歌劇《阿依古麗》選曲《賽里木湖起了風浪》中“阿依古麗”的人物形象探究和演唱分析

【摘要】在我國歌劇的創作歷程中，《阿依古麗》是一部具有重要意義的民族歌劇，它誕生在一個相對“特殊”的時期，最終導致它的藝術創作成就的光輝沒有閃現出來。筆者認真聆聽了由中國歌劇團1966年演出時的實況錄音資料，認為有很高的藝術價值和學習之處，就目前從歌劇研究和專業探究領域來看，在這部歌劇的藝術創作手法和整部歌劇所傳達的思想上，還是非常具有藝術探索的價值和意義。

【關鍵詞】《阿依古麗》;人物形象;演唱分析

【中圖分類號】J607 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0099-01

【本文著錄格式】陸星辰.歌劇《阿依古麗》選曲《賽里木湖起了風浪》中“阿依古麗”的人物形象探究和演唱分析[J].北方音樂，2020，01（02）：99，101.

一、關于歌劇創作

“五四”運動之后，西方思想逐漸流入我國，我國進入探索新歌劇時期，歌劇領域走上了積極吸收西方經典的歌劇、創新中國本土歌劇的道路。在繼歌劇《白毛女》之后，《阿依古麗》（海嘯編劇，石夫、烏孜滿江作曲）誕生了，為了積極響應“洋為中用”，借鑒西洋歌劇，應當下時代需求，貼近人民群眾的生活，這部歌劇應運而生。1966年，由中國歌劇團首次上演，是海嘯根據電影《天山的紅花》改編而成。眼看中國歌劇創作即將進入第二次高潮，就在這時，《阿依古麗》被列為左傾思想，直到“文革”結束才重見天日。

在歌劇的創作中，以哈薩克名族音樂為基調，加入了維吾爾族等名族的曲式和樂調。在創作手法上，借鑒和應用了西方歌劇創作手法，加入了我國戲劇的一些元素，并且包含獨白、旁白、對白和人物詠嘆調、宣敘調等。無論是在樂隊編排還是人物刻畫上都有不同程度的創新，為了更好地表現哈薩克名族音樂，在伴奏中加入了少數名族特有的一些樂器，刻畫出很多生動的畫面。在人物性格描寫手法上面，石夫做出了大膽的創新，用各階級的強烈矛盾沖突刻畫鮮明突出的人物性格。

歌劇講述了在天山腳下的哈薩克牧業生產隊里發生的種種故事，以女主人公阿依古麗和她的丈夫阿斯哈爾的感情生活為劇情主線，與反派人物哈斯木之間強烈的戲劇沖突，在經歷了種種磨難、階級斗爭之后，身為隊長的阿依古麗終于在黨的教育、領導和號召下，帶領著牧民們過上了幸福美好的生活……

二、關于人物“阿依古麗”人物形象探究

劇中女主人公阿依古麗是一位勇敢、堅強、大膽、熱情、倔強又不缺柔情的女英雄人物，有非常典型的意義。

解放前她是地主哈斯木家的奴隸，在鞭子底下艱苦地生活，飽受折磨。解放后，在黨的領導下一路成長，有著堅韌不屈的意志和為大家奉獻的熱情，為了公社、為了人民、為了集體利益而奉獻自我。擁有很強的領導能力和堅定意志力的阿依古麗被選為生產隊隊長，但是也有一部分人煽風點火，以反面形象為首的哈斯木等人極力反對阿依古麗當隊長，不愿聽從她的領導，就連她的丈夫阿斯哈爾最初也不支持她當隊長，用自己所謂的大男子主義思想想要說服阿依古麗，最后在阿依古麗不妥協的情況下毅然離開了家。面對這樣困難的境地，阿依古麗內心也非常掙扎苦惱，她想要改變自己丈夫的想法，看著離去的丈夫，外面面對的又是需要自己的“大家庭”，阿依古麗決定繼續斗爭，繼續向黨領導的方向走去。

在對阿依古麗人物性格的刻畫描寫上，作曲家精心的設計矛盾沖突和戲劇沖突也很符合當時的時代需求，把藝術和生活貼合在了一起，整場具中人物音樂主題風格不斷地變換，這也是人物塑造最為成功的地方。

三、《賽里木湖起了風浪》的演唱分析及情感表達

這首歌曲是女主人公阿依古麗的詠嘆調，是阿依古麗第一次和阿斯哈爾起沖突之后阿依古麗的唱段，生動地表現出阿依古麗內心的獨白和感情的抒發，也體現出了阿依古麗的柔情，深刻地表達了她內心的波瀾，也是歌劇《阿依古麗》中流傳至今的經典唱段之一，在這部歌劇中具有重要意義。

