摘要:聲樂教學是一門需要調動學習者感官及樂理基礎的學科,往往具有一定的技巧性。也因此聲樂教學的重點也往往更加偏重于歌唱技巧的學習,以及能夠傳唱技巧的鞏固,提升聲樂學習者的歌唱能力。而歌唱心理對于聲樂教學來說也往往具有重要意義,其作為影響歌唱質量的重要因素,卻往往容易在聲樂實踐教學中被忽略。因此,本文從歌唱心理素質角度出發,研究與探討了聲樂教學當中歌唱心理素質的重要性,并結合實踐,針對其培養與訓練做了積極的探討。
關鍵詞:聲樂教學;歌唱心理素質;培養與訓練
聲樂教學的教學目標在于讓學生能夠在熟練掌握聲樂技能的基礎上,逐漸具備對聲樂藝術的感受能力,并從創造力、表現力等多重角度,實現能力的突破。但是在聲樂教學當中,心理素質與歌唱技能一樣,是歌唱者能否達到預期歌唱效果的重要影響因素。人的實踐活動與其心理狀況往往呈現出正相關關聯,聲樂教學不僅需要調動學習者的歌喉、呼吸及發生,還需要讓其與歌曲能夠形成情感共振。因此,教師應該嘗試從學生心理素質角度出發,進行科學化、有效化的學生歌唱心理素質提升方式探索。
具有純熟演唱技藝的演唱者,往往會形成一整套科學的發生方法,進而能夠和諧地調動和支配人的各項器官,進而使聲樂與人的身體狀態達到和諧統一,自如的聲音、清晰自然的語言也促使作品背后的深刻內涵被挖掘出來。作品背后所蘊藏的豐富內涵與情景融合為一體,以樂曲的形式得以展現,進而讓演唱者與觀眾之間能夠達到共鳴[1]。但是一些舞臺經驗不足、心理素質不足的演唱者,往往會在登臺演唱時出現緊張、恐懼以及怯場等負面情緒,進而使其的歌唱水平不能達到其預期效果,更有甚者,甚至無法完成其表演。這種情況下,歌唱心理素質培養的重要性也得以凸顯。
登臺演唱,不僅僅對演唱者的聲樂技能有極高的要求,更考驗的是歌唱者是否具有良好的心理素質與表演能力。以全國青年歌手大賽為例,歌手的演唱水平以及掌握的演唱技巧并沒有嚴格的區分度,且其專業性也往往處在相對較為統一的水平線。但是在登臺演唱時,歌手的發揮程度卻云泥之別。一些歌手在臺下能夠精準把握音準,而在上臺后出現跑調,甚至伴隨有手腳冰涼、心跳加速、流汗以及氣息上浮等現象,這種由于緊張等負面情緒所衍生出的身體特征,會打亂原本演唱的穩定節奏,進而使演唱者出現發揮的失常。
聲樂表演者,想要以極佳的精神狀態發揮其正常的演唱水平,則必須要重視臨場緊張、怯場等問題,如果僅僅是以刻苦練習演唱技巧的方式,來進行專業能力的提升,往往對登臺演唱不能起到有效幫助[2]。因此,必須要在歌唱課程當中,系統化地開展演唱者心理素質培養與訓練的相關課程內容,才能讓聲樂演唱者在面向觀眾,登臺演唱時發揮正常水平。
歌唱心理學,是隸屬于聲樂課程教育的一門學科,也是音樂心理學的重要分支學科,其在存在上,還是聲樂學與心理學之間的交叉學科。歌唱心理學涉及的內容廣泛,不僅僅包含對聲樂演唱者歌唱心理的研究,還包含聲樂演唱者的意志、注意力、想象范疇以及情緒情感等方面的研究。當下,隨著聲樂教學的不斷發展,歌唱心理學的概念也逐漸開始為聲樂教學研究領域所重視,其相關的理論研究也開始逐步完善。歌唱心理學的發展與完善,也為聲樂教學提供了教學的重要理論依據,是提升聲樂教學質量的重要途徑。
(一)調動與導向作用
歌唱者的歌唱活動,作為一項人類實踐的活動,其發生必然會需要一定動機作為前提與基礎。歌唱者的歌唱活動也是由歌唱動機所推動的[3]。因此,在歌唱者對音樂所想要傳達的內容產生共鳴時,往往會使得相應的生理因素被調動。而心理感知力,是能夠調動人的情緒,促進情緒觸發的重要因子。因此通過心理因素的觸發,往往能夠達到調動與導向聲樂演奏者情緒的作用,進而協調指導機體進行聲樂演奏,促使不良情緒影響降至最低。
(二)激勵與激發作用
