論竹笛演奏的情感表達

劉麗萍

摘要：從根本上來說，無論是在什么藝術形式之中，情感表達的實際重要程度都是不容忽視的，可以說對整體的藝術性而言有著至關重要的作用，當然這對于竹笛演奏藝術而言也同樣適用。在實際進行竹笛藝術作品的演奏過程中，主要是依靠演奏者自身所具備的熟練演奏技術，將包含豐富思想情感的優美樂曲傳遞到聽眾的耳中，從而為聽眾帶來美好的享受，為其留下十分深刻的印象。正因如此，如果竹笛演奏者想要合理且相對完整的將竹笛藝術作品之中蘊含的情感傳遞給聽眾，那么就一定要對竹笛藝術作品展開全方位地深入研究與分析，并且根據演奏的實際需要結合相應的情感表達技巧，而這一切都是需要演奏者自身的整體綜合素質來進行支撐的。

關鍵詞：竹笛;藝術作品;演奏;情感表達

一、演奏者需要深入挖掘竹笛藝術作品之中蘊含的情感內涵

（一）對竹笛藝術作品進行全面分析，從而進一步掌握作品之中的情感因素

演奏者在準備竹笛藝術作品的演奏時，第一點就是需要深入分析藝術作品創作的具體背景。一曲音樂藝術作品的創造，與創作者自身對于生活點滴的積累是分不開的，在這一基礎之上結合靈感的迸發，才能夠創作出優秀的藝術作品。而這就說明作曲藝術家自身的體驗以及思想感情會直接帶入到藝術作品之中，對作品的情感內涵做出影響，在明確這一點以后，竹笛演奏者就需要深入研究竹笛藝術作品的創作背景，感受音樂的具體內容，從而更加準確地掌握藝術作品的思想情感內涵。

第二點就是演奏者需要對藝術作品的樂譜展開全面分析。首先就是對藝術作品的音樂結構展開分析，確定其樂匯以及樂段等的具體規模以及整體架構，分析其段落與段落之間的相互聯系，確認各個樂段的實際意義。與此同時還需要對藝術作品中旋律的走向、節奏的變化、力度以及速度等方面的要求，確認藝術作品的整體感覺，注意樂曲中的裝飾音等等，從各個角度對藝術作品的整體運動形態做出掌握，通過這樣的方式來進一步豐富竹笛藝術作品演奏的感情。

（二）通過適當的想象以及對藝術作品的聯想，進一步體驗藝術作品所表達的情感

由于音樂藝術自身就是相對較為抽象的，與此同時也在一定程度上顯現出巨象性的特征，這就需要演奏者在對藝術作品進行分析的過程中將自身的情感世界打開，展開豐富地想象，在理解藝術作品時可以在合理地基礎之上運用想象力進行創造性地理解，從而得到更加有效的情感體驗，為竹笛藝術作品的演奏提供更加廣闊的空間。通過演奏者自身的思維活動，使得原本較為抽象的音樂作品變得相對具體了一些，并且在思想活動的過程中能夠幫助演奏者將自身在日常生活之中的體驗與藝術作品進行相互結合，從而在腦海之中顯現出更加豐富生動的藝術形象，對藝術作品形成更加深刻的共鳴，這能夠幫助演奏者在實際進行竹笛藝術作品演奏過程中將作品的思想情感以及意境更加自然地傳達給聽眾。

二、培養全面的素質修養

（一）思想修養

一個人的世界觀與人生觀影響著他的一言一行，音樂作為一種意識形態活動，能夠反映人的思想境界。笛子曲《塞上鐵騎》描寫了駐守在祖國北部邊塞的騎兵戰士英勇頑強的精神和熱愛祖國的豪邁襟懷，蘊涵著深刻的內涵和博大氣勢。演奏者必須具有同作曲家一樣的愛國熱情才能夠演奏出作品中洋溢著的崇高之美。

（二）文化修養

竹笛演奏本身是一門綜合性的表演藝術，演奏者廣泛地涉獵各方面知識，從中獲得更多的關于社會、生活、科學、藝術等多方面的修養，從而提高演奏者觀察、理解事物和把握事物的能力，縮短演奏者與創作者之間存在的時間、空間的距離，增強其對竹笛音樂作品的詮釋力度。

（三）良好的樂感

音樂感知能力它是以感覺為基礎，以知覺為反應形式，二者緊密結合為一體的完整的心理過程，是音樂實踐活動的基礎。音樂感包括對人聲、樂器音色在表達情感上的感知，對旋律、調式、調性、曲式的感知以及對它們的情緒色彩做出判斷和反應，對節奏、節拍、節奏型的感知等。

（四）熟練的演奏技巧

從實際情況來看，如果想要將竹笛藝術作品的思想情感準確深刻地表達出來，那么就必須要基于熟練的竹笛演奏技巧。只有竹笛演奏者自身具有相當扎實的演奏基本功，才能夠保證演奏的完美。演奏者如果想要使演奏更加深入人心、使演奏整體表現得更加自然，那么就必須要給予演奏技巧的提升以足夠的重視程度。

從根本上出發，音樂這門藝術是表達情感的藝術，而竹笛演奏藝術最為珍貴的一點就是以情感表達打動聽眾，正因如此，演奏者應該在不斷實踐的過程中形成自身獨特的風格，結合自身真摯的情感，從而更好地將竹笛藝術作品之中所蘊含的思想傳達給聽眾，使聽眾能夠更好地融入到竹笛藝術作品的意境之中，使原本抽象的音樂變得相對具體起來，達到以情動人的演奏效果。

三、根據竹笛藝術作品的特征使用相應的表現手法

（一）竹笛藝術作品演奏過程中力度方面的處理

竹笛演奏藝術之中有一項相當重要演奏方法就是控制演奏的力度。在處理演奏力度的過程中可以選擇不同的方法，而各個方法演奏者在實際應用過程中難易程度也是各不相同的，竹笛演奏者可以依照竹笛藝術作品的具體內容，與自身對藝術作品的深入理解進行合理結合，在演奏力度的處理方面就必須要重點把握，不能夠在演奏時始終保持同樣的力度。力度的控制應該依照竹笛藝術作品的具體旋律走向進行起伏變化，應帶給聽眾一種不斷推動的感覺，使得整首作品的演奏充滿樂感。一位足夠優秀的竹笛藝術演奏者其自身一定要保證靈活自如地控制自身的氣息，并依照竹笛藝術作品旋律的改變進行相應的變化，通過演奏者自身的技術全方位地將力度的變化展現出來，增強竹笛藝術作品的演奏魅力。

（二）竹笛藝術作品演奏過程中速度方面的處理

對竹笛演奏速度進行合理的控制也是進一步提升竹笛演奏實際表現能力的有效方法。從整體上來看，一首竹笛藝術作品段落與段落之間的速度必須要體現出足夠的層次感，通常的情況下速度是由慢至快的，這就要求演奏者在相對慢速的演奏時必須要沉得住氣，在相對快速的演奏時不能夠存在雜亂的問題。

參考文獻：

[1]付傳利，秦琴.論竹笛的演奏技巧與樂曲情感表達之間的關系[J].三峽大學學報（人文社會科學版），2009（S1）：140-141.

[2]肖興云.論竹笛的演奏技巧與樂曲情感表達之間的關系[J].明日風尚，2017（20）.

[3]孟祥飛，魏鐸.論笛曲《歌兒獻給解放軍》的演奏技巧與情感表達[J].北方音樂，2019，39（07）：115+117.