動畫電影《白蛇：緣起》中的意境創造探析

摘 要：近年來，中國動畫電影市場日益壯大，由《大圣歸來》做了開端、其后又有《大魚海棠》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等優質動畫電影相繼誕生。為了拓展國際化市場，國內動畫公司常采取中外合作的方式，既尊重國內外的文化差異，又尋求能產生共鳴的文化認同，使作品更具有國際認同感。2019年1月改編自中國民間傳說《白蛇傳》的動畫電影《白蛇：緣起》，由追光動畫、華納兄弟聯合出品，在利用中國傳統元素構建民族身份認同感的同時，又用美式的魔幻風格征服了觀眾。本文主要探析傳統詩畫中的意境在該影片中的視覺表現方法。

關鍵詞：《白蛇：緣起》;意境;留白

1 動畫電影《白蛇：緣起》的劇情設置

《白蛇：緣起》的故事背景設定在晚唐末年，從小角色的衣飾到妝容發式，以及場景中的雕梁畫棟，體現出制作團隊在還原歷史背景時的用心。故事發生在永州，即參考了柳宗元的《捕蛇者說》，因此文章中所述的“苛政猛于虎”同樣也是該影片想要表達的主題思想之一。影片將中國四大民間傳說之一的《白蛇傳》與柳宗元的《捕蛇者說》結合起來重新改編，搬上銀屏，使傳統文學作品中展現的意境美與現代先進的3D電腦技術相結合，讓觀眾感受到了具備東方美感的視覺盛宴。影片作為前傳，在劇情設計上擺脫了原著的框架，講述的是白蛇與許宣的前世情緣，創造了一個嶄新的許宣和小白，許宣不是人們印象中的那樣懦弱無能，白蛇也不是那個法力無邊、成熟穩重的白娘子。影片中的許宣陽光活潑，聰明機智，身處捕蛇村卻不愿意去捕蛇抵稅，每日采草藥給人治病倒是符合他來世行醫積善的劇情設定。人們熟知的《白蛇傳》有著濃厚傳統文化底蘊，與當下這個時代有太多不符的刻印。而《白蛇：緣起》中并沒有一味保留那些舊時代印記，但也沒有全盤脫離，在去留間去蕪存菁，讓經典成為一種懷念，在致敬經典的同時大膽地進行了新的創作。

2 動畫電影《白蛇：緣起》中的意境表現：留白

宗白華引用方士庶《天慵庵隨筆》說：“山川草木，造化自然，此實境也。因心造境，以手運心，此虛境也。虛而為實，是在筆墨有無間。”他指出了意境所具有“象”（實）與“境”（虛）兩個層面?！跋蟆睂崳赣泄P墨、有物象的實部;“境”虛，指筆線不到的留白處。中國傳統水墨畫追求深遠的意境表現，除了一些“實”的東西外，更重要的是對虛、無、空的利用，這樣才能更有效地創造出意境的美感。虛與實包括若隱若現、隱與顯、濃與淡、黑與白之間的對立統一，它顯示自然萬物的陰陽變化及創作主體虛實相生的獨特感受。水墨畫中往往以這樣簡單的勾繪方式，或者干脆省略背景，留下空白以虛襯實，烘托主體，增強畫面的意境美，達到提升表現力的效果。

中國山水畫中的天空、云彩和水流經常用留白來表示，與山川實景對比產生虛實相生的效果，創造出象外之象的意境來。傳統美學中將“意境”的追求作為至高的美學目標，而許多國產動畫同樣也很注重作品內蘊的表達，如早期動畫片《天書奇談》（1983年）《山水情》（1988年）。無論是人物造型還是細節刻畫，早期中國動畫大膽借鑒紙藝、皮影、水墨等傳統藝術表現手法，頗具特色的水墨動畫中的萬物空靈、天人合一之境，以及獨特的簡約清淡、以景抒情、傳神寫意之境都代表了早期動畫的傳統意境美。2016年的《大魚海棠》以及2019年的《白蛇：緣起》等作品中都自然而然地融入了傳統的意境美。把意境與動畫結合，更能體現中國動畫的民族文化內涵，使觀眾在文化、精神、內涵上更加了解中國動畫的特征。時代的發展與科學技術的進步，再加上文化的不斷演進，使得現代的意境內涵能夠得到更大的豐富與拓展空間。藝術家們自然地將自身的真實感受糅合于作品創作之中，在影視作品中追求意境美也決定著一部作品能否帶給觀眾最直觀的符合中國人的審美體驗與視覺美感。因此，我們有必要去探究意境美存在于影視作品中的藝術價值。

