摘要:臨摹作為繪畫的重要環節之一,主要是指對整體結構擁有宏觀認識,以此為基礎展開臨摹練習。臨摹作為學習繪畫最直接、最有效的方式之一,學習者實際臨摹過程中,可真切感知他人技巧和處理方式,以此汲取他人創作優勢,夯實自身繪畫基礎。臨摹的過程對學習好繪畫和進行有效創作十分關鍵,須從多視角實施。繪畫學習過程中,探索合理的臨摹方法,有助于提高繪畫學習者自身的繪畫水平。本文就繪畫學習中臨摹的作用、意義及方法展開分析。
關鍵詞:繪畫學習 臨摹 作用 方法
繪畫藝術匯集了歷代繪畫創作者的智慧和結晶,其充分展示了一個絢麗多姿的藝術世界。繪畫學習中臨摹必不可少,特別是針對初學者而言,其作用及意義更為重要。繪畫學習過程中,須基于學習者實際狀況,精心選取范畫,助力初學者分析范畫或教會學習者分析范畫技巧方式,汲取作品中的精華,并非將其單一性臨摹,而是從精神層次解讀其內涵,才能發揮臨摹價值。
一、繪畫學習中臨摹的作用
臨摹主要是指依照原作品進行仿制書法和繪畫的過程,其中臨主要是指依照原作品寫或畫,摹是指在薄紙上進行作畫,從不同的層次分析,其內涵不盡相同,仿制并非局限于字畫。繪畫中臨摹作為學習者需要經歷的重要學習過程,通過對各類作品進行臨摹,可拉近與原創作者內心的距離,以此掌握創作者想表達的創作意圖,充分感知繪畫者實際創作過程中的思想情感,所以臨摹成為較好的繪畫學習方式。是否進行過臨摹,在學習繪畫過程中的表現以及對繪畫的整體把握存在較大的差異性,具有臨摹基礎的學習者相較于缺少臨摹過程的學習者而言,對繪畫把握更好,整個學習過程更輕松。因此,臨摹在繪畫中具有重要的作用。
(一)臨摹有助于初學者產生繪畫興趣,培養繪畫技巧
繪畫中引入臨摹并非是最終目標,可積極引導學習者掌握臨摹方法及技巧,方可獲取最終學習目標。除臨摹作品之外,須正確引領學習者從生活著手,深層次感知和解讀臨摹作品,有目標、有計劃地開展訓練,激發臨摹過程中學習者對繪畫自身的興趣和愛好,培養其繪畫技巧及方法,促進學習者繪畫水平進一步提升。通過臨摹與寫生循環交替、反復解讀和相互融合,方可促使學習者感知繪畫藝術自身魅力,逐步提高學習者自身的繪畫水平。
(二)臨摹有助于初學者傳承優良技法,開展自我創作
無論學習者對歷代優秀范畫的臨摹,還是對現代藝術作品的臨摹,均有助于培養其自身美術素養。同時,實際學習過程中不同初學者須有針對性、精準性地選擇個體繪畫技巧和臨摹方法,有助于調動初學者自身積極性,增強其對知識的主動性構建,同時還要支持及鼓勵初學者對臨摹作品產生濃厚的興趣。臨摹從本質層面分析主要是保證初學者正確解讀繪畫作品,認真臨摹范本須掌握其內部精髓,如此學習成效才能較為顯著。
(三)臨摹有助于初學者循序漸進,探索繪畫方向
在日常生活中可通過多方面感知自然美,但通過自身所學知識及繪畫技巧呈現此類美并非易事。針對多數初學者而言,實際學習過程中感知生活之美、繪畫之美,不局限于觀察層面,而且須依托正確的繪畫技巧及方法才可呈現。若缺失臨摹過程,學習繪畫的難度就會增加,難以精準掌握繪畫方向,進而就會導致完成一件完整作品或寫生難度較大。故初學者須具有臨摹的基礎,如此可在觀察、學習的過程中逐步呈現生活中的美,確定繪畫學習方向,保證始終對繪畫具有興趣及信心。[1]
