淺析唐代工筆人物畫對現代中國插畫的影響

毛江云

摘 要： 唐代工筆人物畫外型描畫生動準確，色彩艷麗，更重視現世的感受，而現代中國藝術插畫開始運用唐代工筆人物畫的繪畫方式，造型上更滿足大眾對神話故事的想象，引發大眾對藝術的共鳴。藝術插畫隨著社交工具的普及，逐漸收獲了越來越多的欣賞者，通過現代藝術插畫，可以使唐代工筆人物畫得到更多的發展與繼承，同時也可以為現代插畫的藝術表現提供理論依據。

關鍵詞： 工筆人物畫;現代插畫;啟示

工筆人物畫是中國畫傳統畫科，以人物活動為主要描繪對象，是在中國畫里直接反應實際的畫科，它能夠深刻的反映當時的社會面貌和人物活動。在中國畫各科中，工筆人物畫最具有了解價值。插畫有著悠久的歷史，從最早的洞窟壁畫到明末清初的著名畫家蕭云從的《離騷圖》，再到現代商業插畫，插畫被廣泛應用于各個領域。

1 唐代工筆人物畫

1.1 唐代工筆人物畫的造型

唐代初期，文化繁榮，除宗教題材外，所作畫大都表現貴族生活與現實形象。例如閻立本的《歷代帝王圖》，通過穿插的侍從，將描繪的十三位帝王連在一起。畫面中十三位帝王看似獨立，實際上是一個整體。閻立本由于自身對十三位帝王的了解，將表揚與批駁隱藏在畫中，而這一褒貶又是寓于每一個帝王的性情和精神氣質當中的。閻立本善于通過人物的面貌、目光、眉宇和嘴唇間表露出的神情來刻畫不同的個性、氣質，從而來表現帝王的形象。而帝王身后的官員及侍從，大多身著圓翻領，服飾為對襟、窄袖、錦邊，服飾寬松。

盛唐時期，婦女以胖為美，所畫工筆人物畫，婦女大多體態豐腴，展現出雍容高貴的身體形象。形狀為直豎，較高的梳把，橫面不寬的頭飾涌現較多。周昉所畫作品《揮扇仕女圖》，通過人物低垂的眉梢，嘴唇著色灰暗，使人物表現出哀怨、愁苦的情緒。

1.2 唐代工筆人物畫的線條特點

線條是傳統中國畫中最重要的造型方法之一。畫家們用線條來塑造仕女們的身體結構，然后根據線條的基礎給其上色。在唐代工筆人物畫中，畫家們創造了多種線條，使線描更流暢、更自由。其中有一個就是游絲描。游絲描具有細若游絲、纖細整齊的特點，非常適合刻畫仕女優雅柔軟的服裝和細膩圓潤的肌膚。而由于游絲描的特點是飄逸灑脫，所以用它來刻畫仕女們飄逸的服裝是非常合適的。周舫的《簪花仕女圖》，將唐代工筆仕女畫圓潤眾帶有方折的特點最好地呈現出來。在周舫的《簪花仕女圖》中，他用簡潔的線條，將畫中仕女的頭發、服裝等都刻畫得細膩光滑，使欣賞者在看到仕女的披帛時，產生一種薄如蟬翼的感覺。

2 中國插畫

插畫在我國有著悠久的歷史，最早是以宗教的形式傳入，以版畫的形式出現，隨著佛教的發展而壯大。明末清初的著名畫家蕭云從，首先通過工筆人物的手法表現作者的賦意，他的《離騷圖》便運用人物表現了屈原的賦意。

版畫的成長歷史就可以看作是我國傳統插畫的歷史演化，同時也是民間年畫史。而商業插畫的前身就是民間年畫，它相比較而言更早地獨立成為一種商品。藝術性插畫與商業插畫是現代插畫的兩個分支。隨著科技的進步，插畫被廣泛應用于多個領域，插畫不再是狹義上的宗教傳教，它與現代思維相適應，使其風格、形式和題材都得到了改變。

3 唐代工筆人物畫對現代插畫的啟示

3.1 線條的啟示

線條的作用在唐代工筆人物畫中十分顯著，它們認為線條所具有的高度概括性是對客觀形象的提煉，并且線條是獨立與欣賞的本質。白描是中國畫中最傳統的表達方式之一，它是一種用線條畫出物體的精神的方式。這種獨特的表達方式形成了唐代工筆人物畫的特點。

