教好第一課，筑牢音樂課程基礎

貢惠娟

[摘 要]每一位音樂教師對待音樂課程、對待音樂課堂都需要用心靈去傾聽、用心靈來潤澤，需要巧妙利用與學生第一次接觸的契機，在幫助學生有效構建內在認知能力的基礎上，激發學生內在的認知興趣。教師要用好首因效應，構建良好的師生關系;要串聯多維元素，筑牢扎實的課程根基;要依托認知規律，構建多維實踐平臺。這樣才能幫助學生筑牢音樂學習的基礎。

[關鍵詞]音樂課程;課程根基;首因效應;串聯元素;認知規律

[中圖分類號] G623.71[文獻標識碼] A[文章編號] 1007-9068（2020）24-0019-02

中國有句古話：“萬事開頭難。”很多學生常常因為與課程的第一次接觸、與教師的第一次交流，就失去了對這門課程的興趣。筆者曾經針對這一內容對教師們進行了專門的實踐調查，他們中很少有人認識到與學生第一次接觸的重要性，從而導致自己沒能在第一課的教學中真正喚醒學生對于音樂的內在認知體驗，最終導致課堂亂哄哄、氣沉沉。教師需要在深入實踐的過程中，對學生進行深入了解，對教材進行深入解讀，將“音樂第一課”作為一個重要的課題來研究，做好一學期音樂課程教學的基礎性工程。

一、用好首因效應，構建良好的師生關系

心理學層面提出了著名的首因效應，即常說的“第一印象”，這在對方意識中占據著重要的主導地位。音樂教師在接到新班之后的第一任務就是要充分彰顯自己和音樂的魅力，并努力將自己與音樂課程的關聯清晰而鮮明地呈現在學生面前。正所謂“親其師，信其道”，教師應充分關注課堂教學中學生內在的認知心理和接受興趣，快速在師生之間、學生與音樂之間建構起一條認知通道。

一般來說，重新教學一個班級，教師在新學期的第一節課需要從兩方面展開教學。首先，需要以一種獨特的方式來介紹自己。筆者在一次接手新班時，就進行了這樣的設計：利用學生對于新教師的好奇心理，用小鼓敲出鮮明的節奏，并設置了一段精巧的臺詞，將自己的姓名、愛好等常規性資料告知學生，深受學生的歡迎。不到十分鐘，課堂氛圍就被調動起來。此時，筆者鼓勵學生創作介紹自己的臺詞，又簡單地教給學生關于節奏的知識，讓學生嘗試運用這種節奏進行音樂互動。在這樣的過程中，學生之間更加了解了，師生之間的距離也拉近了，同時也對學生進行了一次音樂節奏訓練，產生了一舉多得的教學效果。

為了讓學生愛上音樂課，教師可以在接手新班級時開展一系列與音樂相關的游戲。如選擇一些學生喜歡的卡通人物作為班級音樂課上的“音樂萌娃”，并給他們取一些與音樂相關的名字，如唱唱、跳跳、聽聽等，教師針對本學期的學習內容和學習任務，與學生共同探討，賦予這些“音樂萌娃”以不同的任務。這種帶有鮮明游戲性質的活動，能夠快速提升學生的音樂學習興趣，為鑄造高效而生動的音樂課堂奠定了堅實的基礎。

在開學初的幾節課中，教師可以鼓勵學生結合所要學習的內容爭取當上“音樂萌娃”，讓學生據自己的興趣特長，選擇相應的“萌娃”角色，如想唱歌的就佩戴上頭飾，成為本節課的“唱唱”，想跳舞的就可以成為本節課的“跳跳”。學生戴上頭飾之后，就完成了角色置換，就有了更多展示才藝的機會，從而激活了他們學習音樂的內在興趣。

對于剛剛接手新班的教師來說，巧妙地運用首因效應，在學生面前建立起良好的第一印象，能夠激活學生學習音樂的興趣。

二、串聯多維元素，筑牢扎實的課程根基

音樂課程的領域非常廣闊，包含了音樂創造、音樂文化、音樂表現和音樂欣賞等多個維度。很多學生對于音樂的了解是非常有限的，教師需要對學生的音樂認知形成系統化的引領，始終將第一節音樂課作為音樂課程學習的“入門課”。如果教師能夠在音樂教學內容的研制、教學形式的展現、教學方法的運用上進行得當的處理，對于學生音樂意識的形成會發揮積極的促進作用。那么怎樣才能讓所有的學生都能夠在第一節課上對音樂“一見鐘情”呢？