由作曲家根據維吾爾族民歌《春天之歌》的基礎上改編而成的，并融合了多首新疆的民族歌曲。整首歌以緩慢、抒情為基調，并且運用了“牧歌”的元素，使作品更加具有生活氣息。為了準確地刻畫阿依古麗當時的形象，新的作品在曲速和風格上都沿用了原曲的深遠、悠揚，情感表達上刪減了憂傷、綿長的色彩，而加入了堅定和期盼的人物情感。

因為自己的丈夫私自賣草，阿依古麗當眾批評了他，回家以后兩人爭吵，阿依古麗沒有為丈夫的思想而妥協，走出了帳篷，但是她還是想想辦法改變丈夫當時的想法，所以唱起了這首《賽里木湖起了風浪》，面對自己心愛的丈夫，兩個人因為思想的不同產生一系列分歧，丈夫對自己產生如此深的誤解，不愿妥協的阿依古麗內心十分無奈，因為她需要斗爭，就要堅定不移。

整首歌曲是女聲偏中、次高的音域，旋律上有一系列的裝飾音，異域風格濃厚。在整個劇中，作曲家在設計阿依古麗這個人物的時候，對她的音域以及音色有一個很好的把控，音域較為寬廣，聲音渾園而不噪亮。這首歌旋律線條長而悠揚，對聲音的強度要求不需要太強，氣息需要平穩和均勻，而且氣口不宜過于太多，這樣是與阿依古麗當時的狀態貼切的。爭吵以后的阿依古麗沒有過多的氣憤，而是平靜和深沉。

這首歌的歌詞是將自由詩填進了旋律，更加具有訴說性，這也是歌劇創新的一個亮點，筆者演唱的版本是鋼琴伴奏的版本，所以就鋼琴伴奏做一些簡要的分析，伴奏簡煉整齊，主題旋律非常明確，整首伴奏也是圍繞著主題展開。

歌曲分為三個部分：第一部分借景抒情“賽里木湖起了風浪，六月地飛雪飄進了氈房……集體地利益，我絕不能忘”，在訴說地同時，阿依古麗也明確了自己想法，在演唱時，前奏緩緩響起，演唱第一句就需要將氣息放平穩，吐字清晰，訴說性要強，將悲傷的情緒緩慢地代進去，“六月的飛雪”這句的伴奏在高八度的編寫上非常巧妙，仿佛在描寫雪花飄落的場景。在唱“集體地利益我絕不能忘”的時候，語氣要堅定，需要有氣息斷開，這個地方在伴奏上也是很簡潔的八分音符和八分休止交替進行。一段間奏后進入下一部分……

第二部分開始引入正題，表達阿依古麗的中心思想，對阿斯哈爾有話講，她希望自己的丈夫能聽進去自己的話，換位思考，希望他理解自己，阿斯哈爾，把我的心放在你的心房，你就會明白什么樣的夫妻才是情深意長……這個地方需要情緒逐漸起來，但還是以訴說為主，歌詞連接較為緊湊，伴奏類型也較為緊密，需要演唱者換氣息速度稍微快一點。

第三部分是歌曲情緒最高的地方，也是阿依古麗情緒迸發的時候，我要仔細地說，耐心地說……，她想把阿斯哈爾好好地勸說，讓阿斯哈爾改變想法，仔字是全曲最高的音，筆者認為，這個地方應該是表現出比較激動、堅定的一種情緒，變現出阿依古麗一系列的心理變化，隨后的一句要使桀驁地山鷹，永遠地飛向東方，這句是對丈夫的期盼，也略帶傷感，情緒也逐漸平穩。最后的一個方字伴奏悠長，隱隱約約與主題呼應，全曲在平穩中結束。

歌劇《阿依古麗》在探究意義上不得不說是非常有價值的，它的價值不僅在于對于歌劇本身的創作，而是在一個特殊的時代，作曲家敢于大膽地嘗試，并且這個嘗試是成功的，無論在當時還是現在，《阿依古麗》這部歌劇對藝術學習者來說意義深遠。作為一位聲樂學習者，要演唱好一個作品，單純地掌握演唱技能是不夠的，要深入研究劇情、挖掘人物心理、了解作品背景，對旋律和歌詞要有更深的研究和感受，作品背后更深層的意義也是需要我們不斷學習的。

參考文獻

[1]高翔.歌劇《阿依古麗》中阿依古麗的角色創作研究[D].江西師范大學，2012.

[2]戴嘉枋.論歌劇《阿依古麗》在音樂創作上的成就[J].中央音樂學院學報，1985（3）：35-45.

作者簡介：陸星辰（1995—），女，漢族，甘肅省定西市渭源縣人，研究生在讀，研究方向：聲樂教學與演唱。