利用視聽體驗，提升學生的圖像識讀能力

劉亞英

[摘要]圖像識讀是美術學科的五大核心素養之一。在小學美術教學中，運用視聽體驗，能讓學生在活潑新穎、生動形象的課堂中感受美的存在，領會審美的內涵。教師應站在兒童審美心理的角度，創設視聽情境，引領學生對圖像進行觀察與感受;設計視聽活動，引領學生對圖像進行比較與識別;豐富視聽體驗，引領學生對圖像進行解讀與理解;生成視聽資源，引領學生對圖像價值進行再認識。學生在鮮活的視聽體驗中感受美、尋找美、發展美，就能不斷提升圖像識讀能力。

[關鍵詞]視聽體驗;圖像識讀;審美能力

[中圖分類號]G623.75[文獻標識碼]A[文章編號] 1007-9068（2020）36-0015-02

圖像作為人類的傳播與交流工具之一，在歷史上發揮了獨特的作用。而在當今網絡與多媒體迅速發展的“讀圖時代”，現代人只有具備了圖像識讀素養，才能從浩繁的圖像中甄別和獲得有益的信息，豐富自己的精神世界，滿足物質生活的需求。圖像識讀，是指對美術作品、圖形、影像及其他視覺符號的觀看、識別和解讀。站在兒童審美心理的角度看，面對成長中的少年兒童，如何有效提升其圖像識讀能力呢？

小學階段正是感受美的起始階段，也是兒童從具象思維向抽象思維過渡的重大轉折時期。而在藝術通感中，最活躍的就是視覺與聽覺，視聽結合能夠讓人在圖像和聲音的雙重沖擊下獲得無與倫比的美感體驗。在小學美術教學中，運用視聽體驗對常用的教學媒介進行有機融合，發揮視聽審美通感的作用，能讓學生在活潑新穎、生動形象的課堂中感受美的存在，領會審美內涵，從而提升學生的圖像識讀能力和審美素養。

根據兒童認知水平和心理發展規律，筆者嘗試研究視聽體驗在小學美術課堂教學中的創新應用，以期對培養學生的圖像識讀能力提供一些參考。

一、創設視聽情境，對圖像進行觀察與感受

小學生活潑好動，容易受新鮮事物的吸引，但注意力的持久性不夠。因此，在美術課堂教學中，教師可以利用視聽媒介創設情境，以激發學生的學習興趣。創設視聽情境主要通過聲音、圖像、動畫和視頻等媒體的綜合介入，使教學資源更豐富、更有活力，教學內容更加生動有趣。教師可以抓住關鍵問題，扣人心弦的懸念，引導學生嘗試聯系、比較、聯想，從造型、色彩、材質等方面對圖像整體和局部進行觀察，初步了解圖像內容。

如蘇教版美術《老房子》一課，隨著一段江南水鄉的視頻導入，教師配樂朗誦：“清晨，當陽光還未透過雕花窗，一陣櫓聲把人們從夢中喚醒，打開厚重的木門，千年古鎮如水墨畫般展現在眼前，高低錯落的老房子散落在小河兩旁，有著夢幻般的恬靜和美麗……老房子是一段長長的歲月，是一支緩緩的曲子，那墻、那瓦，在詩、音、畫婉轉的旋律中充滿了別樣的柔情，孩子們徜徉其中，感受著江南老房子特有的韻味。老房子像一位老人，慈祥又親切，記載著千年的滄桑、百年的風情。”視聽媒體中，斑駁的墻面、一排排密不透雨的瓦片、蜿蜒曲折的青石板路、精致的雕花木窗……高清的圖片特寫、富有情感的配音，讓學生在感受老房子千年滄桑的同時，也不自覺地探討起如何用線條和色彩畫出老房子的韻味：運用遲緩歪斜的粗細線條畫屋檐、畫墻壁，用自色油畫棒在墻面上涂一涂，再用淡墨大筆涂抹，墻面一下子就有了斑駁的歲月感。在這樣的感受體驗下，筆者出示了著名畫家陳逸飛的油畫作品《江南水鄉》，進一步引導學生嘗試以聯系、比較的方法對作品進行觀察，感受油畫的筆觸和色彩。此時，學生們感受到的已不僅僅是畫筆下老房子的韻味，更是畫家對家鄉的滿懷深情。

二、設計視聽活動，對圖像進行比較與識別

好奇、愛玩是學生的天性。抓住這一特點，在課堂中巧妙設計啟發思維的視聽活動，能有效提高學生圖像識讀的效率。隨著學生的注意力、記憶力、理解力、思維力和表達力等學習能力的逐步提升，教師可以在美術課堂教學中設計有效的視聽活動，利用比較欣賞的方法，引領學生從造型、色彩、材質、肌理等方面初步識別與感知圖像，并嘗試對圖像的內涵進行解讀。

