奧爾夫教學法在小學音樂課堂中的運用

陳浩翰

摘? 要：一直以來，在小學音樂課堂中，部分學生或因為害怕出錯，或因為缺乏興趣，或因為消極被動等，而逐漸產生了學習音樂的心理壓力與精神負擔等。實踐證明，奧爾夫教學法能夠釋放學生手舞足蹈的天性，能夠消除學生的心理壓力，能夠解除學生的精神負擔，讓學生身心愉悅地感受音樂的魅力，不知不覺地習得音樂知識，將音樂的美育作用最大化。本文將在借鑒相關理論研究成果的基礎上，詳細論述奧爾夫教學法在小學音樂課堂教學中的有效運用。

關鍵詞：奧爾夫教學法? 小學音樂課堂? 運用

“訴諸感性，回歸人本”，是奧爾夫教學法的基本理念。[1]換言之，通過語言、歌唱和舞蹈等方式，自然表達自身的思想和情緒，是人類的本能反應。音樂教育的首要任務，在于提升學生的這種本能反應，而不是讓學生中規中矩地去學習歌唱和樂理知識等。本能地歌唱、舞蹈等，不僅能夠愉悅學生的身心，還能夠讓學生學習藝術，二者相得益彰。不僅如此，在本能地歌唱、舞蹈過程中，學生能夠完全放松身心，盡情享受音樂帶來的快樂，而不用擔心因為出錯而“挨批評”，學生沒有心理壓力，沒有精神負擔，學生從音樂中能夠獲得極大的滿足感，學生學習音樂的興趣自然也會愈發濃厚。

一、在朗讀歌詞中體會樂曲大意

在小學音樂課堂中，因為學生沒有掌握樂譜，所以他們不能夠準確把握歌曲的節奏、旋律、音準、音高以及強弱等。在這樣的情況下，如果教師“開門見山”式地引領學生歌唱，學生在歌唱過程中必然會出現各種各樣的錯誤。而當學生的錯誤反復不斷出現時，教師又會對學生提出嚴肅批評，學生就會逐漸產生心理壓力與精神負擔。而學生的心理壓力和精神負擔又會成為提升課堂教學效率的巨大障礙。

根據奧爾夫教學理念，在歌唱教學伊始，小學音樂教師完全沒有必要讓學生“開門見山”式地學習歌唱。教師可以讓學生聲情并茂地去朗誦歌詞，朗誦是學生的本能反應，在朗誦過程中，學生就會初步體會樂曲的主旨大意。

比如說，在教學小學音樂三年級下冊《小巴郎，童年的太陽》這首歌曲時，筆者首先利用多媒體課件出示了這首歌曲的樂譜，然后，讓學生一邊看樂譜，一邊大聲朗讀歌詞。在學生朗讀完歌詞之后，筆者又提出了這樣一個問題：第一，歌詞所要陳述的主要內容是什么？第二，歌詞主要表達了什么樣的思想情感？第三，讀完歌詞之后，同學們有什么樣的感受？通過讓學生思考這些問題，不僅有助于學生更進一步地理解歌詞內容，還有助于為學生更好地演唱歌曲做好鋪墊。

當學生能夠熟練朗讀歌詞之后，教師可以讓學生一邊聆聽范唱，一邊輕聲吟唱。如此一來，學生不僅會對學唱歌曲產生濃厚的興趣，也會在吟唱過程中積極主動地識譜，歌唱教學的效率自然也會顯著提升。

二、在音樂游戲中感知樂曲旋律

游戲是每一位孩子樂此不疲、津津樂道的“工作”。[2]在游戲中，孩子的注意力集中，心情放松，表現得積極主動。同時，讓學生在“玩中學”也是奧爾夫教學法的基本理念之一。或者是，教師可以將形形色色的音樂教學活動，精心打造成與小學生認知水平和年齡特征相符的妙趣橫生的音樂游戲活動。學生在積極主動地參與這些妙趣橫生的音樂游戲活動的過程中，就會潛移默化地感知音樂的旋律，順其自然地感受到音樂帶來的快樂等。

有鑒于此，小學音樂教師要在音樂游戲設計方面多花心思。小學音樂教師在設計音樂游戲活動的時候，既要緊扣教材教學內容，還要緊密結合學生實際認知水平等。

以教學人音版小學音樂三年級下冊《噢！蘇珊娜》這首歌曲為例，為了調動學生學習這首歌曲的主動性，筆者設計了一項“劇組招聘”情景游戲活動。在該活動中，筆者扮演成了一名劇組導演，全體學生則扮演前來應聘的演員。每一位前來應聘的“演員”都必須有“才藝展示”，而他們“才藝展示”的內容就是演唱這首歌曲。這堂課的整個教學過程，在“導演”和“演員”的面試比賽中徐徐展開。每一位“演員”都興致勃勃、自信滿滿地在“導演”面前展示自己，在惟妙惟肖的表演過程中，“演員”逐漸學會了歌曲，體會到了音樂帶來的快樂。

由此可見，將小學音樂課堂教學活動游戲化，不僅能夠極大地調動學生參與課堂教學活動的積極性，還能夠使得學生學習音樂的過程變得身心愉悅、富有成效等。

三、在即興舞蹈中體會樂曲情感

舞蹈是學生的本能反應。同樣，這樣是奧爾夫教學法的基本理念之一。學唱歌曲也好，欣賞樂曲也罷，學生總會產生手舞足蹈、載歌載舞的強烈愿望。在這時候，教師切不可壓制學生“舞蹈的愿望”，相反，教師要鼓勵、引導學生根據自身對歌曲的理解，盡情地手舞足蹈，盡興地載歌載舞。這樣的即興舞蹈，不僅能夠將整個音樂課堂推向高潮，還能夠讓學生在即興舞蹈中更為真切地體會樂曲的思想情感等。

以教學《剪羊毛》這首歌曲為例，在課堂拓展延伸環節，筆者設計了一項“載歌載舞”教學活動。在這項教學活動中，筆者讓所有學生離開座位，站在座位旁邊，一邊齊聲演唱歌曲，一邊根據自身對歌曲的理解盡情舞蹈。在此項教學活動開始之前，筆者特別要求學生，不需要去模仿老師的動作，也不需要去模仿同學的動作，完全根據自身對歌曲的理解，創編一段別具一格的舞蹈。盡管學生“載歌載舞”的整個畫面看上去像是“群魔亂舞”，但是，每一位學生都真真切切地體會到了音樂所帶來的快樂，在盡情的歌唱中，在盡興的舞蹈中，學生不僅真切地感知到了整首樂曲所表達的思想情感，還在不知不覺中發展了自身的審美能力。

當然，在學生即興舞蹈的過程中，教師也絕對不能夠“袖手旁觀”，而應該或通過示范、或通過指導等，讓學生更為準確地通過舞蹈表現音樂的節奏與旋律等。

總而言之，小學音樂教師將奧爾夫教學法融入音樂課堂之中，就是要自始至終關注學生內心世界的開發，讓學生不再將音樂作為一種學習的負擔，而是作為一種愉悅身心的美好享受。學生或通過語言、或通過游戲、或通過舞蹈等，從本能的視角感受音樂的獨特魅力，不知不覺地學習音樂知識，發展音樂素養，真正從音樂中獲得無窮無盡的快樂。如此，音樂在美育方面的作用也就會發揮得淋漓盡致。

參考文獻

[1]王班.淺談奧爾夫教學法在小學音樂課堂中的運用[J].中華少年，2018（22）：283.

[2]章夢潔.奧爾夫教學法在小學音樂教學中的有效運用[J].新課程研究旬刊，2018（4）：37.