歌唱心理與音樂表演探究

高朝辰

【摘 要】聲樂是一門抽象的表演藝術，要學好這門藝術必需擁有集過硬的歌唱技巧、強大的心理素質、超出常人般的樂感和嗓音條件以及后天的藝術修養為一體的綜合性藝術表現能力。歌唱的第一步就是調整心理狀態，要成為優秀的歌唱者離不開心理素質的培養與訓練。因此，歌唱的心理狀態是影響歌唱者舞臺表演的一個客觀存在的重要因素，其既能使歌唱者發揮出超長的水平，也能對其產生不利的影響。

【關鍵詞】音樂表演;歌唱心理

【中圖分類號】G642? 【文獻標識碼】A? 【文章編號】1671-1270（2020）12-0008-02

一、音樂表演與歌唱心理的關系

（一）歌唱表演中意識的重要性

所謂意識在現代心理學中主要的狹義概念，是指人們對外界和自身的覺察與關注程度。歌者在表演一部作品時，不僅要熟知這部作品所要表達的內容，還要關注歌唱這部作品更重要的聲音的問題，即明確用什么樣的聲音詮釋這部作品[1-4]。如唱民歌，絕對不能按唱藝術歌曲那樣要求聲音的寬度，否則會完全丟失了民歌的韻味。作為一名專業的歌唱演員，必須具備強大的心理素質，并用意識控制演唱時的聲音，否則站在舞臺上表演時會對演唱造成一定的影響，也會造成肌肉的不協調，出現提氣、破音、嘶喊等狀況。因此，意識對歌唱表演是極其重要的。

（二）歌唱心理對音樂表演的影響

任何表演者在表演作品時都會對自己有更高的要求，希望能夠表現得更好。這對表演者的歌唱心理也是一個很大的挑戰，歌唱的能力對歌唱演員的心理素質有著直接的影響。歌唱技巧提升了才能更好地把握作品情感，才能在演唱時擁有駕馭作品音色的自信，內心才不會因為恐懼某一處的高音或者低音的處理，而無法全身心地投入到作品當中。歌唱家的歌聲之所以能夠打動觀眾，除了唱出作品的靈魂之外，它的前提一定是歌唱技能的保證，能夠讓觀眾與其產生共鳴，且不會受歌唱聲音的干擾無法進入作品。因此，要想唱好歌，最重要的就是歌唱技巧，只有解決了它，歌唱表演者才能變得自信，發揮得更好。

二、音樂表演的歌唱心理在歌曲《越人歌》中的具體應用

（一）《越人歌》的演唱技巧分析

對同一首歌曲的演唱，每個人都有著不同的處理方式。演唱中的咬字歸韻、譜例中的裝飾音以及氣息和表情術語的應用都起到美化唱腔的作用。《越人歌》作為古詩詞藝術歌曲，對于發音、咬字歸韻有著嚴格的要求。它與地方性民歌和美聲歌曲的演唱風格以及發音咬字還是有著很多不同之處。學習聲樂的學生經常會聽到專業老師提到唱歌時要“字正腔圓”。中國歌曲咬字的困難之處就在于母音太多，很難歸韻，常會破壞歌唱時的狀態。如《越人歌》的第一句歌詞中，五個字就有四個是閉口音，“今”“夕”“兮”在演唱時應先把字頭咬住，“兮”和“夕”快速歸到韻母“i”上，但“今”的咬字需先咬住字頭“j”，然后瞬間過渡到“i”上并延長到即將結束時歸到“n”上。這樣，聲音就不會出現“擠”“卡”和“壓”的情況，這樣使得咬字更加清晰，聲音也圓潤飽滿[4-8]。（見譜例1）

在這首歌曲中除了副歌部分，剩下的部分演唱時的咬字歸韻都和第一句一樣。副歌部分“山有木兮木有枝”是該歌曲的難點所在，首先它的音域高，還要求聲音含著唱，不能破壞古詩詞藝術歌曲聲音的柔和性。尤其是“山”的咬字和聲音的控制，大部分學生經常把它咬成“shi”，導致字交代得不清楚還出現地方口音，同時由于音域高，歸韻不好還會導致學生的聲音出現卡、擠的現象。因而演唱該字時可先咬成“shi”，然后在時值快完時，立刻歸到“an”上，這樣上高音時會相對輕松，咬字也更清晰，聲音也變得圓潤。所以中國歌曲的咬字要將它的字頭和母音分開去咬。將這些掌握了，結合歌唱氣息和技能的配合，發出的聲音就會又明亮又圓潤，也能唱好中國歌曲。（見譜例2）

（二）歌唱《越人歌》時的情感表達

歌曲的魅力之處就在于它的間曲能走進人的內心深處，引起共鳴。把握了歌曲的風格韻律，也就掌握了歌曲的靈魂。歌曲《越人歌》是一首根據古詩詞作曲的藝術歌曲，是一位古越族人為心中傾慕的楚國王子所演唱的歌曲。作為古曲作品，在演唱時，要把古曲的那種悠揚和婉轉體現出來。雖然這是一首古曲，但要想充分詮釋這首作品，需要將它的古風感與現代的審美感結合起來，并將歌詞與作曲真正融合在一起。

下面結合譜例來解析這首歌在演唱中對于風格韻律的把握。

在演唱這首歌曲時，要注意把握節奏速度，不可過快，適中即可。在情緒方面一定要抓住古人的含蓄來進行表達，尤其前兩句為記事描寫，在演唱時用敘述的情緒來進行表達，不可敞開聲音去唱，要唱出空靈純凈的感覺。所以在演唱時要先出氣后出聲，給人營造出山間的空靈之感。（見譜例3）

前幾句歌詞講述了故事的開端，緊接著就進入了故事的主題——越人面對王子時的心理活動。在演唱“蒙羞被好兮，不訾詬恥”這句時，前半句要處理得含蓄一些，后半句則要唱出越人不顧人們詬罵的那種勇敢和堅定的語氣，聲音需要飽滿有力。而在演唱“心幾煩而不絕兮，得知王子”時要從歌聲中傳達出越人內心的糾結和心緒煩亂的情感。（見譜例4）

前面的演唱都相對平穩，但演唱后兩句“山有木兮木有枝，心悅君兮君不知”時要將聲音完全釋放出來。聲音需飽滿通透，不要過于明亮（見譜例5）。把握住這些，這首歌曲的風格韻律也就掌握了。

（三）歌唱心理的培養

歌唱心理的培養是歌唱表演者自信心的培養。一個歌唱表演者要樹立歌唱自信，首先在歌唱時不會因為自身的技術沒達到而去為作品的音域苦惱，尤其是男高音。如果高音技術沒有得到解決，在歌唱表演時就會擔心高音的問題，從而站在舞臺表演時會為對高音的恐懼而產生緊張。要成為一個出色的歌唱演員，需要經過聲樂老師的高強度的正確訓練，使自身對歌唱狀態有很好的肌肉記憶和協調。還需要要有足夠的耐心，并給予自己充分的肯定和鼓勵。

【參考文獻】

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