何家英寫意人物畫造型中的工筆語(yǔ)言

李詞

摘要：我國(guó)的工筆人物畫發(fā)展歷史悠久，而寫意畫從工筆畫中派生出來(lái)，以它本身獨(dú)特的風(fēng)格個(gè)性而出眾。何家英是當(dāng)代著名的人物畫家，無(wú)論是工筆人物畫還是寫意人物畫都有他自己的風(fēng)格，本文主要從工筆語(yǔ)言的角度出發(fā)，通過(guò)對(duì)何家英寫意人物畫臨摹之后的學(xué)習(xí)和分析，對(duì)何家英寫意人物畫造型中的工筆語(yǔ)言進(jìn)行簡(jiǎn)要概述。

關(guān)鍵詞：何家英? ?寫意人物畫? ?造型? ?工筆

中圖分類號(hào)：J205? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）09-0045-02

一、人物畫的發(fā)展

我國(guó)人物畫有著悠久的發(fā)展歷史，最早可以追溯至母系社會(huì)時(shí)期陶制品的紋飾造型和圖案樣式中去。

早期的人物畫以工筆為主，現(xiàn)在我們能見(jiàn)到的最早的人物畫是以墨繪淡設(shè)色為主的帛畫《人物龍鳳圖》和《人物御龍圖》，可以看出這兩幅畫已經(jīng)具有了工筆畫的基本特征;到了魏晉時(shí)期，顧愷之的《洛神賦圖》和《女史箴圖》已經(jīng)具有了工筆畫的明顯的特征;人物畫發(fā)展到隋唐五代時(shí)期已經(jīng)達(dá)到了鼎盛，這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)了如《韓熙載夜宴圖》《虢國(guó)夫人游春圖》等富有代表性的作品。但此時(shí)人物畫還是工筆畫為主，直到宋代，文人畫的興起使工筆人物畫逐漸走向衰落。在中國(guó)人物畫漫長(zhǎng)的發(fā)展歷史中，工筆人物畫形成了它獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言，但受中國(guó)傳統(tǒng)文化的發(fā)展，以及繪畫工具——毛筆的獨(dú)特性，所以工筆人物畫一直具有一種寫意性。

“寫意”在《辭源》上稱為“宣曳書(shū)寫，描摹心思”，是一種帶有很強(qiáng)烈地抒發(fā)性、描述性、記敘性的意思。[1]寫意性是中國(guó)工筆人物畫創(chuàng)作的傳統(tǒng)和精髓之一，它不僅對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)工筆人物畫有著指導(dǎo)意義，也是我們對(duì)繪畫進(jìn)行評(píng)論的重要依據(jù)。在工筆人物畫發(fā)展的過(guò)程中，關(guān)于寫意性的繪畫理論也同時(shí)在發(fā)展。魏晉顧愷之就提出了“以形寫神”的重要論點(diǎn)，在他之后的謝赫在其“六法”中也提出了“氣韻生動(dòng)”之說(shuō)，這是對(duì)“以形寫神”的傳承和發(fā)展;宋代郭若虛在《圖畫見(jiàn)聞志》和《宣和畫譜》中提到，“要表現(xiàn)不同人物的性格和精神狀態(tài)，不能只會(huì)寫生，最終的目的還是要達(dá)到以形寫神”;陳郁在《藏一話語(yǔ)·論寫心》提出了“寫心”的主張，所謂“蓋寫形不難，寫心惟難，寫之人尤難也”，“寫其形必傳其神，傳其神必寫其心”。[2]但在這之后，就少有能超越這些的理論了。

正是隨著繪畫和美學(xué)理論的一同發(fā)展，所以我國(guó)的繪畫在后期才能夠呈現(xiàn)越來(lái)越多的不同風(fēng)格，寫意人物畫也正是由此產(chǎn)生。

二、寫意畫派的誕生

相比較我國(guó)工筆人物畫的發(fā)展，寫意人物畫的發(fā)展要晚得多，到宋代才開(kāi)始興起。到宋代，工筆人物畫已經(jīng)開(kāi)始逐漸走向衰落，文人畫則開(kāi)始興起。這個(gè)時(shí)期的繪畫講究筆墨、強(qiáng)調(diào)氣韻、重視表達(dá)畫面的意境，而這恰恰對(duì)寫意畫的發(fā)展起到了很大的推動(dòng)作用。再者，宋代的商品經(jīng)濟(jì)、創(chuàng)新科技都處于高速發(fā)展的階段，人們衣食無(wú)憂，精神世界空虛，在思想上就會(huì)和之前大有不同。而統(tǒng)治者更是偃武修文，極好丹青，大力扶持和開(kāi)辦畫院。就是在這樣的經(jīng)濟(jì)和政治背景之下，造就了一大批在中國(guó)繪畫歷史上舉足輕重的名人大家，在人物畫派方面更是成就了石恪、燕文貴、蘇漢臣、梁楷等人物畫大家。此外，這一時(shí)期的文人墨客也大多崇尚理性之學(xué)，所以人物寫意畫派也由此誕生。[3]