二、繪畫學習中臨摹的主要方式及層次
(一)臨摹的主要方式
正如前文所述,臨與摹本質內涵不同,后者無須考量造型的問題,與原有作品更為接近,易呈現相應的成效,但長期為之,則學習者的創造能力難以得到鍛煉;而前者須從多視角、多層次探索,力爭達到原作形與神相統一,只有最大限度地發揮學習者自身的主動性,方可獲取較大的成效。建議從原有作品細部層面著手,“背臨”主要基于臨摹層面,憑借學習者自身記憶力,深層次解讀原有作品作者創作技巧及方法,背著原有作品進行默寫,如此可強化記憶能力,在腦海中存儲豐富的繪畫語言,隨著時間的推移,在創作過程中可熟練使用各類創作技巧。“意臨”主要為臨摹一件作品,不求與其相類似,僅學習掌握其中一部分,此種臨摹方式較為自由,可突破“形”自身的局限性,真正將作者的創作精華予以汲取,融入自身作品中。讀畫須在臨摹之前實施,仔細進行閱讀,辨識其內涵,提高自身鑒賞能力。多看、多研究優秀作品,汲取經驗方可提高自身的繪畫表現力,懂得畫理、畫法,逐步提高自身欣賞能力,消除自身不足,才能促使表現方法日趨完善。
(二)臨摹的層次
臨摹過程中其自身境界可實現三個層次,即“眼到”“心到”“手到”,實際開展過程中應保證學習者掌握三者的關聯性?!把鄣健弊鳛榕R摹的基礎工作,在該階段須解決的關鍵問題在于提高學習者自身的觀察水平,臨摹過程中是否做到“眼到”直接關乎后續“手到”。須強調的是學習者嚴禁進行單一性照臨,要遵循因地制宜的原則明晰作品總體構架。“手到”不局限于臨得形似,要實現神似,這表明臨摹過程中技術準確是非常重要的。多數學習者在臨摹過程中,通過較長時間的觀察可對原作品的形神予以展示,但若想對創作起到精神層面的影響,要實現“心到”?!靶牡健弊鳛榕R摹過程中最高境界的感悟,該層次要求學習者去感知原有創作者的思想情感,在臨摹中體驗藝術作品的文化內涵,進入理解的精神境界,如此可真正感悟不同時期藝術作品的經典魅力,更迅速地掌握藝術創作的精神內涵。[2]
三、繪畫學習中臨摹的技巧與方法
按照學習者實際繪畫水平和操作能力以及其自身喜好,合理化選取臨摹作品及內容至關重要,這將直接決定最終臨摹的成效。正式臨摹過程中須精準掌握作品精髓,針對臨摹主體目標提出實際要求,促使學習者對臨摹作品初步產生良好的認識和理解,深刻領會作品的主題思想和表現手法。在繪畫實際學習過程中,學習者初期難以精準掌握臨摹切入點,要傳授給學習者更多的繪畫技巧及方法,應從以下幾方面入手。
(一)從具體臨摹《芥子園畫傳》出發
《芥子園畫傳》可劃分為多個內容,如山水、花鳥等,臨摹山水畫的過程中,初期可從樹枝、樹干等臨摹著手,每個局部的細節到位,便自然形成完整的樹木。各類樹的畫法均可描摹,如此可對不同樹種逐一進行變通。隨后為臨摹石頭的畫法,須結合實際使學習者領悟一顆石頭的畫法,然后便可逐步延伸至領悟山林的畫法。對典型化作進行系統性臨摹,以此循序漸進地激發學習者繪畫學習的興趣,有助于學習者后期進行針對山水畫的創作。
(二)通過臨摹認真感知透視學
