試論郎世寧工筆人物畫中“中西融合”的表現(xiàn)

黃思崢

摘要：郎世寧，一位來(lái)自歐洲的畫家，在宮廷作畫五十余載，在對(duì)待中西方文化的差異、融合技法甚至“神似”與“形似”方面的差異做出了巨大貢獻(xiàn)。本文以郎世寧工筆人物畫為研究對(duì)象，通過(guò)研究郎世寧生平和前后期的藝術(shù)風(fēng)格變化，仔細(xì)分析郎世寧的作品，總結(jié)郎世寧工筆人物畫中“中西融合”在題材、造型、構(gòu)圖、色彩四個(gè)方面的表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：郎世寧 ?“中西融合” ?光影 ?造型

中圖分類號(hào)：J205 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2020）10-0043-02

郎世寧，1688年出生于意大利米蘭。在這個(gè)良好的藝術(shù)環(huán)境中，他接觸了很多優(yōu)秀的藝術(shù)家和優(yōu)秀作品，青年時(shí)期他在卡洛？科納拉學(xué)院接受正統(tǒng)的美術(shù)教育，其間郎世寧受到他老師的影響成為了一名基督徒，從而開始了他繪畫和傳教相融的一生。

《馬可·波羅游記》的興起導(dǎo)致了“東方熱”，大批歐洲人前往中國(guó)“淘金”。郎世寧作為一名修道士，對(duì)這個(gè)并不信仰上帝的國(guó)度充滿好奇，熱切的希望前往傳教。

1714年到達(dá)中國(guó)后他學(xué)習(xí)了中國(guó)的語(yǔ)言、民族文化和生活習(xí)俗，并取名郎世寧，廣州總督楊林認(rèn)為郎世寧是朝廷所需要的“具有特殊專長(zhǎng)的西方外國(guó)人”。因此，郎世寧進(jìn)入了清朝的首都——北京，遇到了他侍奉的第一位皇帝——康熙。清廷的藝術(shù)審美給了郎世寧一個(gè)展示他藝術(shù)才能的機(jī)會(huì)。當(dāng)時(shí)文學(xué)領(lǐng)域的復(fù)古運(yùn)動(dòng)影響到繪畫圈，宋代“現(xiàn)實(shí)主義”的繪畫開始復(fù)興。高度逼真的西方繪畫作品迎合了這種復(fù)古風(fēng)格。郎世寧在宮廷中創(chuàng)作了大量的作品，記錄了雍正、乾隆時(shí)期許多重大歷史事件。

在進(jìn)入宮廷的初期，他的繪畫技巧并沒(méi)有得到康熙皇帝的充分贊賞。在康熙末期，郎世寧為了自己的傳教事業(yè)，仔細(xì)揣度清朝皇帝的審美習(xí)慣，對(duì)自己的繪畫開始適應(yīng)性的變革。

一、題材——祥瑞物象

從郎世寧的生平看，郎世寧早期師從安德烈亞？波茨，學(xué)習(xí)的是正統(tǒng)的西畫，對(duì)光影、透視、人體結(jié)構(gòu)的運(yùn)用十分得心應(yīng)手。當(dāng)郎世寧還沒(méi)有到達(dá)中國(guó)的時(shí)候，在歐洲已經(jīng)是一名十分優(yōu)秀的畫家了，不僅為皇室畫過(guò)肖像畫，還為教堂繪制了《圣經(jīng)》故事為題材的大型油畫。為了能夠在中國(guó)傳教，郎世寧不得不學(xué)習(xí)中國(guó)的繪畫，努力去投清朝皇帝的喜好，從此郎世寧的繪畫風(fēng)格開始發(fā)生巨大的變化。他原先所擅長(zhǎng)的西洋油畫技法是強(qiáng)調(diào)明暗光影的，這與國(guó)畫的要求有很大差別，使乾隆皇帝觀賞時(shí)很不習(xí)慣，從而命令他摻用中法作畫。

郎世寧有關(guān)人物畫的題材大致分為兩部分：一部分是描寫重大歷史事件的記錄性繪畫，另一部分是人物的肖像畫。記錄性繪畫是除書面記錄外，保留樣貌和事件過(guò)程的絕好方式。如《萬(wàn)樹園賜宴圖》描述的是乾隆在避暑山莊的萬(wàn)樹園舉辦盛大的筵席，對(duì)杜爾伯特部首領(lǐng)進(jìn)行熱情接待的場(chǎng)景。《阿玉錫持矛蕩寇圖》則是以平定準(zhǔn)噶爾部達(dá)瓦齊叛亂為題材的。

