音樂劇在中國的發(fā)展現(xiàn)狀分析

【摘要】音樂劇出現(xiàn)于19世紀，主要是在美國與英國兩地出現(xiàn)，音樂劇是通過通俗舞臺形式向觀眾呈現(xiàn)其中所蘊含的意義，在20世紀以后，全世界開始廣泛發(fā)展音樂劇，音樂劇可以給觀眾極好的視聽體驗，從聽覺、視覺等不同感官讓觀眾在觀看過程中身心得到舒暢，提高觀眾愉悅感，是目前全世界主要文化輸出源泉之一，也是發(fā)展較為廣闊一項產(chǎn)業(yè)。音樂劇全面進入我國主要是在20世紀80年代左右，最近幾年在眾多相關(guān)人士共同努力之下得到了廣泛發(fā)展，并且一直呈上升階段。音樂劇與其他藝術(shù)形式相比其表現(xiàn)手法更為多樣，形式更為自由，可以直觀反映社會現(xiàn)實，是體現(xiàn)我國國情及群眾素養(yǎng)的主要藝術(shù)途徑之一。因此，本文就以音樂劇為例，對其在中國發(fā)展現(xiàn)狀進行深入分析，目的是能夠推動音樂劇在我國發(fā)展進程，讓其發(fā)展能夠更上一層樓。

【關(guān)鍵詞】音樂劇；中國；發(fā)展現(xiàn)狀；分析

【中圖分類號】J80 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007-4198（2021）22-161-03

【本文著錄格式】寇丹.音樂劇在中國的發(fā)展現(xiàn)狀分析[J].中國民族博覽，2021，11（22）：161-163.

引言

最近幾年，我國戲劇表演人員進行戲劇表演時都會增加部分音樂劇元素，在這些元素中不僅有藝術(shù)家自行創(chuàng)造的音樂劇，還有以歐美作品為基礎(chǔ)進行改編的音樂劇，并且其表演人員也有大幅度改善，由傳統(tǒng)的國人劇團演繹發(fā)展為國外與中國內(nèi)地團聯(lián)合演繹方式，為音樂劇的表演形式增加了新途徑，如《指環(huán)王》《貓》《不見不散》等，這些都為我國觀眾帶來了極好視聽盛宴，由此可見，音樂劇目前在我國的發(fā)展極為良好并處于蓄勢待發(fā)階段，其發(fā)展前景較為廣闊。音樂劇主要是通過舞臺的形式讓觀眾精神與靈魂能夠得到契合，提高觀眾審美程度，讓觀眾能夠身心得到舒暢，提高觀眾身心愉悅度，但是就目前而言，音樂劇雖然在我國發(fā)展極為良好，但是其普及程度卻遠遠不夠，目前我國音樂劇發(fā)展過程中仍存在很多問題，因此相關(guān)工作人員必須對其進行深入分析，這會影響我國音樂劇發(fā)展因素進行針對性解決，從而加大音樂劇普及范圍，讓其發(fā)展更為迅速。

一、音樂劇的起源

音樂劇與普通藝術(shù)表演形式相比具有較大不同，它主要是將各類藝術(shù)形式進行結(jié)合形成獨立的音樂戲劇形式，如舞蹈、音樂、話劇等，是一種新型藝術(shù)表演形式，在短短100年時間內(nèi)就得到了廣泛傳播，并在全球刮起了音樂劇熱潮，音樂劇作為一種廣泛綜合型舞臺表演藝術(shù)形式，是近現(xiàn)代工業(yè)文明的產(chǎn)物。音樂劇發(fā)展巔峰是在19世紀，并且在這個時期音樂劇主要是以喜歌劇、輕歌劇為主，與歐洲正歌劇概念背道而馳，喜歌劇、輕歌劇一經(jīng)問世就廣受市民喜愛，其劇情與音樂都與歐洲正歌劇具有極大不同，表演形式更為世俗、輕松，可以讓群眾快速融入其中，并且到后期發(fā)展中音樂劇也融入了其他藝術(shù)形式，如爵士音樂、搖滾音樂、街頭文化、現(xiàn)代舞等，不同民族、國家、時期對音樂劇表演形式都有所不同。由此可見，音樂劇可以將當時人文情況充分體現(xiàn)出來，具有較強藝術(shù)性。

