影視動畫創作中的視覺符號化應用

【摘要】 一部優秀影視動畫的視覺元素設計，不僅要有較高的造型設計和場景設計能力，還要通過對影片圖像的解析，分析其文化價值。本文通過對動畫影片創作中的造型設計和場景設計的視覺符號特征分析，以漢畫像石造型為例，來論證視覺符號在動畫創作中的應用，及其視覺符號在動畫影片中的重要性，并對動畫作品創作中視覺符號的合理運用提出建設性的意見。

【關鍵詞】 影視動畫;視覺符號;抽象;符號化

【中圖分類號】J954? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2020）15-0078-02

一、引言

符號是指以具體的事物或形象來間接地表現抽象的觀念，用以代表或暗示某種事物。或者將其概括理解為一種有意義的媒介物、指代物，指代別種事物或其他含義的東西。此外，符號化也是為了方便起見，用一個簡單的代號來代替另一個復雜的對象或概念。[1]而視覺符號是以視覺圖像為基礎一種抽象觀念，是圖像或影像等視覺元素的一種特殊概念。目前視覺圖像領域的革命性發展不僅使視覺語言從原始的質樸、簡約表達逐漸走向工具化、數字化和多媒體綜合運用，也使其實現從平面、靜態造型到時間性、網絡化互動形態的巨大跨越，并向以視覺為先鋒的綜合性媒介運用發展。當代視覺符號語言的發展不僅超越了傳統的繪畫和設計領域，還涉足于動態的廣告、影視、動畫及新媒體等環節。可以說，具有典型圖像特征的視覺符號形態與傳播已經切實地走向人類文明景觀的前臺與中心，扮演起越來越重要的信息溝通和文化傳播角色。[2]當然在動畫創作的過程中也是如此，目前學術界對視覺符號和影視動畫方面，兩者的單一研究比比皆是，無論是理論還是實踐方面的研究已取得豐碩的成果。但對視覺符號和影視動畫兩者之間關系的探討還略顯欠缺，如何在兩者之間搭建一條互助的橋梁，兩者之間有沒有必然聯系，這些問題都是當代藝術家必須要研究的一個課題。

二、視覺符號在影視動畫中的應用

（一）視覺符號在角色造型設計中的應用

在動畫創作中，角色造型是整部作品的視覺中心點和靈魂，凡優秀經典的動畫作品一定伴隨著成功的角色造型，一個不能引起受眾情感共鳴的角色造型無法準確傳達出作品本身所想展現的精神及內涵，另外，從商業角度而言得到的收效結果也必定是欠佳的。所以動畫創作中對于角色造型的設計極其重要。作為平面藝術的漢畫像石造型，畫像石在人物的造型、表情的處理、多角度的組合、場景的構圖以及若干細節的處理，常以夸張手法見長，并以不同視覺的并列組合，只求關系的合理，不求物像的比例，這種抽象造型的繪制正式一種符號化的體現，這種符號化的設計并不苦澀難懂，反而人物的動態特征生動，無論是正面的造型、側面的造型或者半側面的造型，無論是仕女、武士、尊者、文士，以及知名的孔子、老子、孟賁、子路等，都能看出其個性特點。正是由于這種符號化的生動性，今天這些優秀的符號作為文化價值被潛意識滲透到各類設計中，其中動畫作品中的角色造型設計就是以視覺符號傳達價值的極具典型性的設計之一。

在動畫角色造型的設計中，采用歸納、夸張、變形、根據劇情需要創造出具有個性鮮明的角色造型，在此設計中本身就是具象圖形向抽象符號轉換的一個過程，在此期間我們更追求設計的概括性，無論是再設計還是原創設計手段，最終是以視覺元素呈現給觀眾，因此角色造型也具有與符號化相同的意義。

就動畫角色造型整體來說，不論是早期還是現代動畫，國內還是國外動畫造型都存在著視覺符號特征，動畫師們一直追求著角色造型的個性化特點，夸張的造型、道具的擬人等等，這都是視覺符號特征在動畫角色設計中的體現。為了適應觀眾的心理需求和影片的市場效應，在角色設計中的視覺符號化的選擇上，根據劇本不同、國度區域不同的特點，世界各國的動畫造型設計紛紛尋求一種適合自身個性發展的特點，從自身出發、從本國文化特點出發，繪制出與眾不同而又具有自身特點的角色造型。運用漢畫像石造型的畫風特征，創造具有民族化風格的藝術作品，其造型具有不可重復的獨特風格，具有集中體現中國文化內涵的視覺符號特點，也是民族化的視覺符號體現。即在動畫角色造型的設計中，視覺符號的創造是否明確、是否清晰明了，直接影響著影片的視覺風格。

動畫角色造型的局部視覺圖形設計，也具有極其重要的意義，局部的圖形是動畫角色造型本身的構成符號，也就是說動畫角色造型局部的形態，有著極其重要的象征意義和指示功能，同時在美學上也具有極強的審美功能，局部造型同時具有符號化的特征。為動畫片中的角色造型所設計的道具、角色不同時期所穿服裝是什么造型、室內陳設是什么風格等等，都會影響整部影片創作的成功與否。例如漢代畫像石中的兩只鳥交頸，兩條龍纏繞成麻花形狀互相 “穿壁”，云鳥同體等，其造型特征強調輪廓和夸張變形，以少勝多、極度夸張的手法來表現，運用極簡的抽象圖形表達出了極具精神內涵的隱喻。

