謝伊玲 滕姣
摘 要:最近這些年,隨著國家對文化的重視,音樂也變成了不少人的選擇,高校作為現代音樂教育的主要場所,自然身負教育的重大使命,然而聲樂演唱技法的掌握并非一朝一夕就可實現的,只有學生經歷無數次的實踐,不斷的刻苦練習才能夠學會、掌握該技巧。對此,高校聲樂教學中,老師必須要合理安排教學內容,制定科學的教學方案,精準把握學生學習節奏,如此才可提高學生的聲樂演唱技能。
關鍵詞:高校;音樂專業;聲樂演唱技法
想要成為一位優秀的歌唱者,不但要掌握專業的演唱技能,還要演唱出作品所蘊含的豐富情感,唯有如此,才能夠以自己聲音去感染更多的聽眾,讓他們感受到作品的真情實感。因此,無論是音樂老師還是學生都需要不斷提高自己的音樂專業技能、演唱技巧,在訓練中促進自身的音樂修養的提升。因為只有用心去詮釋的音樂作品才算是一個優秀的聲樂作品,然而真的走到這一步并不容易,老師只有不斷的提升自己的教學技能,增強自己教學方案的設計能力,才能夠一步步的提高學生的演唱技巧,讓學生以正確的演唱方式去完美的演繹每一個聲樂作品。
1 高校聲樂專業教學背景分析
1.1 制定教學目標
教師在教導學生聲樂時需要根據學生的演唱特點來制定一個合適的教學目標,尤其是得注重聲樂演唱技巧的培訓,可將目標分化于教學的每一個環節,這樣每實現一個小目標,都可促進教學效率的提升,學生不僅能提高學生的演唱水平,還能讓學生更好的掌握聲樂的演繹方式。
1.2 規劃教學環節
當教學目標確定后,教學環節也是需要多加留意的,必須要科學規劃,因為教學過程中若是某個環節出現問題,必然會對整個教學質量產生影響,因此,教師在制定教學環節時需參考學生情況和教學目標來進行,如此才可確保教學的效率。
1.3設定情景教學
可引入現代高科技來設定教學情景,例如,音頻、視頻等多媒體都是不錯的教學手段,它們可以讓學生在短時間內就融入到課堂氛圍中,同時運用情景教學能夠增強學生和老師間的交流。隨著師生交流的深入,學生可更好的表達聲樂作品的內在真情實感。此外,在培育學生的過程中,教師要多激勵學生,增強其演唱的信心,安排學生多參與教學實踐與社會實踐,豐富學生的人生經歷,這對于學生音樂素養的提升也是有益的。若學生對生活理解透徹,那么他們在理解藝術作品時也就更容易代角色,唱出真情實感,一般來說,每一個音樂作品背后都有著一個特殊的靈魂,聲樂作品同樣如此。學生在演唱聲樂作品時不但需要確保吐字清晰,表述正確,還需要加入自己的情感去演唱,否則很難吸引聽眾,只有聽眾進入到聲樂作品的意境內,才可感受到音樂的特殊魅力,由于每個學生的個性不同,所以在演唱曲目時需要借鑒一些其他優秀聲樂作品的演唱技巧來彌補自身的不足,演唱出完美的聲樂藝術作品。
2 聲樂演唱技法分析
2.1對樂曲語言的掌握
在學習聲樂的過程中需熟練掌握聲樂語言,因為不管是美聲唱法還是民族唱法,語言都是不可忽視的。老師在教導學生唱法技巧時,需清楚學生在樂曲語言方面的表達能力,此外,還需了解學生掌握樂曲語言的程度。中國的語言文化本身就是博大精深的,有著很多含義,這就導致演唱的發聲技巧相較于其他國家來說難度更高,若是學生過度追求發音和發聲技巧,可能會讓聽眾完全無法聽清歌唱的內容,自然就讓聽眾無法感受音樂的深層含義和情感??