二、音樂劇在中國發(fā)展的現(xiàn)狀

（一）中國音樂劇雛形

中國音樂劇主要是在20世紀初開始興起，例如在1920年，藝術(shù)家前輩創(chuàng)造了眾多兒童歌劇表演曲目及兒童歌舞劇，如《三個寶寶》《好朋友》《誰和我玩》《葡萄仙子》等，這些作品主要是藝術(shù)前輩對新時期展望，將前輩藝術(shù)家的期望充分體現(xiàn)出來，其內(nèi)容較為新穎，以歌、舞為主要表演形式，形式較為活潑，并且其中舞蹈元素主要是通過我國各民間舞蹈中的精華所提煉而出，這些部分歌舞劇被稱為我國歌舞劇發(fā)展的雛形，最主要是因為與美國百老匯具有異曲同工之處，無論是從表演形式、表演結(jié)構(gòu)還是娛樂性都大致相同，因此兒童歌舞劇是我國音樂劇發(fā)展的萌芽。隨著時代進程加快，在1945年部分外國前輩藝術(shù)家逐漸進入我國音樂劇創(chuàng)作過程中，例如蘇聯(lián)作曲家阿龍阿普薩洛穆夫，這個時期在我國推出了第一部獨具中國特色的音樂劇《孟姜女》，并在上海大戲院進行首演，《孟姜女》一經(jīng)播出就廣泛關(guān)注，上海諸多人士在觀看完《孟姜女》以后紛紛表示，音樂劇是綜合型戲劇，《孟姜女》將歌劇、舞劇及話劇進行結(jié)合，其演出更為繁重，需要不同形式來進行合作，如管弦樂隊、舞蹈戲劇、合唱隊等，具有較高的藝術(shù)性。由此可見，《孟姜女》無論是在藝術(shù)形態(tài)還是理論價值上都完美具備了音樂劇基本要素。目前我國國人將其稱為我國歷史上第一部音樂劇，《孟姜女》的成功無疑是標志著我國音樂劇逐漸步入正軌，將我國音樂劇歷史往前延伸了約40年左右。

（二）原創(chuàng)音樂劇實踐

音樂劇作為一種藝術(shù)形式，其原創(chuàng)度在音樂劇發(fā)展過程中擁有著無可替代的地位，因此在1982年，我國藝術(shù)前輩就創(chuàng)作了屬于中國自身的本土音樂劇《我們現(xiàn)在的年輕人》，這部音樂劇主要是以都市青年為題材，講述都市青年在時代變遷下的經(jīng)歷，將當代都市青年人生經(jīng)歷完美體現(xiàn)。《我們現(xiàn)在的年輕人》風格較為輕松、抒情，一經(jīng)問世便廣受關(guān)注，不僅連續(xù)表演了很多場次，并且每場人數(shù)都保持了80%以上，由此可見，音樂劇對我國國人的影響極為深遠。并且在次年上海歌劇院同樣也新創(chuàng)作了一部都市題材音樂劇《風流年華》，《風流年華》主要講述的是花店老板在進行花店經(jīng)營中所遇到故事，如愛情、生活等，在《風流年華》中藝術(shù)前輩更安排了部分舞蹈場面，通過舞蹈場面以及女主人公個人Solo將整個劇情進行連接，讓其人物更為豐滿，讓劇情與人物性格形成了緊密聯(lián)系，將舞蹈融入音樂劇中無疑是為音樂劇增加了一絲風采，讓音樂劇表現(xiàn)形式更為多樣化、多元化，更能吸引觀眾眼光，讓觀眾享受一場視覺盛宴。在1985年，我國話劇面臨低谷狀態(tài)，沈陽話劇團為了能夠讓話劇藝術(shù)走出低谷將故事情節(jié)與音樂歌舞進行結(jié)合，推出新型故事歌舞劇《搭錯車》。《搭錯車》主要是以臺灣地區(qū)同名電影為基礎(chǔ)，以《酒干倘賣無》歌曲為背景來進行演繹，將舞蹈、歌曲、戲劇進行結(jié)合，沈陽話劇團更是將表演場所進行改革，將表演置身于四方看臺的體育館，這種新型歌舞劇一經(jīng)問世就廣受關(guān)注。從1985年開始，接近4年時間《搭錯車》一共演繹了1460場，并且至今無人打破，1985年以后我國逐漸開始進行音樂劇創(chuàng)作，一部部優(yōu)秀音樂劇如雨后春筍一般脫穎而出，如《公寓13》《十五的月亮》《燈花》等。20世紀80年代，我國改革開放初期，我國社會主義經(jīng)濟市場逐漸發(fā)展，這些都為我國原創(chuàng)音樂劇發(fā)展創(chuàng)造了良好的環(huán)境，從一開始流行歌舞到后期音樂劇再到原創(chuàng)歌舞故事音樂劇，50年時間里我國音樂劇有極大發(fā)展，并且逐漸將民族特色融入其中，對我國音樂劇發(fā)展而言有著極好的促進作用。