（二）視覺符號在場景設計中的應用

動畫中的場景設計通常是指以劇本為依據，為作品中的角色活動和劇情發展提供的背景空間設計。它提供給導演鏡頭調度，運動主體調度，視點、視距、視角的選擇以及畫面構圖、景物透視關系、光影變化、空間想象的依據，同時也是鏡頭和背景設計的直接參考，起到控制和約束影片的整體美術風格，保證敘事合理性和情景動作的準確性。[3]在場景的設計中不論是室內場景還是室外場景、不論是具象場景還是抽象場景，其自身整體和局部構成元素都脫離不了視覺符號的體現，即整體的場景設計和局部構成部分都是圖形視覺符號的一種體現。

首先在動畫場景設計本身就是虛擬場景的構建，它不具備影視片場那樣的真實，但它卻跨越充分發揮創作人員的想象力和創作力，具有極大的自由性，在設計規劃初期想象中即具有視覺符號化的特征。同時在場景造型元素的表達和構建中也具有符號化特征，場景的造型是通過線條的勾勒，再上色完成，線條即是造型的輪廓，又是造型的基本構成部分，無論是線條還是色彩都是符號化的體現。

動畫場景表現形式上也體現了視覺符號化的特征，有的動畫作品純粹色塊表現形式，即運用面的表現形態，色彩的象征意義，來表現導演的創作思想。運用面的大小、面的形狀變化來表現場景的形態：運用色彩的冷暖、飽和度、色彩的明暗來表現色彩所象征的意義。但有的作品純粹運用線條的表現形式，在形態上更類似于中國畫的白描表現方法，不需要對場景進行色彩的描繪。運用線條的粗細、長短、濃淡、虛實、線條色彩的冷暖來表現場景的結構、形態、和透視關系。此類動畫往往更多的是運用白底黑線或是黑線白底的形態來表現場景。此類造型元素的應用本身具有極強的視覺符號化，特點明顯、風格迥異，是藝術短片創作表現的絕佳手段。

在動畫創作中，反復強調的是個性、特色、藝術性。所以在場景的繪制上一定要形成畫面獨特的風格，精細風格、粗狂風格、寫意風格、抽象風格等不同形式，不同的風格會給觀眾帶來不同的感受。[4]在風格化的選擇上要根據劇情的需要，尋找出一種適合的表現方法和表現形態。例如創作畫像石風格動畫作品，我們要考慮在漢畫像石造型的運用中要體現的重點是什么？往往會體現出畫像石造型的簡約、樸拙風格，它的造型形態是我們動畫創作中需要吸收借鑒的，那么在場景創作中就要注重場景的裝飾性、符號化，故事性和寓意性的特點，要把場景做出畫像石拓片的古拙風，這樣才能體現出它的藝術性和裝飾性;我們把漢畫像的人物、動物、場景等歸于符號化的理解，然后運用點、線、面、色塊等表現元素的歸納，再進行藝術作品的創作，也就容易形成個性化的造型風格。總之動畫作品具有了何種風格，無疑給此影片打下了一個深深的烙印，這種烙印是一種符號的體現，動畫風格本身也是一種視覺符號體現。

三、視覺符號的合理運用

每部影視動畫的創作都有著不同視覺符號的體現，同時不同的視覺符號語言會給動畫影片帶來不同的影視效應。將視覺符號運用于影視動畫中，直接的目的便是為了信息的有效傳達，影視動畫本身就是一種通過符號系統傳達價值的一個過程。符號承載這所傳達的信息，有什么樣的符號就能傳達出什么樣的信息，所以在影視動畫的創作中視覺符號的運用具有重要的意義。

如何正確定位和設計影視動畫中所呈現的視覺符號，要根據整部影片的前期策劃情況而定。但必須要有一個最基本的遵循原則，視覺符號的體現必須要有所為，即設計的符號具有價值，為達到實現文化價值的良好傳達和信息解碼的通暢為目的，竭盡所能的制造出一種合適的信息語境，因此需要圍繞視覺符號能指和所指為核心的文化價值而展開創造。在符號構成的信息中，觀者可以通過形象思維欣賞影視動畫創作的完整構成形式，同時由邏輯思維理性透析其視覺符號規則。原則是大方針，在大的指導方針準確的基礎上，再充分發揮設計者的想象力和創作力，才能創作出優秀的動畫藝術作品。

四、總結

在影視動畫全球一體化發展的今天，影視動畫作為以視覺消費為目的的一種傳播形式，它和傳播學中的符號系統必然會產生緊密的聯系，不同受眾對動畫的需求也完全不同。但運用符號切入創作，并轉換為視覺符號表現在創作中，使觀者能夠理解讀懂影視作品的表現語言，是所有影視動畫創作所遵循的基本方法和手段。科技的進步和發展只能改變影視動畫作品眼球效應，只能帶來一時的視覺沖擊快感，而只有創作思想的改變，對其研究方法和創作方法的改變，才能為我們的藝術創作指明正確的發展方向。

參考文獻：

[1]張凌浩.產品的語意[M].北京：中國建筑工業出版社，2009：13.

[2]羅蘭·巴特.符號學美學[M].沈陽：遼寧人民出版社，1987.

[3]韓新順.電影文學[M].長春：長春電影出版社，2007：58.

[4]賈濤.論動畫藝術短片創作的場景表現形式[J].鄭州：美與時代，2010：123.

作者簡介：

賈濤，男，山東臨沂人，南京工程學院藝術與設計學院副教授。研究方向：實驗影像與動畫創作。

通訊作者：

萬江，南京工程學院藝術與設計學院教授。