傳統工藝的當前形勢與振興問題

邱春林

【內容提要】2017年3月12日，由文化部、工業和信息化部、財政部制定的《中國傳統工藝振興計劃》，經國務院同意并正式發布。各省、市、自治區政府結合實際情況陸續出臺了針對該計劃的“實施辦法”或“實施意見”，各級非遺保護工作在政策和資金上對傳統美術和傳統技藝類別有顯著傾斜，“傳統工藝熱”迅速形成，引出了關于傳統工藝是繁榮、是衰落、還是轉型的問題的思考。

【關鍵詞】傳統工藝 形勢 振興 問題

由文化部、工業和信息化部、財政部制定的《中國傳統工藝振興計劃》，2017年3月12日經國務院同意并正式發布。各省、市、自治區政府結合實際情況陸續出臺了針對該計劃的“實施辦法”或“實施意見”。隨之，各級非遺保護工作在政策和資金上對傳統美術和傳統技藝類別有顯著傾斜，對這些非遺名錄項目的文化創意產業的人才培養力度尤其大。客觀上講，這是1990年傳統工藝行業遭遇改制以后二十余年里得到政府政策扶持力度最大、社會各界關注度最高的一次，由此迅速形成了一陣“傳統工藝熱”。

一、是繁榮？是衰落？還是轉型？

在公共媒體和自媒體紛紛關注傳統工藝時，從業人員卻普遍感到市場沒有真正“熱”起來。因近三、四年來行情不佳，導致許多企業和大師工作室都不得不壓縮產能，或者轉向做文創產品。2018年，因國際政治不穩定和國際消費市場疲軟等因素影響，傳統工藝行業的發展勢頭在減緩，總體上呈現一個“市場冷、文化熱”的局面。

傳統工藝的發展現狀如何？有人認為處于復興期，甚至出現了繁榮期；也有觀點認為是衰落期，與當前形勢不匹配，所以才亟需振興。放在大歷史背景下來看這個傳統工藝，我個人認為傳統工藝目前尚處于一個文化轉型期。

在過去的一個世紀里，傳統工藝經歷過幾次大的文化轉型。第一次是晚清民初，中國打開國門接受西方科學技術乃至工業化的沖擊，在農耕文明中發育成熟的中國傳統工藝面對西方和日本工業化生產方式的競爭，大部分服務于民生日用的民間工藝如輕紡、陶瓷、金屬工藝等被“洋貨”沖擊得潰不成軍，只有依賴昂貴原材料、具備精湛手工技藝的那些特種工藝如牙雕、景泰藍、刺繡、雕刻等生存下來，但在文化上以模仿明清宮廷趣味為主，局限于服務海內外古董收藏的需要。第二次發生在1949年以后，中華人民共和國政府對小手工業實行社會主義改造，逐步改變了過去小、散、亂，以個體經營為主的生產方式，利用現代機械技術和管理科學去提升它的生產力，傳統工藝為此經歷了數十年被工業化改造的過程。在國營和集體企業中，已難覓真正意義上的手工生產了。

二十世紀九十年代后，中國傳統工藝企業被大規模改制，由計劃經濟向市場經濟轉變，傳統工藝再度回到個體自主性經營為主，恢復純手工生產的傳統上來，這是傳統第三次文化轉型。不過，在性質上此次轉型不同前兩次，它由單純的輕工業正在向文化產業和文化事業（非物質文化遺產）雙重社會屬性轉變。

在當下這個后工業化時代，傳統工藝的社會地位已經發生了根本性的變化，它在哪些方面被削弱了重要性？又在哪些方面增加了它的社會權重？

二、傳統工藝的重要性：此消彼長

基于三種考慮：一是從社會生產力的角度看，跟大工業化和正在到來的人工智能化相比，傳統工藝的生產競爭力在持續下降。無論是衣、食、住、行所需的各類產品，工業生產，加上人工智能都可以解決，而且價格低廉、方便適用、品牌多、花樣更新快。傳統工藝品既然是純手工生產，它就很難做到是大眾消費的生活必需品，更不是生活廉價商品。

二是從國民經濟中的貢獻率來看，傳統工藝為國民經濟所創造的財富占比是不大的，而且以當前中國信息產業的發展速度來看，這種財富占比預計還會持續下降。那么，今天傳統工藝究竟在中國GDP中占有多少份額呢？單就工藝美術這一塊來說，據不完全統計，連續十余年來年均產值均超過1萬億元人民幣。但如果刨去其中寶玉石、紅木、貴金屬等珍稀原材料的價值，傳統工藝產品的文化附加值也不是很大。

