童心繪寫　讓經典融合

高志娥

有這個想法，源于聽過很多語文教師的課，在最后一個環節，他們會美美的聲情并茂的朗讀一篇與本課有關的課外拓展的美文或小詩，我經常想，我們的美術課上，能不能在畫完畫之后也在畫上配上美文或小詩呢？一次偶然，我翻看一年級學生的語文課本和《經典誦讀》，這種想法更濃了，于是我決定嘗試一下！

因為每個年級的學生，手中都有一本《經典誦讀》，并且在每天的晨頌、午讀中，一直陪伴著他們。在給一年級的學生上課的時候，我又發現《經典誦讀》里面的詩和美文與我們的繪畫課的內容那么接近，何不將它們融在一起呢？

首先，我讓學生給所繪作品先配上一句話，或一句詩，如一年級繪畫課《我的太陽》，就可以和一年級語文課《四個太陽》及一年級音樂課中的《種太陽》相整合，通過欣賞范圖、教師范畫和學生活動（畫作業）之后，學生會在自己完成的繪畫作品上寫上“我畫了個/綠綠的太陽，掛在/夏天的天空。高山、田野、街道、校園，到處/一片清涼。”或“我畫了個金黃的太陽，送給秋天。果園里，果子熟了。金黃的落葉忙著邀請小伙伴，請他們嘗嘗水果的香甜”或“我畫了個紅紅的太陽，送給冬天。陽光溫暖著小朋友凍僵的手和臉”。抑或“春天，春天的太陽該畫什么顏色呢？哦，畫個彩色的，因為春天是個多彩的季節”。畫完寫完之后，唱著“我有一個小小的愿望，長大以后去播種太陽……”如第二課《軟綿綿的云》配上“云朵在天上玩耍，我們在地上玩耍。天有多大，地就有多大。云朵是天上的娃娃，我們是地上的娃娃。我們玩累了，回家;云朵玩累了，去哪？” 《我的夢》配上“花兒的夢，是紅的;樹兒的夢，是綠的;露珠的夢，是圓的;寶寶的夢，是甜的。”這種畫文結合的方式，既讓學生積累了文本的語言，又讓學生感受到了自然景物的魅力與可愛，從而激發了學生熱愛大自然的情感。同時也激發了他們從小愛讀書的欲望。每逢節日，我就用這種方法讓學生做賀卡，寫上溫馨的祝福語言，讓學生用自己稚拙的作品與親人或同學聯絡感情和互致問候，深受他們親人或同學的喜愛，從而也在無聲的文字有形的繪圖中培養了學生對親人朋友的感恩意識。

其次，加強學生繪畫日記和讀寫繪的訓練。繪畫日記能使學生在美好的事物中，讓心靈得到浸潤，在幸福中不知不覺地成長，通過一階段的實踐，他們的學習能力與創造能力得到自由地發揮。有了前段的積累，再通過寫繪讓學生言說著自己，而且還展示著自己。它提供了一扇讓我們觀察、理解兒童的窗戶。寫繪能讓每一位學生學到很多知識。中高年級的學生經過了一段時間的學習，已經深深喜歡上了用這種方式來繪畫敘事。每逢節假日或傳統節日，就讓學生以讀寫繪的形式來完成作品。如正月開學之初的“記憶中的新年”、三月份“雷鋒在我們身邊”、婦女節“感恩媽媽”、四月份“又是一年清明時”、五月份“母親節的禮物”、六月份“快樂的六一”等。

再次，就是學生到了高年級階段，注重國畫課訓練。國畫課本身就是詩書畫印為一體的，因從低年級段開始訓練，這樣，到了高年級，再畫國畫時，朗朗上口的小詩自然就順理成章的躍然紙上了。

一幅好畫配上相應的詩，與一畫風所需的書體寫之，雙璧互映，再鈐印相應的印章，既增加了美感，又豐富了內容。詩書畫印結合是中國畫特有的表現形式。詩與畫的結合是因為出現了一批善于作詩或作詞的畫家，他們喜歡把詩寫到畫上。王維和蘇軾是詩畫結合的典范。人稱王維“詩中有畫，畫中有詩”。

詩畫作為兩門藝術，各有長處和短處，兩者結合起來，能取長補短。畫表現的事物直觀、具體、真實，便于領略，但它要受時間和空間的限制，只能選取某一瞬間的靜止狀態;而詩則不受時間和空間的限制，可以比畫大得多。把詩和畫結合起來，可以使靜止的畫面活躍起來，并使畫面得到充實;同時詩也有了形象的憑借，想象的依托。

經過兩年多的實踐，上課過程中，我注意到低年級學生處在記憶的黃金時間，語文課中的兒歌、童詩形式活潑、節奏明快，非常切合學生的思維。而將美文或小詩配在畫面上，則能喚醒這種蘊藏著的美好與神奇，“繪畫日記”和“讀寫繪”正是一種適合低段學生靈性的呼喚。而且在寫繪過程中，學生的書面語言表達能力逐步提高，希望在以后學習的日子里，學生都能在誦讀童詩后，有自己創作的沖動，再在自己的繪畫作品上，配上自己仿寫小詩或美文。

經過將近三年的實踐，取得了一點成效，在2017年7月，被評為“諸城市十佳課程”，我和我的學生，一定會在這條經典繪畫小路上走下去……