淺談中小學音樂教學中的節奏訓練策略

王雅潔

摘要：在我國目前的中小學音樂教學中，節奏訓練作為學生感知音樂的重要構成部分，經常被大多數音樂教師所忽視。本文對中小學音樂教學中出現的節奏訓練現狀作出簡要的分析，陳述了中小學分階段節奏訓練的主要內容，列舉出針對相應的節奏訓練的解決策略，通過這些策略，可以使音樂教師在音樂教學過程中進行節奏訓練更加得o應手。節奏訓練是學生學習音樂、感受音樂時不可替代的“基石”，同時對提升中小學學生音樂素養起到至關重要的作用。

關鍵詞：中小學;音樂教育;節奏訓練

音樂課程具有激發中小學學生學習音樂的興趣、提升綜合文化素養等諸多方面的“特殊性”作用，中小學階段的音樂教學作為一個基礎性的教育階段，亟需重視基礎樂理知識的講授與普及。在此環節中，音樂基礎知識的重要組成部分之一便是節奏，在中小學音樂教學中，肯定需要重視學生在音樂學習中的節奏訓練部分。德國當代著名兒童音樂教育家奧爾夫認為： “音樂構成的第一要素是節奏，節奏是音樂的生命，是音樂生命力的源泉。”[1]由此不難得出，在中小學教學中音樂教師需要對學生進行正確的節奏感培養與節奏訓練，節奏對于音樂的重要程度是十分顯而易見的。

一、中小學音樂教學中節奏訓練的現狀

（一）教師照本宣科缺乏教學創新

在我國多數地區的中小學音樂課堂教學中，音樂教師大都采用音樂教材上一板一眼的教學流程來對節奏進行講解，教師相對而言比較注重的是以音樂作品為體裁的最終呈現結果為目的的教學，而忽視了對音樂基本要素的系統完整講授。例如：教師注重學生能否完整背唱歌曲《雪絨花》、學生能否全面展示舞蹈《我們的祖國是花園》等。音樂教師在開展課堂教學時缺乏加入自身對節奏訓練的獨特見解和思想，難以對節奏教學模式進行突破與創新，節奏訓練在音樂教學中處于無足輕重的位置。

（二）講解過于籠統不具備普適性

教師在音樂課堂教學過程中，會選擇穿插音樂作品中針對節奏方面的訓練進行教學，但是使用的卻是“走馬觀花式”的教學，使教師無法完全關注到所有學生的練習。再加之中小學學生的年齡、性格、智力、接受過音樂學習的程度等許多方面迥然不同，學生對于節奏教學不能夠很好的理解與掌握，甚至存在著某些音樂基礎比較薄弱的學生根本跟不上教師的課堂教學活動，會使學生逐漸失去對音樂學習的興趣。還因為中小學生的心理發展還未能發育完全，難免會造成學生對音樂課堂產生一定的抵觸心理。

（三）學生進行節奏練習單一枯燥

音樂教師分給音樂課堂中節奏訓練的時間少之又少，使用的節奏訓練方式也較為單一乏味，大多數音樂課堂教學采用的都是以拍手或讀譜為主的訓練方式。節奏訓練譜例大多以全音符、二分音符以及四分音符等為主。例如：××××、×××××一等。這類枯燥與機械的節奏練習，在很大程度上難以引起教師與學生的共鳴，呆板程式化的訓練對學生的節奏訓練起不到很大的幫助，反而會讓學生對節奏準確度的把握更為隨意，非常不利于在中小學學生中開展的有效節奏訓練。

二、中小學音樂教學中節奏訓練的內容

（一）小學階段主要的節奏訓練

小學階段的節奏訓練教學是以音樂作品教唱為主，基礎的節奏教學為輔。教授的節奏主要有：低年級學習全音符、二分音符、四分音符、八分音符;中高年級在此基礎上再學習十六分音符的組合等;小學階段對于附點節奏、切分節奏、三連音等節奏的涉及較少。對于當前小學生的節奏訓練，不會安排得很繁雜和困難，以簡單基礎的節奏為主要教學內容。這樣做的目的在于，培養學生對音樂的節奏感，不斷豐富音樂課堂的教學形式，逐步激發學生對音樂學習的興趣愛好，讓學生感受聆聽不同節奏對音樂產生的不同效果。

（二）中學階段主要的節奏訓練

在經過小學階段的節奏訓練后，中學階段會逐漸觸及到一些相對復雜的節奏。主要將小學學過的基礎節奏再加以變化，把不同難度的節奏進行非常規組合，形成系統的、有趣的一整條節奏來進行練習。節奏訓練的內容還會出現弱起、休止、音值的特殊劃分節奏等。中學音樂教師要把握好小升初音樂教學內容的銜接工作，即時關注學生對節奏訓練的掌握情況。模式化的教學脫離了節奏與大自然、與人們生活之間多方面的聯系，脫離了音樂課的教學宗旨。[2]因此，中學階段的節奏訓練要由易到難、由簡到繁地呈螺旋狀上升，切忌將學生“一口喂成個大胖子”，要讓學生在細嚼慢咽中去體會領悟，并非囫圇吞棗式的接受練習。