郎世寧除了真實(shí)、細(xì)致、生動(dòng)地描繪了這些歷史事件中的人和事，還為天子和妃嬪繪制肖像，對(duì)于郎世寧來(lái)說(shuō)，這也是一項(xiàng)非常重要的工作。《乾隆戎裝像》描繪的是乾隆皇帝登基后首次前往北京南郊檢閱八旗官兵。《是一是二圖》軸，它還有另外一個(gè)名字叫做《弘歷鑒古圖》，圖中乾隆皇帝身著漢朝服飾，端坐于羅漢床上，周圍陳列著各種古物珍玩，同時(shí)它還是一副畫中畫作品，在乾隆身后的山水畫屏風(fēng)上有一幅乾隆的肖像。

除此之外，郎世寧的人物繪畫中也開始出現(xiàn)一些具有祥瑞含義的物像，如《弘歷采芝圖》，這是乾隆皇帝弘歷在尚未登基時(shí)身著漢服的肖像，畫中他右手拿著玉如意，在中國(guó)，如意寓味著吉祥如意，在這幅畫中還有政通人和，國(guó)泰民安的寓意。左手扶在梅花鹿的背上，“鹿”與“福祿壽”的“祿”同音，因象征著長(zhǎng)壽和高官厚祿，受到當(dāng)時(shí)文人的歡迎。在這幅畫中出現(xiàn)的鹿，也有突出弘歷學(xué)識(shí)廣博的用意。

二、造型——結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確

西方繪畫的科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)和寫實(shí)造型具有很強(qiáng)的實(shí)用性，給康熙年間的宮廷藝術(shù)帶來(lái)一定的影響。這個(gè)時(shí)期照相術(shù)還沒(méi)有傳入，而郎世寧的寫實(shí)繪畫就有著“留影”的功能。當(dāng)時(shí)恰逢康乾盛世，需要像新聞攝影一樣具有紀(jì)實(shí)性和準(zhǔn)確性的圖像來(lái)表現(xiàn)清王朝的經(jīng)國(guó)濟(jì)世。

郎世寧逐漸適應(yīng)皇帝的喜好，這在造型方面也有所體現(xiàn)，郎世寧運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫工具，但是在塑造形體上用的是西方的技法，構(gòu)圖時(shí)也會(huì)參考“黃金分割”。乾隆時(shí)期，郎世寧繪制了《清高宗乾隆皇帝朝服圖》，描繪的是乾隆皇帝登基的時(shí)候，畫中的清帝意氣風(fēng)發(fā)，充滿了帝王的威嚴(yán)，尊貴和自信。此畫可以說(shuō)是郎世寧“新體畫”風(fēng)格比較成熟的作品。與宋《宋仁宗坐像軸》相比較，我們可以看出，在宋代，人物臉部先以淡墨勾勒，然后以粉彩平涂，五官用墨線勾勒，眉毛和胡子也是先用線條表現(xiàn)，然后用淡墨分染。從畫中僅露出的拇指我們可以看到他也是用墨線勾勒關(guān)節(jié)，指甲細(xì)長(zhǎng)，用白粉提出指甲上的高光。而在郎世寧的繪畫中臉部的線條感減弱了，用顏料按照骨骼和肌肉的結(jié)構(gòu)染出眼窩、鼻梁、顴骨和下巴的體積感，皮膚的質(zhì)感也描繪的十分到位，鼻梁上還有一絲高光，眼睛神采熠熠，嘴角上揚(yáng)。眉毛也是沿著結(jié)構(gòu)用墨暈染，手的造型準(zhǔn)確，一只手心向下，放在大腿之上，一只手捏朝珠，置于腹前，減弱了線條，只用色彩染出結(jié)構(gòu)。指甲的形狀也更加寫實(shí)，呈現(xiàn)出健康飽滿的光澤，指甲床、指甲溝、甲弧影都清晰可見(jiàn)。此外，皇帝身上服飾的圖案和衣料的質(zhì)感，如衣領(lǐng)上茸茸的皮毛和光亮的絲綢的表現(xiàn)在今天仍值得借鑒。

