高校聲樂教學中語言的重要性探析

【摘要】聲樂對于人們來說是一種較為特殊的情感表達方式，在人們的日常生活中占有非常重要的地位。無論是在何種音樂表演當中，聲樂都是不可替代的一部分。因此在高校中，學校、教師應該提高對于聲樂教學的重視程度，將語言應用到高校聲樂教學當中，使二者更好地結合在一起，從而將情感更好地表達出來。本文針對高校聲樂教學中語言的重要性進行探索分析，希望能夠起到借鑒作用。

【關鍵詞】高校;聲樂教學;語言;重要性;探索

【中圖分類號】G623.3 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1002-767X（2020）01-0160-01

【本文著錄格式】何璐.高校聲樂教學中語言的重要性探析[J].北方音樂，2020，01（02）：160，162.

一、聲樂的創作過程

了解聲樂的創作過程對于明確高校聲樂教學中語言的重要性來說是非常重要的。一般情況下可以將音樂分為器樂表演形式和聲樂表演形式。雖然一提到中國的聲樂表演就會聯想到戲劇表演，但其實在我國的聲樂表演中也有很多單純的聲樂演奏。聲樂表演與器樂表演相比，具有更強的感情內涵，表達起來也更加直接。但需要注意的是，無論是哪一種音樂形式都需要注重整體情感的表達，不單單是如何唱。語言與聲樂的融合就是一種表現形式。而聲樂的創作過程也是一個思考的過程，分為作詞、作曲以和演唱三個部分。

（一）作詞

一般情況下來說，作詞是聲樂創作過程當中的第一個步驟，作詞能夠很好地將作者想要表達的思想內容體現出來，在這個基礎上加入旋律才能起到畫龍點睛的作用。在作詞的過程當中，作詞者會議實際生活作為基礎，通過一些藝術化的方式或是傳統詩詞的加入等，來引起人們的共鳴，提高詞的感染力。不難發現，在作詞的過程中是離不開語言表達的，合適的語言表達能夠更好地對歌曲進行潤色，提高其藝術性。

（二）作曲

在詞的基礎上進行曲的創作，明確詞所表達出的情緒并以此作為基調，由作曲者為詞插上翅膀，提高其音樂性，人們在聽的過程當中更能感受到詞所要表達的內容，就像一座橋梁一樣，連接起創作者與傾聽者之間的距離，增加其感染力。

（三）演唱

一首好的歌曲不但需要詞和曲，更需要一個能夠理解它的演唱者將其演唱出來。演唱者在延長的過程當中不但要將歌曲的基本內涵表現出來，更要結合好演唱者自身的特點以及對歌曲的理解，這樣才能夠更好地表現出歌曲的藝術性而不會讓聽者覺得苦枯燥無味、沒有感情。很多優秀的演唱者雖然沒能夠參與到作詞與作曲的工作中，但卻能夠很好地對其情感思想進行表述。演唱者可以通過襯詞將一些沒有特定形式表達的內容通過演唱傳遞給聽眾，提高演唱的感染力。

二、聲樂演唱與語言在其中所扮演的角色

從聲樂的創作過程中可以發現音樂的創作離不開語言的表達，因此，在高校的聲樂教學的過程當中必須要明確語言的重要性。音樂劇有多種多樣的表達形式，不同的樂器和詞結合在一起能夠表現出不同的意境及情感特點。音樂的表達形式與語言的表達形式在很多方面都是想通的，所以二者之間具有一定的相似性，都能夠從不同的角度來抒發內心的情感。因此，想要更好地了解語言在其中的重要性，就必須要先了解語言在其中所扮演的角色。

（一）作為聲樂演唱中的鋪墊

雖然音樂演奏可以還有多種角色，語言只是其中的一種，樂器的演奏同樣能夠起到鋪墊的作用。但是與樂器的演奏相比，語言在其中所扮演的角色所表現的效果會更加直接。在聲樂中想要更好地表現出音樂的主題就必須要做好歌詞的鋪墊，讓人們在聽的過程當中能夠加深聯想的深度，與音樂之間產生更強的共鳴感覺。因此，在高校聲樂教學當中，教師不應該只注重對于聲樂的教學，更應該注重培養學生的語言培養，通過不斷的練習讓其能夠更加自如地運用語言，提高其語言表達的能力，此項能力的訓練應該成為一項專門的課程內容。