改制前，以1983年的出口貿易額為最多，當年的從業人員也最多，有64萬人。改制后，僅2000年一年，國內注冊工藝美術企業就達2.5萬家，是1990年總數的五倍。2000年之后，傳統工藝迎來了發展的黃金期。到了2004年，從業人數激增到258萬人。2010年達到高峰期的時候，從業人員超過300萬人，產值突破萬億元就是在2002年到2012年之間，我把這段時期稱之為“黃金十年”。這個黃金十年是很特殊的，因為高端傳統工藝幾乎靠政府禮品采購在做市場支撐。“八項規定”出臺之后，禮品市場一垮，全行業的產值也下降了，大家都感到市場不行了。除禮品采購之外，還包括資本炒作、文化產業的“房地產化”，這一切都形成泡沫，這說明它本該在正常轉型的過程中受到了許多“非市場因素”的干擾。

三是從社會文化功能角度看，傳統工藝在發展文化創意產業和提供文化服務方面，與大工業化和智能化生產方式相比有其競爭力，要考慮如何揚長避短，盡可能地在工業遺產活化、人文旅游、傳統村落保護、鄉村振興、精準扶貧、解決就業、治愈都市焦慮癥等方面發揮其獨特的社會文化功能。

機器讓個人嵌入高度程序化之中，人工智能的目標則要完全取代人工，似乎只有手工勞動才可能讓更多人作為創造的主體，享受到創造時的激情。此外，手工生產穿越古今，極容易讓人懷想和諧的人際關系，原生態的環境和樸素的生活方式，不論是對大工業化帶來的人的異化，還是信息化時代可能帶來的社會焦慮都是一股平衡人性的重要力量。

如今，傳統工藝的輕工產業身份在弱化，兩個新的身份日益凸顯：一是創意文化產業；二是非物質文化保護遺產。

二十世紀八十年代以來，英國率先提出文化創意產業政策，隨之北美和西歐國家也興起了以文化政策為主導的都市再生策略。經過數十年發展，各國越來越趨向于認同，文化產業光靠修復、改造老廠房、老機械、老工具、老街巷、老城鎮以及舊村落等物質實體還遠遠不夠，還應該有人在勞動、生活的文化，即非物質文化。如此，傳統工藝備受各文化產業園區的青睞。

好在通過非物質文化遺產保護等工作實踐，越來越多的人認同純手工生產的價值。尤其年輕人加入到這一傳統領域時幾乎都選擇純手工生產，他們高度認同手工勞動的自由、綠色、創造的品格以及具有可持續發展的潛力，他們更有信心讓一門“鄉愁式”的傳統技藝精進為優質技藝，去適應新時代人們對美好生活的需求。

三、產業化的幾種思維

傳統工藝、大工業化、人工智能化這三種生產方式在現如今處于共處狀態，相互間的借用、融合在所難免。從實用角度看這是合情合理的，結果是容易模糊彼此的界限，這給發展傳統工藝的文化創意產業帶來一定困擾。

有幾種發展傳統工藝創意產業的思維方式：第一種仍舊是工業化思維。1949年以來對傳統工藝的社會主義改造伴隨著對它實施工業化、現代化改造。現在很多管理階層的人仍然沿襲了這種觀念，他們把手工生產視為落后的生產方式，想要借助工業產品設計師的力量，抽取傳統工藝品的某些造型和裝飾符號，并通過機器生產，生產出“貌似”手工藝品的工業產品。

第二種是人工智能化。人工智能生產最突出的長處在于：從打樣到生產，都能夠實現柔性化—即對消費者個性化需求的快速反應，從設計到制作實現快速、節約型生產。柔性化原本是傳統工藝的特長，如今人工智能在這方面表現得更優越。人工智能一旦進步到可以模仿雙手的精細化、個性化加工，并且具有巧思，那么，就等于人工智能對傳統工藝形成更大的沖擊了。

第三種是規模化生產。這是籠罩在傳統工藝頭上長久不散的緊箍咒。到今天為止，社會上仍然普遍存在做大做強傳統工藝的思維。比如有些地方政府會鼓勵稍有名頭的傳承人、大師進產業園區，給土地，讓其擴大生產規模；社會游資也會無孔不入，短時間內讓某類傳統工藝出現投資過熱現象。

1949年以來對傳統工藝的工業化、現代化改造，稱其為經驗也好、教訓也罷，都在說明一點：急功近利式的做大做強傳統工藝，就一定會選擇拋棄手工生產方式，上機器流水線，乃至上人工智能。當代大工業化和信息化產業能力如此之強，難道還需要傳統工藝去遮蔽自己的本色，也來走這條工業化、信息化的路嗎？為此，《中國傳統工藝振興計劃》特別指出：傳統工藝“是創造性的手工勞動和因材施藝的個性化制作，具有工業化生產不能替代的特性”。