中國畫與西洋畫最為核心的差異便在于透視學,中國畫主要以散點透視為主,是一種獨特的透視手法。中國畫空間透視表現層面,既遵循透視基本原則及規律,又不拘泥于常規、普遍的法則,是對透視原理的靈活應用。西洋畫以焦點透視為主,其基本原理為對隔著一塊玻璃板觀看的物象,利用筆將其畫在該塊玻璃板上,其特征吻合人類視覺真實感,講究科學性,實際臨摹過程中須精準掌握及解讀。散點透視主要是在流動中作畫,在行走中精細化觀察,邊走邊畫,如此則視點處于分散狀,并非屬于集中性焦點。除掌握技巧之外,還須掌握幾種構圖方式,可進一步保證學習者掌握臨摹精髓,呈現更佳的作品。[3]
(三)從構圖角度認真臨摹
構圖主要是指將主體目標或構思內容合理布設于畫面上,對畫面各部分處于有限空間內需要表現的物象進行組織,以此實現最佳布局,借以表現創作意圖。構圖作為學習繪畫和培養學習者自身美感的基礎,是畫面思想性和藝術性的充分展示,其成功與否直接關乎最終呈現的畫面效果,所以構圖開展臨摹十分關鍵。臨摹過程中須學習如何觀察構圖特點、方法和技巧,所以,在實際學習過程中應開展有計劃、有目的的構圖臨摹,對優秀構圖進行仔細臨摹和觀察,方可創作完成一幅優秀的作品。臨摹并非是越多越好,也不能缺失臨摹直接展開繪畫,初學者只有通過合理的臨摹方式才有助于進行良好的創作。[4]
四、繪畫學習中提高臨摹水平的措施
如何提高臨摹學習的成效,充分發揮臨摹在繪畫學習中的作用,結合筆者以往的實踐經驗總結如下。
(一)以學習為目的,而非“復制”
要結合學習訓練的不同階段,明晰學習者臨摹的目標,選取不同的臨摹主體對象,提出不同的臨摹方法和要求,從而分別起到模仿、嘗試及體驗等多元化作用,并非簡單地進行模仿。如此,初學者在后續學習中就可實現舉一反三,最終轉化為自身技能。
(二)選取優秀的作品為摹本
須了解自身的基本狀況,從形式風格、題材等方面來選擇摹本。初學者要盡量選取造型嚴謹、風格寫實的作品展開臨摹,以此增強臨摹學習的自信心,克服對色彩的局限認知,為色彩寫生奠定良好的基礎。
(三)講究方法步驟
臨摹不能只追求表面相似性,要強調整幅畫的氣韻相貫通。應初步確定原有畫作的基本流程,明晰作畫的實際方法,實際臨摹過程中要了解畫面整體與摹本的相關性,并非追求局部等同。學習者在臨摹過程中,要進行整體感知切忌進行大量元素的堆砌。
五、結語
臨摹作為繪畫學習過程中的必備環節,其對初學者未來繪畫水平的提升至關重要,通過對歷代名家之作和優秀作品進行臨摹,使學習者可以汲取不同的藝術特點和繪畫技巧,激發學習者的創作興趣和靈感,呈現更多優秀的繪畫作品。臨摹并非為最終目標,而要作為學習繪畫的基礎和手段,合理應用該方式可保證初學者循序漸進地提高自身繪畫水平,促進其未來繪畫能力的全面發展。
參考文獻:
[1]蘭歡.臨摹,寫生在山水畫創作中的作用分析[J].文藝生活·文藝理論,2019(3):180.
[2]高慧娟.永樂宮臨摹壁畫臨摹對當代工筆重彩創作的影響研究[J].藝術科技,2019(8):52.
[3]張曉瑩.新時期高職院校美術教學中的臨摹與創新分析[J].東京文學,2019(7):180-181.
[4]呂巒.新課改環境下提高初學者繪畫創作能力研究[J].文藝生活·文藝理論,2020(2):257.
(作者簡介:徐麗娜,女,本科,甘肅省慶陽市正寧縣文化館,館員,研究方向:繪畫)
(責任編輯 劉月嬌)