戲劇表演教學中學生創造力培養策略

高峰

摘要：隨著當前社會的快速發展，物質生活逐步提高，人們越來越重視提升精神生活的質量，全民藝術修養都在得到提升，推動當前社會發展到了一個新的階段。隨著人們藝術修養的提升，影視業行業也在新的時期不斷的向上崛起，越來越多的人在日常休閑過程中會關注影視事業的發展，很多學生想要通過表演的形式來傳達自己對世界的看法以及對于社會發展的想法，使得大量的學生涌入到了不同的影視藝術院校進行深入學習。

關鍵詞：戲劇表演;學生創造力;培養策略

在戲劇表演中，如果缺乏創造力，就會使得表演整個缺少張力，也難以通過表演來傳遞更多的情感。一直以來，創造力都是戲劇表演中最重要的一門素質，同時也是一名演員對角色的把握程度，如果作為演員無法把握角色中的狀態，更難以通過這一角色提高自己的創造力，就會使得角色本身枯燥無味，不能通過角色來傳遞給觀眾演員本身的想法，以及劇本中所蘊含的情感發展。作為一名演員，必須要認識到創造力在戲劇表演中的重要性，不斷的通過不同方式提高自身的創造力。

一、對創造力這一表演的基本觀念進行認知

對于剛剛入學的表演科班生而言，其處在一種原生態的狀態，也就是所謂的面對鏡頭不緊張、比較自然的新人演員，在這一階段，學生沒有學習過表演，并且沒有接受過相對專業的訓練。很多剛剛入學的表演科班生，僅僅是擁有較好的先天條件以及熱愛表演。他們擁有一定的表演素質，在經過教師或者相關導演的溝通和指導下，憑借著自己原本的生活經驗，以及在日常生活中所累積的點點滴滴，去表現出角色本身應有的狀態，這是一種自然以及本能的活力，可以將其融入到規定的情景中。但是卻不能有效地體會出這一角色所具有的情感，很多情況下，這種表演僅僅適合于演員本身相對貼近的角色，一旦這一角色與演員本身所處在的情境或者生活經歷完全不同，就很難表現出該角色所應該擁有的情感和實際狀態。這也能看出在剛剛入學時，很多表演科班生對于創造力的缺乏。在這一情況下，表演科班生所適應的僅僅是不同規定的情形下所表現出的不同情緒，但是這種情緒是表演出的，而不是由內而外展現出的，更談不上學生對于這一角色的創造能力。在這種情況下，如果學生能成功地塑造了一個角色，多數是因為這一角色本身與學生的生活狀態相符合。隨著當前越來越多的人想要通過表演來表達自己的情感，學生開始在考前上一些相關的表演課程，也使得很多表演科班生在剛剛入學時更加勇于表現。

在基本素養上，比起以往有著一定的提高，但是如果僅僅具有一些基本的表演觀念，在參與拍攝時，只可能偶然地獲得成功，因為這些學生仍舊以自己的感知以及本能去理解這一角色，按照角色應該說的臺詞來完成一系列的工作，他沒有感覺到這一角色所具有的特定性格，更無法去創造這一角色擁有的其他特點，僅僅是自然地去模仿他。這是一個假定的自我階段，而沒有真正讓演員與角色融為一體。在這一階段中，培養學生的創造力，主要是在鼓勵學生對表演進行變形。教師在這一階段教學時，要不斷挖掘學生自身所具有的表演潛力，以及他們對于舞臺，對于鏡頭的渴望，如此才能不斷地提高學生的表演欲望。當學生的表演欲望達到一定程度時，自然而然地會去努力表演出自己盡可能達到的狀態，讓自己的表演狀態和質量達到進一步提升。在這一階段中，教師也需要教導學生去細心觀察生活，很多角色都是來源于生活，又出脫于生活。如果在實際生活中，對于這一角色了解程度不夠，在表演時就難以真正的融入到該角色中。