影片《白蛇：緣起》中的開場片段，女主人公小白（白蛇）修煉險些走火入魔，進入了幻境，鏡頭從山林景色切換到水墨風格的幻境，前后銜接得恰到好處，以巖石上落下的一滴水為畫面視覺中心，在水滴落下之時切換下一個鏡頭，進入小白落入幻境的畫面。畫面中的小白一襲白衣，使用了潑墨的表現手法使之身邊的幻境像是深淵亦像是水潭，畫面使用了大量的留白手法來表現這幻境中的虛無與縹緲。留白處不是那些能夠一眼就能看穿的實景，而是加以飄零散落的微小粉色花瓣，留給觀眾更多想象空間。之后的鏡頭中同樣以潑墨的手法來表現小白被黑色魔爪困住的場面，短短時間內勾勒出的線條像是被賦予了生命一般生動，好比濃墨遇水之后在畫紙上自然暈染散開，呈現出由濃轉淡、明暗交替、虛實變化的效果，使畫面留白處被賦予更多的想象空間。這種留白正是《白蛇：緣起》開場中最具意境的色彩運用。它淡化了背景，凝聚整個畫面中心，將觀眾的視線集中在主人公小白身上。留白處可以是天空、湖泊、山川、雪，亦可以是整個自然環境，給人留有對這幻境的無限想象空間。觀眾自然而然地將自身情感帶入作品的情境中，從而觸發受眾和作品之間情感上的互動，產生情感的共鳴。這正是中華民族獨有的審美情趣，使得影片的色彩藝術特色達到繪事后素、大巧若拙、返璞歸真的境界。用留白的方式營造出“象外之象”的虛境，這種留白的使用，不但不會使觀者覺得空虛，反而能延伸出一種回味無窮的想象空間。這種“虛實相生”所襯托的留白，并不真正意味著“無”，而是襯托著“實”，是“此時無聲勝有聲”的奧妙之境。

該影片通過傳統繪畫中寫意的表現方式，增添了畫面視覺的空靈感和意境美。如捕蛇村的場景設計，捕蛇村所處之地非常險峻，經常有猛獸妖怪出現。村民們的小房子都坐落在高低錯落有致的山頭之上，依山而建的房子之間用懸空的吊橋聯系著;山間長滿了紅楓，捕蛇村有個大大的山谷口，每當夕陽的余暉灑進整個山谷，加上一點云霧之氣，畫面美如仙境。在小白與許宣同舟共濟的經典場景中，清澈湖水上的一葉扁舟，四周山林云霧繚繞，湖面上水霧彌漫，遠處的山重巒疊嶂，錯落不一地映射在湖泊中，整個畫面輕柔飄逸，給人以虛無縹緲的神秘感覺。在小白和許宣撐著油紙傘御風而行的場景中，漫天飛舞的蒲公英與五彩繽紛的花瓣飄飄灑灑，填滿了整個畫面，給觀眾呈現了一種浪漫的氛圍，這也是全片最唯美的場景畫面之一。杭州西湖的場景設計中也同樣使用了傳統繪畫中的留白手法，極為細致地塑造了西湖斷橋邊的絲柳青青、荷葉碧蓮、山色空蒙，人在舟中便是一幅青綠山水畫卷。在影片臨近結束時，小白與許宣在西湖橋上相遇，結尾定格在了小白的回眸一笑，讓觀眾回味劇情的同時又給觀眾留下無限的假象空間，體現了留白不僅在視覺表現中應用，在電影劇情上也能達到藝術效果。

3 結語

通過以上分析，動畫電影《白蛇：緣起》自始至終貫穿了東方情懷，不僅融入了水墨畫中的意境美，而且展現了折紙、大煙袋、玉簪等大量中國傳統文化元素。影片結合當下先進的計算機技術，融合了現代流行的仙俠元素和盜墓類游戲中常出現的破解陣法等環節，同時又融入了美式動畫的魔幻風格。這樣多元化的風格滿足了受眾追求創新的審美需求，不僅受到國內觀眾的歡迎，國外觀眾也給予欣賞的目光。但我們在贊揚影片的同時，也要反思一下本片的不足之處。影片中還有部分情節交代得不夠完善，比如誤闖鎮妖塔的情節中，許宣為何突然精通玄學上的五行八卦、奇門遁甲，以及泛舟之時遇襲船夫最后的生死去向，最后片尾陣法破除之后小青是如何存活下來的，這些沒有交代清楚，讓觀眾也產生了不少疑問。一部優秀的影片在劇情上合理的、嚴謹的設計是至關重要的。只有在注重作品表面顏值的同時，在人物、故事、主題立意上更加精耕細作，才能創造出真正打動人心的作品。影片雖然在故事劇情方面以及細節處理上有一些詬病，但是客觀上看也推進了國產動畫的發展。無論是角色造型、編劇，還是畫面視覺效果，都融合了中國傳統意境的風韻，使中華民族的文學情懷與藝術技巧得到了更好的結合應用。

參考文獻：

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[2] 張啟忠.《白蛇：緣起》：唯美與文化底蘊的互生與壯闊[N].中國電影報，2019-01-16（002）.

[3] 宗白華.美學散步[M].上海人民出版社，1981.

作者簡介：楊坤（1987—），女，海南?？谌?，博士，畢業于韓國韓瑞大學，講師，研究方向：影像美學。