三、何家英的寫意人物畫

何家英是當(dāng)代畫壇著名的人物畫家，他的作品以工筆人物畫為主，刻畫細(xì)致到位、人物靈動(dòng)自然，所以我們一談到何家英自然就會(huì)想到他的工筆人物畫，但其實(shí)他的寫意人物畫作品也是同樣的出彩。不同于大多數(shù)以大寫意為主的人物畫作品，何家英的人物畫走的是小寫意的道路。他說(shuō)：“我試圖把元人山水畫里的筆墨品質(zhì)應(yīng)用到人物畫當(dāng)中。當(dāng)人們都在畫大寫意的時(shí)候，我恰好在走一條小寫意的道路，它是從工筆畫派生出來(lái)的，卻比工筆畫的表現(xiàn)語(yǔ)言更有趣味?！盵4]

何家英曾說(shuō)過(guò)：“寫意本身就是從工筆發(fā)展而來(lái)的，比如元代的寫意畫就很工整，不過(guò)在工筆的基礎(chǔ)上增加了更多的靈性和體悟。寫意創(chuàng)作中難的是到‘松和‘格?！墒菍?duì)筆墨上的要求，有靈氣;‘格是對(duì)格調(diào)的把捏。格調(diào)是心性滋養(yǎng)出來(lái)的，只有知道養(yǎng)心才能達(dá)到高的畫格。這一點(diǎn)理解起來(lái)容易，但做起來(lái)很難，往往易于流俗?！盵4]

四、何家英寫意人物畫造型中的工筆語(yǔ)言

（一）以線造型

造型指的是利用各種各樣的造型方法創(chuàng)作出物體的視覺(jué)感，塑造視覺(jué)形象。[5]中國(guó)畫特有的繪畫工具——毛筆的特性決定了在中國(guó)畫中造型的主要方法是以線造型，用線條描繪物象的形體特征，這是中國(guó)畫所具有的獨(dú)特的藝術(shù)特征和審美價(jià)值。

在進(jìn)行人物的創(chuàng)作時(shí)，大多都是先通過(guò)線去勾勒主要的形態(tài)，然后才在此基礎(chǔ)上加入外在的表現(xiàn)。線條不僅可以傳遞畫種的神韻，也可以獨(dú)立于客觀再現(xiàn)形象，而這些對(duì)于傳達(dá)寫意畫的神韻、表現(xiàn)其意境也起到了重要的作用。[5]隨著中國(guó)畫的不斷發(fā)展，現(xiàn)在我們所看到的大多數(shù)畫作中都使用了很多藝術(shù)手法對(duì)物象進(jìn)行描繪，目的是通過(guò)畫作傳達(dá)畫家本人的思想和情感。在何家英的繪畫中，就繼承并發(fā)展了傳統(tǒng)中國(guó)畫的語(yǔ)言。

（二）學(xué)習(xí)西方造型語(yǔ)言

現(xiàn)代的人物畫，大多是工筆人物畫，既繼承了中國(guó)傳統(tǒng)的造型觀念和美學(xué)理念，同時(shí)也吸收了以透視學(xué)和解剖學(xué)為基礎(chǔ)的西方傳統(tǒng)的造型方法。但是在對(duì)西方傳統(tǒng)的造型方法的學(xué)習(xí)上也不是簡(jiǎn)單的照搬照抄，而是將其適當(dāng)?shù)娜谌氲街袊?guó)的傳統(tǒng)繪畫中。何家英人物畫的造型就是吸收西方19世紀(jì)繪畫傳統(tǒng)的典范，從他的作品中我們可以明顯看出，他對(duì)于如何將西方的造型規(guī)律表現(xiàn)在畫面中已經(jīng)駕輕就熟，且能夠用中國(guó)傳統(tǒng)的造型語(yǔ)言將其重新組織與歸納，并結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)的以線造型的手段、意象的造型觀念和傳統(tǒng)的審美習(xí)慣對(duì)人物形象進(jìn)行精細(xì)又準(zhǔn)確的概括和表達(dá)。所以，何家英的人物畫對(duì)于人物的形體比例把握非常準(zhǔn)確，但其中又不失對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)精神的表現(xiàn)。