如蘇教版美術《漂亮的房間》一課，筆者設計了一個為梵高設計房間的活動。梵高曾經為他在阿爾勒的房間畫了三幅面。他為什么要一遍遍地畫？每一幅有什么變化嗎？這時，筆者播放了一段有趣的動畫，動畫中出現了梵高的形象，充滿欣喜的學生開始跟“梵高”對話，對話中學生可以點擊問題向“梵高”提問，如：你的臥室為什么這么樸素？墻面為什么不用一樣的藍色？墻上的畫像畫的是誰？通過錄制好的畫外音，這些問題“梵高”都一一進行了回答。互動式的視聽活動讓學生了解了梵高熱情奔放又抑郁偏執的性格，了解了梵高喜歡的色彩和其代表作品。此時，動畫中的“梵高”請求學生們為他設計一個現代的房間，學生們躍躍欲試。要為梵高設計房間，首先要了解其作品特色，筆者選擇了《星月夜》《向日葵》兩幅作品。筆者通過網絡搜索的視頻素材，將這兩幅作品制作成視聽資源，指導學生進行比較。作品中彎曲的長線、破碎的短線、舞動的曲線被清晰地提煉、勾勒出來，配合筆觸流動旋轉的動畫及節奏感較強的旋律，學生立刻被深深吸引：“我感覺藍色神秘的天空像浪潮一樣涌動，在瘋狂地旋轉。”“我看到向日葵的花瓣像火苗一樣在燃燒，就像畫家燃燒的激情。”“原來梵高是這樣大膽地運用色彩和筆觸，我也想試試看！”……可見，以多媒體技術為主的視聽活動，能把抽象的知識活化為生動的形象和直觀的演示，通過拆分、重組、慢放等形式，打破了時間與空間的界限，呈現出多姿多彩的信息，從而使學生對圖像有了更深層次的識別。學生根據對圖像的識別，學習運用梵高的繪畫表現手法著手為梵高設計房間。

三、豐富視聽體驗，對圖像進行解讀與理解

提升圖像識讀能力不僅要求學生要學會分析作品的表面含義，同時也要求學生能夠解讀作品的情感表達，感受作品的意境，進而借助美術形式表達出自己的思想感情。體會作品的意境對于小學生來說是比較難的，因此，需要教師將作品中的意境通過學生可以理解的方式表現出來，而最直接的辦法就是利用視聽體驗讓學生身臨其境，獲得與作者同樣的感受，而這種感受會引導學生對作品圖像的內涵和意義進行識讀理解。

如蘇教版美術《青銅藝術》一課，課堂伊始，一曲悠遠的編鐘之聲將學生帶入遙遠的青銅時代。隨之，一場祭祀大典的視頻帶著學生穿越到了商周時期。視頻中，一座象征著神權與政權至高無上的青銅大鼎矗立在高臺上，人們拱手于頭頂，拾級而上，虔誠地進行朝拜，盛大的場面，莊嚴厚重的音樂，讓學生體驗到了嚴肅、靜穆和神秘的氣氛。緊接著，隨著一段緊張凝重的音樂響起，一張張青銅器饕餮紋的圖片呈現出來，學生們一個個屏息凝神。當筆者問他們感受時，他們說：“有一雙巨大的眼睛無時無刻不注視著你……”是啊，饕餮紋巨睛凝視，闊口怒張，在靜止狀態中積蓄著緊張的力量，給人以恐懼、凌厲的感覺，當時的統治者就是以這種方式來統治人心的。這樣的視聽體驗，讓學生身臨其境，對青銅器作品有了進一步的解讀，也激起了學生進一步探究饕餮紋的欲望。饕餮紋在造型上有什么特點？這樣的紋樣會讓人聯想到什么？如果讓你來制作，你會設計怎樣的饕餮紋？此時，學生的思維是極其開闊的，而一段教師演示的微視頻又直觀有效地讓學生掌握了運用吹塑紙刻版拓印紋飾的方法。最后的作品展示也是在青銅編鐘聲中進行的，大家圍繞在張貼著饕餮紋樣作品的圖騰柱前欣賞著自己的作品，神秘的圖案、夸張的造型、穩健的線條再一次觸動著學生對青銅藝術的感受。

四、生成視聽資源，對圖像價值進行再認識

在信息化“讀圖時代”，人們獲取圖像信息的途徑非常方便，能讓學生知道圖像在學習、生活和工作中的作用與價值，辨識現實生活中的視覺文化現象和信息，也是提升學生圖像識讀能力的一個重要方面。隨著網絡與多媒體的迅速發展，學生的媒體運用能力也在不斷提高，引導學生在實踐中感知，將自己在參觀博物館、走訪民間藝人、旅游途中的所見所聞，以拍照、攝像、微視頻、抖音等形式記錄下來，能夠幫助學生養成積累視聽素材的習慣，使之學會關注生活中的視覺藝術信息。當學生自己搜集、拍攝的視聽素材被教師運用于課堂中，作為教學資源被同學們關注時，他們會獲得強烈的成就感，從而燃起更加強烈的學習熱情。

比如，在教學蘇教版美術《有生命的石頭》一課時，筆者恰好帶所教的六年級三個班的學生去南京中山陵進行社會實踐活動，中山陵一座座石頭雕像正是這一課的活教材。筆者給學生布置任務：用手機將你最喜歡的石雕拍攝下來。課前，筆者將學生提交的石雕圖片或視頻進行簡單的加工整理，插入教學課件中，有的學生站在大大的石象旁跟石象比著身高，有的站在武士石雕旁模仿武士瞪日咧嘴威嚴的表情……學生看到自己拍攝的照片或視頻被搬上了課堂，無比自豪，并踴躍上臺講解，筆者隨即用手機錄制下來。第一個班授課結束，筆者將課堂發言與之前學生提交的視頻進行編輯整合，生成新的視聽資源，用在第二個班的課堂教學中。不同班級學生的發言引起了大家的極大關注，學生們競相補充，引發討論，拓展了思維，也進一步提高了自我價值感。

教學是物化的媒介，利用視聽體驗，能讓美術課堂變得更豐富、更開放、更有活力。學生在鮮活的視聽體驗中，身心愉悅，神物交融，以敏銳而獨特的視角感受美、尋找美、發現美，從而不斷擴大自己的藝術視野，提升自己的圖像識讀能力。

（責編 劉宇帆）