淺談電影敘事與電影特效的關系

鐘萌驍

在20 世紀六七十年代時的電影主要是采取膠片攝影的方式，人們一邊感嘆著電影所帶來的視覺享受，但同時也遺憾其表現能力的不足，無法像文學一樣展示人們幻想中的場景，而這一遺憾隨著現代數字技術的發展而被解決。數字特效技術的出現為電影創造提供了新的動力，“只有你想不到，沒有它做不到”已經成為現代數字特效技術的標語[1]。電影是視聽藝術發展的產物，任何視聽技術的發展都推動了電影敘事的進步，無論是從默片到有聲片，從黑白電影到彩色電影，還是畫質的提升，但從來沒有像數字特效技術一樣，引起電影行業的改革。任何一項技術誕生之后需要經過一個磨合的階段，才能夠真正的應用到實際生產中。數字特效技術要想徹底應用于電影制造中，需要將電影特效與電影敘事完美結合。

1 電影特效的主要內容

1.1 特效場景

電影特效場景一般用于制作具有視覺沖擊力的景觀，通常是人們生活中所無法看到的自然景觀、場景或是古遺跡。在《加勒比海盜》系列電影中，導演利用電影特效為我們展現了航海時代的獨特景觀以及各種超自然畫面，主人公在險象環生的追逐場景，都是電影特效所帶來的奇妙景觀。電影特效成為電影畫面的重要組成部分，也是現代電影所不可或缺的重要技術，也是觀眾視覺享受的重要基礎。

1.2 特效動作

很多在觀眾看來不可能實現的動作場景很多時候都是利用特效制作出來的，在上映之后的飽受好評的《星球大戰》系列電影中，主人公使用造型獨特的光劍在宇宙中展開了激烈的戰斗，其中很多動作都是由特效完成的，能給觀眾帶來不一樣的視覺刺激。

1.3 特效形象

目前大眾審美的主要結構是與理性認知所不同的感性征象的聚焦。特效形象是利用特效技術對人或動物軀體通過特效展示奇特的形象。例如在很多科幻電影中就有很多以人類形態出現的機器人，如在《X 戰警》中的機器人，并且能夠通過液化的方式改變自身的形象；同時還有很多形態各異的外星生物和外星人，都是特效形象的集中展示。

1.4 特效造型

特效造型主要是指真實角色與虛擬角色的服裝、道具和配飾。鋼鐵俠的戰甲連同鋼鐵俠本身構成了這個人物形象。特效場景、動作、形象以及造型的相互融合，成為現代電影中的主要影像。

2 數字特效對電影的影響

2.1 給觀眾帶來了不同的感官體驗

數字技術的發展給觀眾提供了更好的觀影體驗，聲光色影質量不斷提升，從而給觀眾帶來更加清晰、震撼和身臨其境的觀影效果。互動性、非線性敘事方式改變了過去單一的觀影體驗，吸引了更多的觀眾。電影熒幕過小，人們在注意人物的時候容易被背景所干擾，從而影響視覺感受，因此人們不斷追求寬屏、IMX 甚至是全息影像技術。3D 電影成為商業大片的主流形式，能夠滿足人們對觀影體驗的需求。人們在3D 電影中能夠觀看電影故事中還能夠獲得不一樣的視聽盛宴。特效技術的應用帶給觀眾非同尋常的感官體驗。在上述措施的基礎上，電影行業還需要對人才隊伍、技術以及設備進行深入的優化配置，通過不同的創新觀念以及特效技術，確保各方面的合理配置，形成實力超群的團隊。這種方式能夠彌補傳統電影制造的不足，從而發揮數字特效技術的優勢，推動電影行業的發展。