三、中小學音樂教學中的節奏訓練策略

（一）立足課堂強化訓練

音樂課堂上的教學是學生對節奏得以訓練的直接途徑，作為音樂教師，要在課程大綱、教材的指導與要求下，依托各類豐富多彩的音樂作品、特色各異的節奏組合，以適應學生接受能力、感興趣的程度如何來教授節奏知識與訓練。通過節奏訓練，有助于強化學生對于音樂的感知，激發學生的審美體驗，為學生音樂表現力與創造力培養打下良好基礎。[3]節奏是感知音樂的基本要素，學生通過對節奏的訓練，更加容易體會與把握音樂的律動與風格。音樂教師作為課程的整體把控者，要時刻謹記“從學生中來，到學生中去”的原則，一切音樂課堂教學的開展，都是為了學生對音樂基礎知識的學習以及對音樂審美的感知為主旨的，要不斷強化節奏訓練，使學生們能夠熟練掌握比較實用、常見的節奏型。

（二）借助語言訓練創新

中小學學生的語言環境對音樂教學中的節奏訓練有潛移默化的重要影響，在音樂節奏訓練中，音樂教師可以借助學生啟蒙時期朗朗上口的童謠、兒歌、詩詞等體裁，讓學生較為輕松熟悉地與之相對應的節奏進行練習，也剛好去替代傳統音樂教學中用手擊拍、用口念“噠”字的節奏訓練，使學生在接受節奏練習的同時，享受創新的節奏訓練帶來的趣味性，從而可以開發學生的大腦，啟迪每個學生的智慧。例如：《找朋友》這首啟蒙兒歌，是對四分音符、八分音符以及四分休止符的節奏練習，把富有創意的節奏訓練帶入到音樂教學中，會收獲到意想不到的結果。

（三）結合生活喚起節奏

在我們的日常生活中，會有一些耳熟能詳的口令或發出某些有規律的音響而產生的節奏。學生可以通過模仿動物、交通工具等發出的富有節奏的聲響，來對中小學音樂教學中的節奏訓練起到幫助性的作用。音樂教師要積極啟發學生擅于發掘生活中的“節奏美”，讓學生自主動腦，靈活地將生活中的節奏與課堂上所學的節奏結合起來，這樣不僅滿足了中小學音樂教學中節奏訓練的需要，而且是對音樂課堂教學的拓展與補充。例如：秒針“滴答滴答”的轉動、鐘擺有規律的擺動;電動三輪車倒車時傳來的聲響——“倒車，請注意！倒車，請注意！”等。

（四）使用樂器輔助教學

這里所指的樂器是以打擊樂器為主，這樣才可以清楚明了地呈現節奏訓練的效果。在中小學階段，經常使用的打擊樂器有雙響筒、碰鈴、木魚、三角鐵等等。這種策略使用的前提條件是：學生已經了解到樂器的發聲原理，在掌握樂器簡單的使用方法之后，對樂器進行有節奏的敲擊，便會發出相應的節奏音響。音樂教師可以選幾種音響效果和協的打擊樂器編配一首節奏訓練的練習曲，按樂器的不同來分組練習節奏，等訓練到一定的熟練程度，教師可以讓學生們按照統一的速度，一同敲擊樂器練習節奏譜，教師從中及時地發現問題、指正問題。該策略借助打擊樂器獨特的音響和敲擊方式，吸引學生對節奏的好奇，提高對節奏訓練的積極性，可以更好地輔助教師對學生開展的節奏訓練教學，營造出輕松愉快的節奏訓練氛圍。

結語

音樂作為一種流動的藝術，離不開音高、音色、力度等基本要素的構成，而節奏作為音樂的“骨骼”，對音樂的形成而言具有舉足輕重的作用。中小學音樂教育是我國基礎教育的重要階段，學生們不斷受到音樂對他們的熏陶與感染，與此同時，也離不開在音樂中節奏的關鍵存在。音樂教師要重視節奏訓練，開拓節奏訓練方式，采取靈活多樣的節奏訓練策略，將其應用于中小學的音樂教學中。最后，通過節奏訓練來培育學生的音樂節奏感、提高學生對音樂的學習熱情，使節奏訓練在中小學音樂教學中得到良好的效用。

參考文獻

[1]吳金玉，奧爾夫音樂中節奏感培養的方法和途徑[J]樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2015，（03）：235-236.

[2]趙戈非，陳萃萃.淺析中小學音樂教學中的節奏訓練[J].戲劇之家，2013，（07）：157-158.

[3]孫丹丹.節奏訓練在小學音樂教學中的重要性[J]藝術評鑒，2017，（01）：141-143.