歌劇《費加羅的婚禮》中重唱的音樂特征

徐英懋 （上海師范大學）

沃爾夫岡·阿瑪臺烏斯·莫扎特（W. A. Mozart 1756-1791），奧地利作曲家、維也納古典樂派的杰出代表。在莫扎特的音樂創作中，作曲結構精致平衡、旋律優美、所用樂器音色與作品相輔相成。莫扎特在歌劇領域占有十分重要的地位，他善于通過不同的音樂手段來對故事進行描述、完善歌劇人物性格和形象。重唱無疑是他使用最多的一種表現方法，莫扎特可以被稱為音樂劇中使用重唱藝術的第一人，“莫扎特歌劇音樂的主要特點之一就是重唱藝術的不斷發展”。意大利詩人洛倫佐·達·彭特（L. da. Ponte）依據法國戲劇家博馬舍（Beaumarchais）的同名戲劇進行改編創作了歌劇《費加羅的婚禮》的腳本。博馬舍在1930年創作的“費加羅三部曲”的第二部就是“費加羅婚禮”，主要是對上流社會的糜爛生活進行批判，是“第三等級”地位得到提高的主要表現，對人民反封建反腐朽進行了歌頌和贊揚，但其具有的鮮明社會特點在法國和奧地利遭到禁播。而達·彭特對其內容進行了修改去除政治敏感的內容結合莫扎特輕快活潑的音樂，創作出一部風格迥異的音樂劇，在皇帝的允許下于1786年在維也納進行演出并受到了廣大觀眾的喜愛。《費加羅的婚禮》是一部四幕音樂劇，主要內容是只是平民的費加羅與想要搶奪未婚妻蘇珊娜的伯爵貴族之間的故事：費加羅在與女仆蘇珊娜結婚的前夕，卻因女仆伯爵主人喜愛蘇珊娜的容貌而遭到阻撓，伯爵想要奪取蘇珊娜的“初夜權”，而這種權利是早已被廢除。蘇珊娜要保護自己不是侵犯的同時不能傷害伯爵，在費加羅和伯爵夫人的智慧協助下讓伯爵向蘇珊娜道歉懺悔，與費加羅成功結婚收獲幸福。

人物多、情節沖突矛盾、人物性格突出、人物關系錯綜復雜是《費加羅的婚禮》的主要特點，為了能夠適應于表現人物關系、人物個性、突出人物形象和情節沖突，莫扎特在情節發展的關鍵和高潮部分頻頻選用重唱，情節和重唱的相互契合，戲劇性重唱的使用，恰到好處讓故事情節得以發展、人物心理更加鮮明、人物矛盾更加突出，在進行音樂表演的同時準確的把握住細致的人物性格和情節矛盾。在《費加羅的婚禮》中重唱的完美使用是成功的關鍵和建立音樂劇結構的前提。莫扎特在這四幕歌劇中，重唱占總曲目的三分之一共有9首，本文主要研究這部歌劇中的重唱在音樂上的特點。

一、交響性的奏鳴曲式原則

奏鳴曲式是一種戲劇性的結構方式，通常運用在大型的器樂體裁中。其主要特征是能凸顯戲劇斗爭和矛盾變化，從本質上來說奏鳴曲式在創作時更加靈活，不受拘束，和戲劇動作之間相輔相成。在進行重唱創作時根據奏鳴曲本質來進行展開會讓音樂和戲劇之間更加緊密。在《費加羅的婚禮》中的重唱也采用了奏鳴曲式原則。例如第七分曲三重唱，這一部分的重唱主要刻畫了三個人物，這三個人物之間地位、性格、心理變化具有極大差異，音樂性因素與戲劇性因素營造出更為矛盾、復雜的氣氛。蘇珊娜正在與凱魯比諾說笑，此時伯爵的腳步聲傳來蘇珊娜就將凱魯比諾藏在座椅里，而伯爵不知有人想要調戲蘇珊娜，音樂教師巴西里奧的聲音又傳來了，慌張之下伯爵也藏在了座椅后，巴西里奧造謠凱魯比諾與伯爵夫人有私情，伯爵不能忍受與巴西里奧當面對峙，此時正式進入三重奏。三重奏借助交響樂的創作形式，通過大調、拍為樂曲起始部分，形成三部分，在呈示部的主部出現了兩個動機。伯爵的第一主題a，第4-11小節充滿了交響樂特點，來闡述情節沖突：趕走凱魯比諾，巴西里奧否認造謠。蘇珊娜裝暈后，伯爵與巴西里奧共同完成第二主題b，第16-23小節，伴隨二者語氣之間的差異，接上第一主題下屬調完成樂曲，之后伯爵為了堅定對凱魯比諾的態度重復第一主題一再現部，發現躲藏的凱魯比諾后用責備的語氣將第一主題的第二再現傳遞給蘇珊娜。在這個三部分重唱中，第一主題變奏出現次數較多，在音樂形式上三個聲部大不相同很好的展現了人物沖突、音樂性有很好的對比性，把人物之間的兩兩矛盾和沖突、情節和心理戲劇性很好的在音樂中進行呈現，推動情節的發展。