倪傳婧作為新銳插畫家，她的筆觸精練而又生動，把線條之美發揮得淋漓盡致。她的造型手段多為線條勾勒，形體的體積感、動態感和空間感通過線的粗細長短來表現。在她的作品《一馬當先》中，那匹巨大的黑馬占據了這幅畫的大部分。在她的畫面中馬的形象準確、細節生動、形式夸張。極具旋律的線條表現了馬的強壯，并且通過線條表現出了對筆的靈活掌握。而她的另一部作品《風獸》則從畫面中解放了線條，成為一種具有獨特審美表現力的表達形式。畫家將他的筆翻來覆去，將看似混亂的線條構成一種有規律且生動的野獸。作者不僅表達了新主題和新事物，而且賦予了它新的生命力，將插圖藝術的展現在現代藝術中。

3.2 形式的啟示

由于明末清初大量小說的涌現，還有木刻版畫的發展，畫壇有了一種新的畫家，他們主要從事戲曲、小說、詩歌的插圖刊刻工作，而蕭云從正是其中的翹楚。

他感懷于亡國之痛創作的《離騷圖》，代表了我國當時插圖及版畫工藝的最高水準。其中《九歌圖》想象豐富、生動傳神，深刻領會了屈原的內在精神，在國破家亡的這一敏感時刻，他的心和我國偉大的愛國詩人屈原是一脈相通的。因為那時的社會環境，自宋元來很多畫家受《離騷》和屈原其他著作所展現的思想感情的影響，他們產生了共識，所以當時以屈原《離騷》、《九歌》為題材的繪畫作品數不勝數，這些作品折射出了人民群眾的喜怒愛憎。而蕭云從的《離騷圖》在前人創作經驗的基礎上進行歸納，自出機杼，翻陳出新。他通過對《九歌·山鬼》的精神實質進行的深刻體會，將山鬼描繪成一名豆蔻年華的美貌女子，使之"含睇宜笑”，力求與原作的本意相合。再如畫《國殤》，沒有選取將士在戰場上勇猛的與敵廝殺場景，而單單繪畫了"敗績”，意在強調"而后知武終鬼雄，生死無二”，表現了其目的是"儗其古戰場之吊”，在當時王朝更變的時候，也是借古喻今，有深刻的意義在其中。

而這種給文字配上插圖，使人們對文字重新賦意的做法也影響了現代插畫師杉澤。他新繪《山海經》，使《山海經》中的精怪不再僅僅是文字，他將大家通過文字所想象的形象繪于紙上，通過現代技術，將他們放在網絡上，使更多的人對我國古代的精怪產生興趣，并讓人們對古代大眾的想象力有了更深的了解。

通過上述的例子，可以看到，唐代工筆畫不論是形式還是技法，對現代插畫的影響是巨大且深遠的，它是中國美術史中的瑰寶，對它的鉆研剖析對于現代工筆人物畫的發揚而言具備尤為重要的現實作用以及理論意義。

4 唐代工筆人物畫與現代插畫的比較

4.1 《歷代帝王圖》

《歷代帝王圖》整幅531厘米，共描繪了13位帝王，每位均有數量不等的仆從，全畫共計46人。這幅畫由閻立本繪畫于初唐時期，唐代以前，天下分割已久，群雄割據，到隋朝以前很久沒有出現一個統一的王朝，所以從漢朝到魏晉南北朝，朝代更迭太快導致服飾并沒有出現太大的差異。閻立本雖然是初唐的繪畫大師，甚至《歷代帝王圖》中的北周武帝宇文邕是他的外祖父，他可以說是很了解這些帝王的日常生活的服飾，但是畫中服飾上并沒有太大的差別，他是通過什么手法來表現出中國歷史上十三位性格各異的封建統治者。十三位帝王中有中興之主漢光武帝劉秀;有早年勤奮，晚年懶政的晉武帝司馬炎;有因為愛好獨特而在歷史上有濃墨重彩的一筆的陳文帝陳蒨;更有功績和暴政都很突出仿佛雙面人格的隋煬帝楊廣。他們中有的給大漢王朝帶來了中興，有的殘暴，有的酒池肉林，有昏君，有明君，閻立本究竟用的是什么方法，這讓我產生了極大的興趣。

首先，是這十三位封建統治者的頭飾與腰帶還有一些配件上的不同。比如漢光武帝劉秀的頭飾便是漢代最正式的，一般為帝王參加重大祭祀時戴的12旒。漢昭帝劉弗陵由于繼位時年僅八歲，去世時不過二十一歲，所以畫中所繪頭飾不過是年輕男子一般采用的小冠。而在腰帶上，三國時期，由于魏、蜀、吳其實也同屬漢臣，所以魏文帝曹丕、吳主孫權、蜀帝劉備三位在頭飾與服飾上并沒有太大的差別，但由于曹操挾天子以令諸侯，之后曹丕稱帝，所以魏國國力最為強大，《歷代帝王圖》將這三位依次畫下也做出了區分，這三位中唯有國力最為昌盛的魏文帝曹丕的腰帶上有裝飾的珠寶。