人類的實踐活動想要達到預期作用,往往需要情緒作為觸發點。通過積極的心理素質培養與訓練,聲樂歌唱者的情緒被觸發的可能性會提升,這種穩定的觸發性也會體現在其逐漸穩健的歌唱臺風上。在心理情緒穩定時,歌唱者對于歌唱曲目的情感也更容易被激發,進而促使其在演奏時,往往會發揮更好地演奏能力,進而達到更杰出與震撼的演奏效果。
(三)排他性作用
心理素質培養與建設,其最為核心的目的在于降低外界干擾對于聲樂演奏者演奏的影響。心理建設充足,不能穩定地提升聲樂歌唱者的演出效果,但是心理建設不足,往往卻極容易促使聲樂歌唱者出現舞臺效果達不到預期的情況。而加強心理素質,往往能夠讓歌曲的演奏者把注意力集中在待演奏的歌曲之上,繼而避免不自然的肢體、聲音等的出現。
(一)加強演出前訓練
在演奏過程中,演奏者應該嘗試進行積極的心理暗示,將感知能力釋放出來。因此,在聲樂教學中,教師應引導學生做好演出前的心理調整,讓學生能夠在演出前保持內心的平靜狀態。此外,教師還需要在日常教學中灌輸降低得失心的相關內容,基于此,能夠讓學生始終以一顆平常心來看待大型的歌唱演出比賽[4]。
注意力轉移法,也是常見的積極心理暗示方法之一,能夠有效消除學生在演出前的過于緊張等心態,減少心跳加速、手心出汗以及呼吸過急等身體現象。在面對即將登臺的環境時,演唱者應嘗試放松喉頭以及呼吸器官,在日常的聲樂教學中,教師也可圍繞相關內容進行展開。在一定程度上來說,積極的心理暗示往往能夠讓即將登臺表演的學生心態逐漸放平。
(二)加強歌唱者意志訓練
作為一名優秀的歌唱藝術家,必須要有堅強的意志力,百折不撓的克服學習中困難的同時,還需要有接受失敗與挫折的能力。因此,針對歌唱者心理素質的提升,還需要從韌性教學的角度開展,讓學生養成正確認識聲樂學習中困難的能力。教師可以在日常的聲樂教學中,進行歌唱者成名歷程的內容展示,讓學生來了解到歌唱者堅韌的內心,進而激勵學生勤勉刻苦,逐漸以意志力來克服心理障礙對其歌唱生涯的阻礙。
(三)加強調節訓練
歌唱中聲音抑制是常見的由于怯場所引起的延長問題,其不僅僅是一種情感反應,更是一種由于心理緊張情緒觸發的行動反應。歌唱的緊張心理,往往會導致演唱者在演唱時出現嗓音通道緊張、正常肌肉行動無法開展等問題,進而促使發音出現走音或用力過度等問題。因此,在日常訓練時,要糾正學生在臨場發音時的問題,避免其出現干擾抑制反應。在日常的聲樂教學中,教師應該指導學生強化軟弱肌肉和放松緊張肌肉,采取正確的呼吸與呼聲方式,來謹防發聲器官。
(四)提升大型活動組織頻率
實踐是檢驗真理的唯一標準。在進行理論建設的同時,聲樂歌唱者心理素質的提升,需要參加相對密切的大型活動來提升。一名優秀的聲樂歌唱者也需要經過大型活動的歷練,才能逐漸擺脫怯場的心理負擔。因此,聲樂教學的開展,必須要廣泛結合實踐,為學生創造更多的演出計劃,讓學習者能夠有更多的機會來熟悉舞臺環境,適應舞臺的燈光等基礎設施。
歌唱心理與歌唱技巧協同作用,共同影響歌唱者的歌唱效果。因此,歌唱心理素質的培養與訓練一直是聲樂教學的重要內容。歌唱心理學的引入,能夠讓學生基于發聲規律,更為科學的完成聲樂學習,也能夠讓學生減少在登臺前的緊張等負面情緒。因此,聲樂教學必須重視學生歌唱心理素質的培養。聲樂課程也應該嘗試從多途徑來進行完善與發展,進而提升聲樂教學的教學效果。
參考文獻:
[1]陳娟.淺析聲樂教學中如何調控與培養歌唱心理[J].文藝生活·文藝理論,2019,000(006):240.
[2]張莉娜.淺談聲樂教學活動中對學生歌唱心理素質的培養[J].北方音樂,2018,038(003):235.
[3]王艷娜.淺談聲樂教學中歌唱心理調控能力的培養[J].新教育時代電子雜志(教師版),2018,000(040):206.
[4]潘幽燕.聲樂教學中情感演繹與培養歌唱中的審美——評《基本樂理簡明教程》[J].中國高校科技,2020,No.379(03):116-116.
作者簡介:
張冬亞(1983.1- ),女,1983年1月出生,漢族,河南平頂山人,講師,研究方向:音樂教育。