首先，教師要以自身極富創造性的教學方式和語言表達能力，在課堂中營造適切可感的學習情境，在激發學生音樂學習興趣的同時，喚醒學生對于音樂的感知欲望，并相機鼓勵他們釋放自己的主觀能動性。當下，關于學生核心素養的研究甚囂塵上，音樂作為一門“美”的課程，對于學生整體核心素養的發展具有重要的價值和意義。因此，每一位教師都需要轉變傳統教學中“音樂就是唱唱幾首歌、學學基本的音樂知識”這樣的守舊思想，而需要從音樂藝術的表現力入手，積極為學生架構鮮活而扎實的音樂體驗通道，培養學生內在的審美情感。在這樣的基礎上，教師再運用豐富多彩的活動，為學生搭建多樣化的實踐平臺，調動學生生活的原始積累，在感性認知和實踐參與的融合過程中，就能豐富學生對音樂課程的感知體驗。

由此一來，音樂課程就巧妙地連接了興趣、美學、內涵、實踐等不同的重要維度，持續而高效地訓練了學生的音樂思維，從而將音樂知識的激活、音樂能力的提升、音樂素養的培養串聯起來，將學生自主、深入地“學”融入了教學過程中。

三、依托認知規律，構建多維的實踐平臺

小學生天生就是愛動的，音樂之美本身就體現在其動態化的旋律和鮮明的節奏上。因此，教師要在剛剛開始的幾節音樂課中積極地凸顯音樂課程的學科特點。這其中最為有效的方法就是架設以音樂課程為藍本的實踐平臺，為學生學習音樂、表現音樂和感受音樂鋪設橋梁。

比如，一位教師在新學期的第一節音樂課上，并沒有直接向學生宣講音樂的作用、學習音樂的意義等概念性、抽象性的內容，而是先設置了一個與音樂相關的游戲：認真聆聽音樂旋律和節奏，用自己的身體跟著音樂一起走走、聽聽、唱唱、跳跳。此時，教師先彈奏一段音樂，要求學生隨著音樂的旋律和節奏來回走動，并在走動的過程中自由地做出自己喜歡的動作;隨后，教師彈奏的旋律和節奏逐步加快，要求學生不斷調整自己的動作，以適應所彈奏的新節奏。在此基礎上，教師又對學生提出更高的要求，如邊走邊用“啊”的方式進行模唱。這樣的方式就比較契合小學生愛玩游戲、天生愛動的特點，一方面能夠訓練學生高度集中注意力，另一方面也將學生的肢體語言和音樂學習進行了有效整合。這樣一來，學生的關注力和興趣點就一下子被教師抓住，不僅能夠有效地凸顯音樂課程的特點，更契合了學生內在的認知規律。

再如，另一位教師在自己的開學第一課中先播放了歡快的音樂旋律，組織學生一起做起了音樂操，讓學生在動一動中感受音樂旋律中節拍的強弱規律。當學生初步形成了一定的認知體驗后，教師讓學生將這種節拍與自己的生活相結合，說說生活中做哪些事情的時候，可以運用這樣的節奏。很多學生羅列出了生活中一些常見的實踐活動，教師則鼓勵學生模擬生活中的這些活動進行表達，更好地豐富了學生內在的認知體驗，借助節奏模仿和劃拍子的方式，夯實了學生對音樂的感知意識和能力。

日本著名教育家佐藤學曾經指出：“每一位教師都應該認識到，自己站立在課堂中就是與孩子一起度過最充實、最愉悅的一段時光。”這需要每一位音樂教師對待音樂課程、對待音樂課堂都要用心靈來傾聽、用心靈來潤澤，在幫助學生有效構建內在認知能力的基礎上，激發學生內在的認知興趣，豐富學生內在的認知體驗，讓音樂成為滋養學生心靈的窗口，更好地推動學生語言實踐能力的不斷發展。

（責編 劉宇帆）