其次，是這畫中除了十三位帝王外的33位侍從。整幅《歷代帝王圖》的焦點無疑是十三位封建統治者，33位侍從通過了造型的大小便與帝王做出了區分。畫面中基本上每位帝王身后都是兩位侍從，但例外的是，大陳孝宣帝陳頊，歷史上記載他夜夜笙歌，并且廢掉了侄子陳廢帝陳伯宗，自立為王，所以他的身后侍從一共有9名。

最終，閻立本通過人物的面貌、目光、眉宇和嘴唇間透露出的神情來表現帝王的形象，并且通過刻畫其不一樣的個性、氣質，以抒發對前代帝王能力的評價。畫面上的隋文帝楊堅，不光表現了他"奇特體貌，絕人儀表”，而且以目光的沉重、雙唇的緊閉，顯示出性格的"宏圖內斷、英謀外決”，這與隋煬帝楊廣的外表虛浮、身軀萎靡形成比照。晉武帝司馬炎的宏略大度、宏圖神算;陳文帝陳蒨的有才華、儀容美等。《歷代帝王圖》中不僅展現了十三位各自的性情特點外，也體現了帝王所共有的莊嚴的氣勢。《歷代帝王圖》使唐代工筆人物畫有別于魏晉時"秀骨清像”的工筆人物畫，最終使人物肖像畫達到一個新的水平。

4.2 現代插畫

社會發展到如今，插畫藝術進入商業化時代，社會的各個領域都可以看到插畫廣泛運用的例子。現代插畫多以圖書的扉頁以及文字解說的形式出現，并且90年代后期，科技的進步帶來了計算機的普及與運用，更多運用計算機進行插畫設計的新銳作者出現。

李一帆，筆名杉澤。2013年開始在社交平臺上放出自己手繪的中國百鬼。隨著微博影響力的增加，他的畫漸漸在社交平臺上擁有了極高的人氣，而由水墨繪制的國風插畫也第一次為人所關注。他從四川大學藝術學院畢業，繼承國風底蘊的基礎上對于傳統繪畫方式勇于挑戰，并且一直致力于東方水墨插畫藝術，從而使他的風格十分獨特。

"《山海經·海外東經》，……左耳有青蛇，右耳有赤蛇”，杉澤當時繪制的雨師妾，畫中妖艷至極的雨師妾左耳環繞著的正是青蛇，而右耳則是赤蛇，完全符合古書中對其的描述，而杉澤通過自己的理解與資料，所描繪的在青色深沉背景下，一個白色蛇尾左右耳上還環繞著不同小蛇的雨師妾，則完全與人們心中看到"……左耳有青蛇，右耳有赤蛇”這一段話后對雨師妾的想象重合。運用繪畫的方式將人們的心中所想表現出來，并在其中蘊含褒貶，富有深意，與上文中所提到的唐代閻立本的《歷代帝王圖》還有明末清初蕭云從的《離騷圖》異曲同工，這就是唐代工筆人物畫對現代插畫的影響。

4.3 《歷代帝王圖》與現代插畫的結合

現代人接收信息的第一感覺是視覺，人們可以從畫面中發現各種伏筆，從而使使欣賞者感受到作者當時的心情。閻立本將各種深意藏于畫中的小細節里，但是可以靜靜的欣賞完一幅完整的《歷代帝王圖》的人少之又少。而《山海經》中的各種精怪卻可以通過最直觀的視覺而給人留下第一印象，每位封建統治者的性格與特點都不一樣，既要符合唐代工筆人物畫的特征，同時還要符合現代的審美。最后，在保留唐代最鮮明的服飾特征的前提下，將帝王的面部與《山海經》中的精怪們進行結合。

5 結語

從20世紀末至今，當人們生活方式和環境的變化，并且伴隨著國內外藝術思潮的碰撞與交流，審美觀念也在藝術家和普通大眾中發生了變化。作為一名偉大的藝術家，會主動將傳統文化的“精華”融入到當代文化的語境中，不斷探索藝術追求的更高境界，把藝術的觀念重新轉化為傳統藝術，使更多的繪畫形式得到大家的理解，為傳統文化藝術增添新的活力和發展空間，為當代工筆人物畫建構現代意識，來實現當代工筆的真正變革。