐慌。筆者認(rèn)為,無論何種情況,相應(yīng)的心理調(diào)適是必要的,同時,實踐中的問題還是要依賴于實踐解決,大量充分的舞臺實踐是減少緊張情緒的最佳方式。
以上,我們從五個方面對高校聲樂教學(xué)實踐展開了探究。希望本文的論述能夠為高校聲樂教師提供借鑒與參考,在今后的聲樂教學(xué)實踐中獲得效率的提升。