在日常生活，學生會面臨著形形色色的人，無論是他們的年齡、工作都是不同的，比如說小到路邊的商販，大到企業的高管，或者是其他行業的工作人員、精英，這些角色各自有各自的性格，各自在各自的工作中會體現出不同的狀態。無論是年齡還是性格，都有著一定的區別，這也要求學生不斷地去觀察、不斷地去理解不同行業的角色所具有的獨特魅力，只有這樣在舞臺表現時，才能真正將角色中所蘊含的情感表達出來，在此基礎之上，表演過程中的二次加工與體驗，也會進一步提升學生自身的創造力。在剛入學時，教師可以讓學生通過表演小品的方式來學習和觀摩日常中生活會存在的人，比如說學生最常見的宿管大叔和宿管阿姨。不同的宿管阿姨和宿管大叔會有著不同的狀態，學生可以通過日常關注他們的情況，來表現出自己心中的宿管阿姨的形象。這種方式不僅能讓學生快速了解什么是學習、什么是觀察生活，如何通過觀察生活來提高自身的創造力，也能讓學生通過日常微小的事情去入手，逐步養成觀察生活的習慣，讓學生從我演我逐步邁向我演角色這一過程。

二、既定角色塑造提高表演的創造力

作為表演科班生，在經過了一段時間的學習，會逐步熟悉什么是表演變形，也會對生活和日常的點點滴滴進行更加細致的觀察和積累。在這一階段，教師所需要教導學生是如何對既定的角色進行塑造。角色進行塑造是主要是分為以下兩個階段：第一階段是通過文字了解一個角色，針對文字所描繪的角色，對這一角色進行塑造。在這一階段中，主要是要求學生對于不同的小說，以及改編片段中的文字作為主要的表演練習材料，將小說中相對抽象的人物特征逐步的具體化，依靠自身以及其他讀者的想象，在腦海中形成有關這一人物的方方面面，使人物變得具有具體的形象。

當前我國很多影視劇都是來源于小說改編，比如說近幾年非常出名的《鎮魂》、《美人為餡》、《瑯琊榜》都是由一部小說改編成為劇本，進而在電視中呈現了不同的形象。在這幾部影視小說改編的電視劇中，主角都通過自己對文字的了解意義及自身的創造力，將人物形象化地展現在觀眾面前，并且取得了非常大的成功，比如說王凱的蕭景琰、白宇的趙云瀾、韓沉都展現出了書中所述的形象，但是這些人物的形象是抽象，轉變為具體，需要學生通過自己的閱讀能力對這一段文字進行分析改編成為形象化的片段，使得對小說中的抽象人物進行具體化的塑造，這一個階段就是文字角色塑造。這一階段的教學中作為表演教師，必須要檢驗學生對于這些文字的理解能力以及把握能力，確保學生準確的了解這些文字所蘊含的內容。只有真正的了解文字，才能使得自身創造出的人物形象符合小說中所描述的形象，并且讓更多的觀眾接受這一形象。

第二階段則是對經典角色的塑造。在當前我國有一些非常出名的影視劇，這些影視劇經過了大量的翻拍，也有很多演員參演過同一個角色，塑造了一些非常成功的人物形象。目前我國很多表演科班生對于一些經典的人物形象不敢觸及，因為經典的人物形象塑造能力對表演本科生而言，其要求較高，并且考驗演員對一個角色的認知力、創造力以及表演技巧，這些都會讓本科生望而卻步。為此，在開展戲劇教學時，也必須要將這些經典劇拿出來作為教材，讓學生不斷地去模仿、去塑造一些成功的人物形象。

三、結語

綜上所述，想要成為一名合格的演員，在學習戲劇表演時，創造力的培養至關重要，然而創造力的培養并不是表演的過程中最基本的元素訓練，而是要幫助更多的學生通過學習這一內容，掌握更多的表演技巧以及表演方式，一步一步的走向大師境界的表演狀態。作為表演科班生，必須要掌握不同的表演技巧，不斷的鍛煉，以及提高自己的表演能力和創造力，才能適應行業的需求，這也是觀眾對行業本身的要求，真正的成為一名優秀的演員，這也是作為表演科班生需要為之努力的責任與義務。

參考文獻：

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