赡苡行W生吐字清晰,演唱過程中過分注重字眼,課音樂的不連貫也會影響學生演唱情感的發揮。聲樂這門藝術是藝術和文學互相成就的,語言文學在聲樂中屬于關鍵的構成部分,若是失去了語言文學,聲樂也就失去了靈魂,很難感染聽眾。因此,在聲樂的演唱過程中,需要增強語言文學的培訓力度,將教師語言教學技能給提升起來,與此同時,還需要多安排一些聲樂節目給學生練習。比如,可以帶著學生欣賞一些演唱家錄像,讓學生觀察他們的演唱風格、演唱情感,增強學生對聲樂的領悟,提高學生的歌唱技巧。此外,教師得細心留意學生的情況,精確的定位學生的自身條件,讓學生可以早點演唱出自己的風格,唱出自己的情感。
2.2對唱功技法的掌握
聲樂演唱技法不但需要注重抒發情感這一點,還得增強歌唱技巧方面的訓練。只有優美的聲線才能歌唱出復雜的情感,因此,學生不僅需要掌握聲樂的曲風,還需要掌握扎實的唱功,這樣才可歌唱出最優秀的聲樂作品。歌唱情感的展現,不但需要憑借發聲,更要學會如何以聲樂帶出情感,教師必須要增強學生發聲的訓練,提升他們詮釋歌曲情感的能力。一般來說,歌唱技術決定了觀眾的聽覺感受,因此,在使用歌唱技巧時需要注意以下事項:
首先,在歌唱作品時必須要掌握歌曲的創作背景,只有足夠了解作品的背景,才能夠找到正確的演唱方式,融入自己的情感;其次,歌唱過程中為了避免呼吸影響到演唱效果,就需要掌握恰當的演唱技巧,比如,喉部和13腔,要掌握正確的呼吸辦法;最后,使用共鳴技法,在歌唱聲樂作品的時候,不能過度追求咽喉腔體共鳴,這是因為訓練過度會對喉嚨產生壓迫性,從而造成演唱者喉音太重。學生在練習歌唱時需放松自己聲音,提升自己的音色,讓其更加飽滿動聽,以確保音色的協調性,讓歌聲更具有感染性。
2.3對演唱技法的練習
聲樂唱功練習需要長久的堅持,只有刻苦的訓練,演唱者才可掌握正確的歌唱技法,當歌唱技法熟練了,學生表述作品內容的能力自然有所增強,詮釋出自己的情感,這就規定學生要正確掌握個人曲風,調查曲目的深層含義、文化背景,當學生越清楚作詞者的情感,才能唱出吸引聽眾的作品。一個優秀的作品是經過樂器和歌唱者共同的詮釋才可實現的,為了追求藝術效果,音樂老師就需要不斷的去琢磨,不斷的去學習,提升自己的教學能力,提升學生的歌唱能力,讓他們掌握恰當的歌唱技法。
3 結束語
為了將學生的聲樂演唱水平給提高,高校教師在音樂教學課程上需要傳授學生掌握正確的聲樂歌唱技法,增強學生對曲目深層情感的理解,當學生生活閱歷累積的多了,專業歌唱技能訓練的更扎實了,就能夠將聲樂作品演唱的更動聽,一點點的提高自己的音樂造詣,為此,高校教師必須要提升自己的教學能力,唯有如此,聲樂教學質量才能夠提升,學生才可以在老師的教導下和自身的努力下成為一名優異的靈魂歌唱家,體現高校音樂學院的教育價值。
參考文獻
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[3] 談大學生聲樂演唱技巧的培養[J].李瀾.北方音樂.2016(04)
作者簡介:謝伊玲,1986年10月出生,女,漢族,湖南邵陽,本科,助講,研究方向:音樂學(聲樂、舞蹈)、思想政治。
滕姣,1987年8月出生,女,苗族,湖南懷化,本科,助講,研究方向:音樂學(聲樂、樂器)、思想政治。