戲劇表演中感情表現技巧的運用

□喬浩然 吉林藝術學院

隨著社會的不斷發展，戲劇表演行業也逐漸走向成熟，而且戲劇表演在不斷發展的過程中給人們的情感、視覺等都帶來了不同程度的影響，同時促進了新時代的潮流發展。另外，戲劇表演藝術在發展過程中還融合了時代的新思想，更加符合觀眾的精神需求和審美要求，體現了與時俱進的時代特征。然而，在長期的歷史推動下，人們對原有的戲劇表演欣賞及審美要求都發生了轉變，這也促使人們對戲劇表演的整體質量提出了更高的要求。

在戲劇表演過程中，許多演繹者都會通過對角色的深入分析和理解來揣摩其中的情感與心理，進而為受眾塑造出極為真實的人物形象，也會給人物的情感變化和受眾帶來一定的影響。由此，本文以感情表現技巧為依托，通過提升戲劇表演技巧來不斷促進整體藝術效果的提升。

一、戲劇表演藝術的重要內涵

對于戲劇表演而言，其自身就是一種非常直觀而且特殊的藝術表現形式。在表演過程中，演員以自己的肢體動作、語言表達技巧、角色定位、情感內涵等為媒介，并且借助一定的故事場景來塑造戲劇中的人物形象，讓觀眾通過欣賞戲劇表演感受到戲劇所表達出的思想。

在戲劇表演中，演員需要對自己所演繹的角色形象進行揣摩和研究，掌握角色的特點，同時要了解故事的背景，然后進行后期的創作表演。在表演過程中，演員需要對虛擬的人物、故事情節等進行凸顯，并且真正達到“假戲真做”的表演境地，將自己融入特定的情景中，通過融入真情實感的表演來體現不同語境下戲劇人物的情緒、情感、思想等，以此來塑造人物形象，同時感染受眾，引起他們的情感共鳴。

有許多優秀的戲劇表演者能夠在自己的表演中靈活掌控和恰當表達情感，在塑造戲劇人物的時候能夠將自己的情感融入其中。對于演員來說，他們需要不斷地在表演藝術中找到自己、認識自己、了解自己，并最終實現突破自我的目標。知道自己是能夠表演他人的基礎，演員的表演需要經歷“我是誰？—我像誰？—我就是！”的三個發展階段，這樣才能更好地表達角色的情感。

二、戲劇表演中感情表現技巧的具體運用

（一）深入融入角色中，以達到忘我境界

忘記自己并進入角色是演員精心表演的關鍵。在戲劇表演過程中，演員需要將自己充分融入戲劇表演的整個場景中，對自己扮演的人物形象進行塑造，并將自己的表演與場景相結合，與故事發生的時間、經過相結合，同時思考角色的情緒和情感，在表演中帶動自己的情感及動作，以達到忘我的境界，讓受眾獲得良好的視覺體驗，感受到戲劇表演藝術的魅力。當演員在表演過程中達到忘我境界時，他們會忘記劇本中人物的描述和表達，但可以利用自己對人物和情節的感受來描述人物，進而感染受眾，引發他們的情感共鳴。

（二）突破時間和空間的界限，達到與觀眾之間的心靈溝通

角色所表現出來的情感是整個戲劇表演過程中最為重要的構成內容。在戲劇表演過程中，演員通過真實的表演來表達戲劇人物的情感，讓受眾能夠受到感染。演員要想通過自己的表演真正達到這個目標，需要通過自己精湛的表演和舞美設計突破時間和空間的界限，并且通過戲劇中不同人物之間的“對話”，逐漸掌握人物之間的情感交流。對于一些歷史人物而言，演員可以通過閱讀一些歷史書籍及相關作品來了解人物的特點、性格等，進而真正掌握人物的個性特征和情感變化，然后再將這些認知融入自己的表演過程中。除此之外，演員還可以將自己的生活經歷和情感體驗與戲劇表演相結合，以此來塑造更豐滿、更生動的人物形象，進而達到預期的戲劇表演效果。

綜上所述，戲劇演員需要通過不斷學習來提升自己的專業水平，認真研讀劇本，對戲劇人物進行深入的分析和探究，在對所飾演的人物有全面了解的基礎上，通過自己的二度創作來塑造人物形象，進而逐步提高自己的表演技能，這樣才能讓自己的表演給受眾留下深刻的印象。