石磊


【內容摘要】泗州戲自形成以來,不斷吸收、借鑒其他劇種以及當代民間音樂元素,可以說,今天的泗州戲即是該劇種與所處文化環境中其他藝術形式不斷互動、融合的結果。論文以泗州戲不同發展階段的宏觀歷史、文化語境為背景,以本體分析為手段,觀察改革開放以來泗州戲所經歷的創新發展,進而站在“傳統在當代”的學術背景下,探討泗州戲的傳承與發展。
【關鍵詞】非物質文化遺產 泗州戲 融合 文化適應
從目前我國戲曲研究的總體情況看,諸如泗州戲等地方小戲,其文獻的搜集、整理與保存普遍缺乏系統性。“泗州戲“與“淮海戲”“柳琴戲”屬于同宗同源,相比后兩個兄弟劇種,學術界對泗州戲關注的熱度以及研究的深度都明顯不足。《從拉魂腔到泗州戲》(完藝舟,1963)是第一部也是目前唯一的一部泗州戲專著。該書雖出版于二十世紀六十年代,然而泗州戲引起國內學者們普遍關注卻是近十幾年間發生的事情,這也許同國家的相關文化政策及其成功申遺不無關系。聯合國教科文組織在第32屆大會上通過了《保護非物質文化遺產公約》(2003),我國于2004年8月正式加入該公約。該《公約》于2006年4月開始生效;此后,國家又先后下發了《國務院辦公廳關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》(國辦發〔2005〕18號)、《國務院關于加強文化遺產保護的通知》(國發〔2005〕42號)等系列文件。“泗州戲”于2006年5月20日經國務院批準被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,而學界對其關注也大體是從二十一世紀初的前幾年開始,這不能說是一種巧合。……