2.2 改變了敘事結構

數字特效的應用能夠為編劇的想象提供最大程度的支持，凡是人們想到的情節、場景以及人物，數字特效技術基本上都能夠實現。這對傳統敘事觀點造成了較大的沖擊，在電影行業中，傳統電影采取的是單線性敘事方式，而數字特效技術的應用能夠呈現重復、多時空、多線性的敘述方式。在數字電影中，蒙太奇原理的應用能夠突破視覺快感原則，完整線性敘述被奇觀展現所取代，不再拘泥于傳統意義上的敘述關系。特效的應用能夠給人物或故事發生在不同空間的全新敘述方式，且每個時空都不是獨立存在的，而是相互影響，因此多重并行情節能夠凸顯故事的曲折離奇。從畫面拍攝來看，數字特效技術能夠實現過去很難拍攝到的畫面與鏡頭，突破了傳統敘述的限制。例如在《黑客帝國》中，著名片段子彈時間中主人公在對射子彈中奇妙躲避鏡頭成為經典鏡頭，很多電影紛紛采取了相似的片段對該片致敬。同時，在長鏡頭的運用中能夠表現敘事的連貫性，使得情節和動作更加真實。長鏡頭一直是導演癡迷的拍攝手段，但是長鏡頭的難度和成本相對較高，傳統電影中很多情況下受到場地、演員以及機位等方面的限制，無法采用長鏡頭來敘述。而數字特效技術的應用則能夠突破這些因素的限制，例如在《阿凡達》中就采用了大量的長鏡頭表現內容和情節的跨度不斷提高，從而提高了電影的代入感。例如在《復仇者聯盟2》中有一段復仇者聯盟的英雄們共同聯合起來進攻敵人，這是一組高難度的長鏡頭，畫面中人物眾多且鏡頭切換復雜，動作設計流暢，每一個畫面都令人稱贊。《盜夢空間》中六重空間敘事是層層推進的，觀眾可以根據畫面的色彩和聲音來辨別，從而讓觀眾熟悉夢的原點，在層層夢境的切換中，電影主題回家也不斷的升華。

特效技術的應用給觀眾帶來不一樣的觀影體驗，推動了電影敘事的發展。電影不再是被看的故事，而是人們體驗的來源。正是由于這一原因，電影不僅僅重視視聽畫面，不局限于用鏡頭講述故事，而是在視聽語言敘事上，采取多重空間敘事的方式，這種方式獲得了觀眾的喜歡和支持，并凸顯了視覺表現的震撼效果，賦予電影更獨特的魅力。

3 電影特效與電影敘事的關系

電影出現之后，創作者不僅僅滿足于將鏡頭作為人眼所看到的景象的復制，更是希望通過拍出與現實社會不同的影像來吸引更多的觀眾。在這種動力的推動下，在早期的電影中就有很多具有獨特的影像畫面[2]。在1895 年拍攝的《火車進站》中，通過火車車頭的極速前進讓人們感到車頭正向自己行駛，被嚇得紛紛跑出了影院，這是最早的電影景觀。在1916 年所拍攝的《黨同伐異》中通過用實景搭建重現巴比倫古城，同時雇傭了大量的群眾演員來表現壯烈的景象。而在現代的數字電影中，特效的應用無需實景和演員就能夠實現各種場景和畫面的制作，截止到2019 年，全球電影票房排行榜中前50 名絕大多數都是由數字技術參與制作的電影，通過絢麗逼真的奇妙景觀，讓觀眾獲得了現實生活中所難以看到的視覺畫面和感官享受。

視聽畫面在電影發展歷史中所采用的表現方式各不相同，早期的影像景觀可以是生活中稀松平常的事情，也可以是一些新鮮事物。在電影剛誕生的時候，觀眾會因為看見銀幕上極速前進的火車而備受驚嚇，這是由于人們從未體驗過這樣的視覺畫面。但是在現代，我們在熒幕上不僅僅可以看到火車，更是可以看到各種各樣的飛船、宇宙戰艦[3]。科技的發展、特效技術的應用，給觀眾帶來更加震撼的觀影感受。奇妙的影像是目前歐美大片的主要形態，也是現代電影的主流。有學者指出，近些年來的電影中的奇妙景觀和形象，不再成為故事的附庸，而是現代主義電影向后現代主義電影的轉變，在這一過程中，奇景開始支配電影敘事。傳統電影主要是通過戲劇性的情節來建立整體框架，而講故事成為傳統電影的主要敘事方法，但是在數字特效技術的支持下，奇妙影像不僅僅是電影主流，更成為推動電影敘事的重要力量。

4 結束語

電影特效與電影敘事是相輔相成的，失去敘事作用的電影特效只是單純的奇妙場景，在拍攝電影無需真正的演員或是場景的現代，如果仍舊想要通過電影來表達更多的思想，那么就需要重視電影特效與敘事之間的關系，從而推出更多優秀的電影作品，獲取喜歡電影觀眾的認可。