四、反哺與再造傳統工藝

傳統工藝傳承了儒釋道的精神。儒家的人際、人倫關系還在當今的師徒關系中體現。佛家的禪修，要求傳統工藝者在勞動過程中做到沉心靜氣。道家尊重自然，追求天人合一的精神理念也仍舊在手藝過程中發揮作用，也仍舊是中國手工藝品的審美底色。這些傳統工藝行為背后的價值就是工藝之“道”，是我們進行傳統文化教育的一個很重要的思想資源。

毋庸置疑，傳統工藝的文化服務能力有待于進一步挖掘。就政府而言，通過長期的遺產保護工作，已經逐步意識到傳統工藝可以為社會提供一些文化服務，比如說借助傳統工藝可以講歷史故事，可以講工匠精神；可以借助傳統工藝活化大都市工業遺產、傳統村落和街區；傳統工藝生產還可以做人文觀光資源，可以做體驗游等等。

傳統工藝生產方式往往就是傳統生活方式。藝人們跟天然材料直接接觸、節奏緩慢、勞動自主自在，而且技藝有很古老的傳承譜系。所以說在當今后工業和信息化時代，傳統工藝的生產、生活方式以及文化空間是普通百姓可直接“闖入”的歷史，是全體民眾可集體懷想的“鄉愁”。

日本陶瓷名鎮有田鎮正在做文化全面性修復改造，企圖將它打造成地道的傳統陶瓷手工藝名鎮，釋放其人文觀光旅游資源潛力。前店后坊，生產連著展示，生產連著生活，沒有大型商超（即“集合了多種商品的商場和超市”），但是商業無處不在。他們的目標很明確，就是想吸引游人到那里去進行文化沉浸式旅游，在漫步、坐下來、聊天中產生商機。

在繼承傳統的基礎上，今天的傳統工藝也緊跟時尚美學，生產創意化時尚產品。比如當下在市場上行銷得較好的是創意類的茶具、香器、文具、花器。我去景德鎮、德化、佛山等地考察時發現，年輕人的生意普遍要比大師做得好，因為年輕人做的產品更具創意時尚性。這種符合當前審美潮流的生活美學，使得傳統工藝的生產、生活能夠得到更廣泛的分享。

政府應該高度關注傳統工藝的文化服務潛力，傳統工藝這塊還有豐富的資源可以挖掘，是政府應該重視的一項文化事業。

五、做大做強，不如做“小而強”

那么，傳統工藝生產未來的主流形態是什么？

“黃金十年”帶來的一個后遺癥是，由于熱錢涌入，把很多傳統工藝基金項目都運作死了。很多地區在做大之后迅速衰落，像曾經熱鬧的一些大型工藝美術園區現在都沉寂下來了。為什么？因為靠資本炒作急于求成的“做大”違背了傳統工藝的生產規律。那么該怎么吸取教訓？

首先，我認為未來傳統工藝的生產應該是朝生產與觀光體驗相結合的、家族式的小微企業方向發展，這才是主流。做大做強有沒有？有，極個別領域的。傳統工藝的主流形態應該是“小而精”的小微企業，即強調靈活經營、風險可控、純手工、專出精品。

其次，要做到“小而美”。小而美是在強調文化服務能力，今天的傳統工藝應該做到工坊美、產品美，工匠本身也要人格美。比如現在很多傳統工藝做的是粉絲經濟，這就要求你必須要跟你的消費者能夠有效、真誠地溝通，滿足他們的文化需求。

最后是要做品牌化，讓生產和文化服務并舉，做到“小而強”。現在打著“傳統工藝”旗號的工作室很多，但大都還是粗放型的。盡管也追求創新，但是許多創新的最初點子是好的，可是不完善的多。在我看來，創新是對的，但是創新是個反復“試錯——修正”的過程，只有產品得到市場認可才算真正完成一次創新行為。很多中國式的“創新”，都想一蹴而就，沒有經過多次修正的過程，一旦創新的東西在市場上行銷不好就被拋棄。如此，也浪費了很多智力資源。

舉個例子，宜興紫砂具有較突出的示范性。每個紫砂工作室都可以走得進去、坐得下來，交得了朋友、聊得了文化。而且紫砂產品因保證純手工生產、強調藝術創意，且精工精制，所以具備工業化產品所不能比擬的文化附加值。每個紫砂藝人的工作室看著是小的，整個紫砂行業卻是強的，各工作室之間已形成共生共榮、良性競爭的關系。

總之，當大工業化和人工智能化成長為最主要的社會生產力的同時，傳統工藝硬實力競爭中處于弱勢，但文化軟實力越來越突出，未來在發展文化創意產業和向全社會提供多彩的文化服務方面定有巨大潛力。振興這一傳統的生產力，應該尊重手工生產方式和規律，以創意為驅動力，會提供差異化的文化產品；以體驗為手段，提供優質的文化服務，傳遞優秀的精神價值。