例如，在對美聲唱法進行學習過程當中，因其起源于西方國家中，所以所涉及到的語言環境、歷史文化、發生方式等都有所不同，這也都在一定程度上成為了影響學生對于語言準確性以及情感理解方面的偏差因素。及時在教學的過程當中加入了中文的翻譯，但是翻譯后的內容多少還是與原版內涵有差異的，失去了應有的情感表達效果，就很難達到應有的學習效果。并且一般情況下，美聲唱法中都會應用一些比較夸張的唱法，情感變化方面也是如此，因此若是在聲樂學習過程中，教師只是注重技巧的練習而不注重發音、語言方面的練習，就很容易導致發音不清楚、語言表達不準確、情感表達效果差等問題。

（二）作為聲樂演唱中內容表達的一種途徑

同樣，在聲樂教學中，讓學生學會準確有效發音，讓歌曲中的內涵有效表述出來也是非常有必要的，否則就會影響到演唱的實際效果。在歌曲當中，語言是最能夠直接表述出歌曲內容的，雖然其他方式也能夠起到同樣的效果，但是遠沒有語言來的效果明顯。很多人認為在歌曲當中，旋律也能夠非常好地對歌曲進行表達，但其實其與語言之間還是有一定區別的，聽者在欣賞的過程當中對于單純的旋律會便顯出不同的觀點，但是對于有詞的樂曲卻能獲得更加準確的信息，并且在創作的過程當中，旋律與詞之間有著非常密切的關系，詞自身所具有的聲、韻、調都會對旋律造成一定的影響。雖然在現在很多旋律中能填入不同的詞，但是可以發現這些看似不同的詞之間還是存在一定的共性的，就好比所表現出來的情感特征都是類似的，例如歡快的旋律可以配合歡快的詞，但絕不能配一些悲傷的詞。

三、高校聲樂演唱教學中語言的重要性

（一）強調聲樂演唱中語言的表現力

聲樂教學中語言的表現力也是教師在實際教學過程中需要強調的一點，學生在演唱的過程當中應該注重詞和曲之間的融合。在實際教學的過程中，教師應該給予語言表現力學習足夠的重視，并能讓其與聲樂學習分割開。詞具有短、音韻性強的特點，就像是在朗讀的過程當中會使用到一些技巧讓人們有朗朗上口的感覺，這在歌曲中也是一樣的，韻律是非常重要的。高校在聲樂教學中應該著重注意一下語言的不同特性，讓學生能夠在學習的過程當中更好地表現出語言應有的表現能力。學生在演唱的過程中不僅要體現出其感染力，帶領聽者進入到意境當中，更是要能夠準確地表達出歌曲的主旨所在，讓作者、聽者在思想方面形成共識。詞和曲的美妙結合能夠形成一首好的音樂，演唱者在其中所起到的作用就是根據自身的特點和對音樂的感悟來對其進行再創造，因此，教師在實際教學當中應該強調聲樂中語言表現力的重要性，讓學生明白語言的重要性。

（二）強調聲樂演唱中語言的流暢性

在一首歌曲當中，不但流暢的旋律能夠引起聽者的思考，流暢的語言也能起到同樣的作用。在實際的教學過程當中，教師會比較注重對于發音準確性的教導，但需要注意的是語言流暢性也是非常重要的，不能為了更加準確的發音而破壞掉歌曲中語言的流暢性。學生只有能夠將歌曲完整、流暢地呈現給聽眾，才能讓觀眾更好地理解其中的意境。聲樂教學不單單涉及到聲音的傳遞和音質的傳達，更需要將語言表達應用在其中。在聲樂演唱的過程中，語言能夠提高聲樂的感染力，引發聽者思想方面的共鳴。因此，教師應該注重語言在其中的重要性，方便學生更好理解含義的同時也能夠更加完美地將其演繹出來。

四、總結

語言對于高校聲樂教學來說是非常重要的，不但能夠讓學生更好地理解音樂的內涵，更是能夠讓學生在演唱的過程當中更加準確地將情感思想傳遞給聽者，引起其與創作者之間的共鳴。因此，高校在進行聲樂教學的過程當中要明確語言的重要性，將其更好地應用在實際教學當中，提高學生的綜合素質。

參考文獻

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作者簡介：何璐（1985—），女，漢族，湖北潛江人，碩士研究生，講師。