三、光影——明暗變化

乾隆皇帝雖然對(duì)西畫的寫實(shí)很是喜愛(ài)，但是歐洲人在作畫時(shí)喜歡采取特定的光線，皇帝對(duì)此及為不喜。因此郎世寧參考國(guó)人的欣賞標(biāo)準(zhǔn)與審美趣味開始進(jìn)行中西融合的嘗試。畫面光線一概采取正面光，防止由于側(cè)面光而呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，即所謂“陰陽(yáng)臉”，使人物肖像五官都處在明亮的位置，減弱明暗對(duì)比。當(dāng)時(shí)崇尚古意的文人畫家對(duì)這種新畫法并不認(rèn)同。認(rèn)為西畫中的焦點(diǎn)透視和明暗投影所表現(xiàn)出來(lái)的空間感雖然寫實(shí)，但是沒(méi)有表現(xiàn)出神韻，太過(guò)匠氣，按照當(dāng)時(shí)的審美習(xí)慣是不入畫品的。

以《乾隆戎裝大閱圖》為例，我們可以看到郎世寧采取的是正面光，運(yùn)用的明顯是西式的明暗塑造法，只不過(guò)把光的強(qiáng)度減弱了。畫面中明暗交界線、暗面、亮面、高光刻畫使得整個(gè)人物十分醒目，畫中人物的五官非常的清楚，頭部、肩部、腿部鎧甲有明顯的光感。頭盔上的高光表現(xiàn)出堅(jiān)硬的質(zhì)感，身體上圓潤(rùn)的明暗交界線又表現(xiàn)了鎧甲的柔軟。雖然畫中的人物是面朝左側(cè)，但是通過(guò)表現(xiàn)光影使得前后關(guān)系表現(xiàn)很清晰，但是這種方法在當(dāng)時(shí)并沒(méi)有被重視。中國(guó)畫是重內(nèi)涵、重氣韻生動(dòng)的，對(duì)這種明暗光影相當(dāng)排斥。但毋庸置疑的是，西方光影法和造型法的傳入對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫是一個(gè)新的啟示。

四、色彩——色彩語(yǔ)言

郎世寧在西方接受的是科學(xué)而又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)南到y(tǒng)教育，在他進(jìn)入清廷為皇室作畫時(shí)，也把這種西式的色彩觀傳入中國(guó)，這與中國(guó)的工筆畫結(jié)合得也比較合理。

受郎世寧的影響，中國(guó)的一部分畫家逐漸接受了西方的色彩觀，同時(shí)郎世寧也做了很多創(chuàng)新性的嘗試。還以《清高宗乾隆皇帝朝服圖》為例，畫面整體是暖色調(diào)，以黃色為主，表現(xiàn)出皇家的雍容華貴。畫中人物面部的色彩與背景色相似，表現(xiàn)出了環(huán)境色對(duì)人物的影響，畫面整體氣氛和諧統(tǒng)一。他打破了傳統(tǒng)工筆畫中墨線對(duì)色彩的限制，弱化了線條感，渲染的筆墨也變得細(xì)膩平和，盡量減弱油畫中顏料的堆疊感，運(yùn)用色彩塑造形體的體積與質(zhì)感。同時(shí)，郎世寧也學(xué)會(huì)了中式的色彩語(yǔ)言。在宮廷中，對(duì)色彩的使用是有嚴(yán)格的等級(jí)制度的，以《平安春信圖》為例，畫中有兩個(gè)站立的人，較高的是雍正皇帝，身上穿著的黃色上衣暗示出他長(zhǎng)輩的身份，另一位稍矮的正是寶親王（未來(lái)的乾隆帝），他身上的是淡紫色，雖不及黃色尊貴，但也暗示了他高貴的身份。

從郎世寧的繪畫中，我們可以看到他堅(jiān)實(shí)的寫實(shí)功底、縝密的物象解剖結(jié)構(gòu)和特有的顏色運(yùn)用，他將東西方技法融于一體，既表現(xiàn)出中國(guó)的筆墨意趣，也注重物象立體感和光感，為后世留下了寶貴的財(cái)富。

在現(xiàn)代，西方美術(shù)的技法和理念的引進(jìn)，影響了傳統(tǒng)中國(guó)美術(shù)從古至今的格局和形勢(shì)。工筆人物畫的筆墨在逐步弱化，傳統(tǒng)的繪畫已無(wú)法滿足人們新的審美，工筆畫有必要在多方面進(jìn)行創(chuàng)新。而探究郎世寧的繪畫有利于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的前進(jìn)，使傳統(tǒng)中國(guó)畫得到完善和成長(zhǎng)，我們要在堅(jiān)守本民族文化的同時(shí)取其精華，才能更好地發(fā)展。