奏鳴曲式在創作中的靈活和獨特，把戲劇性和故事情節緊密的聯系起來，使得音樂可以不斷具有戲劇沖突得以發展，與舞臺中呈現的戲劇動作和細節相互協同，同時在奏鳴曲中的和聲對戲劇含義的展現有特殊意義，和聲的每一個轉調、和弦都會因主和弦、主調的發展發揮著不一樣的作用。歌劇中能將音樂性和戲劇性完美融合的藝術形式非重唱莫屬，也是構建基本音樂戲劇結構的前提條件，在奏鳴曲式中動力和緊張的呈現主要依賴于其主調和屬調范圍之間的矛盾，這一矛盾對戲劇曲目有極為重要的作用。而在重唱中展現的動作和故事情節的發展以及人物之間的矛盾沖突恰好與奏鳴曲式這一特征相互契合，也讓音樂有了不斷發展的前驅動力。在對一些有明顯矛盾和對立的重唱音樂進行創作時，依靠奏鳴曲式的創作特點可以更好的將人物的形象和情節的沖突進行展現，更加具有戲劇性。

二、多樣的音樂織體形式

在舞臺上使用重唱織體藝術手段的主要目的是為了更好的表現音樂的戲劇性。人物在舞臺上同時說出同樣的語言或因為情節沖突而產生語言沖突或者出現應答和對話，這些歌劇的情節不斷促使重唱織體形式的不斷發展和應用。讓重唱的織體有了標準的形式比如聲部呼應型，音調模仿型。個性對立型。但在對重唱進行創作是作曲家不可能僅僅依賴一種織體形式來進行音樂情節的展開和描述。重唱是一種多聲部織體組合而成的，有很強的層次性，且音樂豐滿。由多個聲部和旋律線條的不斷重疊而形成的表現形式。在歌劇中如何對這些織體形式進行應用是要根據歌劇戲劇形式來決定。莫扎特在進行歌劇創作時借助了重唱和復調來表現人物不同的心理特點、感情變化，通過多聲部產生的豐滿音響作為基本的歌劇審美和能展現重唱擁有的音樂性和戲劇性作為創作的根本。主調音樂織體、復調音樂織體和聲與多線條旋律交織、模仿式、對比式、對話式、柱式、弦式構成的混合音樂織體是歌劇《費加羅的婚禮》的主要重唱形式。

一條主旋律線加上和聲襯托聲部共同構成了主調音樂織體，當在歌劇中需要突出某個人物時就會借助這種重唱織體形式。換言之，就是有主要旋律和鮮明的音樂，在整個樂曲中處于主導地位，而其余聲部和旋律只是對主要旋律的襯托和補充。復調音樂織體則是由兩條及其以上的獨立旋律線交織而成，形成的多樣化織體形式。在對音樂形象進行表現時有極強的包容能力，可以對一種音樂形象進行深入體現也可以對不同音樂形象進行兼容互補。

三、靈活的聲部處理

在重唱的任何一個聲部都有其特殊的音質、音調、情感。在對重唱聲部進行處理時有多種搭配和組合形式，模式多變。但作曲家在對各個聲部進行創作和細致處理時都需要根據歌劇的發展邏輯和戲劇進行仔細推敲。聲部旋律性格、豐滿的聲音音響、唱詞的清晰、人物關系的凸顯、矛盾沖突的加劇都可以對作曲家的音樂技巧進行考驗和展現。在《費加羅的婚禮》中，重唱的聲部處理十分靈活，從其組成結構來看，由二重唱到七重唱進行組合，同期的很少有歌劇選擇這種組合方式，特別是六重唱，七重唱這些重唱結構都是屬于大型的重唱場面。除此之外還有大量由聲部變化成的重唱從聲部，讓歌劇整體效果擁有同聲和混聲重唱。在混聲重唱中有男中音、男低音、男高音、女高音等，在音域和音色上都有很大的不同。即使是同聲重唱作曲家也對旋律、音色、節奏等進行組合處理，可以很好的凸顯人物性格情感。

在《費加羅的婚禮》中，莫扎特在對重唱聲部進行處理時，通過聲部的先現、穿插、對比來對歌劇戲劇性進行體現。重唱可由一個或幾個聲部進行單獨呈現，便于觀眾明確重唱內容和旋律節奏，這就是重唱先現部，繼而將這些聲部疊置起來，從而形成立體交織的重唱，如此一來，即使這幾個聲部混合在一起觀眾也能明確起聲部旋律。重唱中有幾個聲部交叉形成此起彼伏的聲部演唱形式即為聲部的穿插，而通過音色和音區的對比以及聲部之間的節奏對比則為聲部的對比。

四、復雜的調性布局

在《費加羅的婚禮》中，莫扎特格外注意調性的整體布局。為了表達音樂和人物的心理情感而配以不同的調性，甚至有時存在著一定的規律，但更多的是為了能夠凸顯歌劇的戲劇性和人物沖突而在調性上進行不斷改變。

《費加羅的婚禮》中只有第二分曲和第二十分曲調性保持一致。這兩個部分為降B大調，但這兩部分所占比例不多且情感沖突不明顯，因此調性也不會發生太大改變。而在其他有調性轉換的重唱中第一和第14分曲調變化并不明顯都是G大調、D大調、G大調。第16分曲的起始調為小調在轉調后由a小調、E小調、a大調來結束。由此可見這三個作品在情感的表現聲部的狀態和音樂人物形象的情感轉變較為一致。其中有一次是向屬調的過渡。在第五，第七，第13分曲中近關系轉調的調性關系十分復雜，而這些部分的人物情感和沖突格外明顯和復雜，為了更好的突出人物關系和與音樂形成比較，作曲家在這幾部分采用了多個頻繁轉調調性進行體現。在一些情節和人物矛盾沖突的高潮部分甚至出現了大小調的交替進行。而重唱聲部和音樂色彩之間形成的鮮明對比和特色加劇了人物和情節的事件沖突，讓調性的轉變具有了十分重要的意義。所以在進行重唱音樂創作時，調性的不斷改變會加強音樂的戲劇性效果，使人物的個性塑造更為豐滿，以此推動情節發展。