（三）融入百老匯風格

音樂劇最早是在美國等地興起，早期音樂劇具有較強百老匯風格，因此到20世紀80年代音樂劇進入中國市場以后藝術(shù)前輩會借鑒百老匯風格對其進行優(yōu)化、創(chuàng)新，將其與我國的特色文化進行結(jié)合，形成具有中國特色的音樂風格。在20世紀 80年代中后期，上海戲劇學(xué)院師生所表演的《窈窕淑女》就是以美國音樂劇為基礎(chǔ)進行改編，但是由于原著中英語對當時群眾而言理解程度較難，其翻譯難度也較大，因此上海戲劇學(xué)院師生為了能夠保留原劇風格，將其生動有趣的特色充分體現(xiàn)出來，將原本臺詞用方言俚語來進行記載，讓音樂劇能夠快速的融入中國市場，滿足當時群眾的心理需求。《窈窕淑女》作為以美國音樂劇為基礎(chǔ)進行改編的舞臺音樂劇，首次演出便取得了較好效果，在當時無疑是為音樂劇后期在中國發(fā)展提供新思路。在1997年和1998年之間中國兒童藝術(shù)劇院便借用這類方式對日本音樂劇進行改編，同樣受到了孩子與家長喜愛；1998年時東方歌劇院同樣將美國音樂劇《音樂之聲》進行翻譯，并且將商業(yè)模式引入其中，利用廣告和媒體作用增加該音樂劇宣傳力度；2006年到2007年之間，我國推出了唯一一部原創(chuàng)音樂劇《秦始皇》，《秦始皇》這部音樂劇的表演者主要是由外國演員來進行扮演，但是具有極強中國特色，這無疑是音樂劇與我國民族文化進行融合的重要里程碑，讓我國民族文化能夠與外來文化進行相互融合，達到共同合作的目的。

如今音樂劇已經(jīng)經(jīng)歷了百年發(fā)展，在歐美等區(qū)域音樂劇發(fā)展極為廣闊，具有極強藝術(shù)性和商業(yè)性。在中國經(jīng)過我國藝術(shù)前輩十幾年努力探索，如今正處于急速上升階段，如今我國音樂劇已經(jīng)逐漸將我國各項藝術(shù)表現(xiàn)形式進行融合，如歌劇、話劇、舞蹈、戲曲等，讓各項藝術(shù)文化都能進行有機結(jié)合。并且隨著新媒體逐漸興起，大眾媒體也緊跟時代潮流，將自身優(yōu)勢充分發(fā)揮出來為音樂劇發(fā)展創(chuàng)造了良好的條件，文化界人士以及企業(yè)家逐漸意識到中國音樂劇的巨大商業(yè)前景，正在努力探索其中商業(yè)價值，讓藝術(shù)與商業(yè)進行有機結(jié)合，如今我國音樂劇逐漸開始市場化，政府以及相關(guān)部門人員應(yīng)該從宏觀角度出發(fā)對音樂劇進行全面分析，將其與藝術(shù)、娛樂、商品合為一體，從而發(fā)展出獨具中國特色的音樂劇，讓我國音樂劇能夠在世界中占據(jù)一定地位。

三、目前我國音樂劇發(fā)展中的問題

根據(jù)研究發(fā)現(xiàn)，目前我國音樂劇雖然發(fā)展較為良好，但是在實際過程中仍存在著諸多問題，如部分音樂劇演員過于追求音樂劇主題，其內(nèi)容過于沉重，缺乏幽默感，導(dǎo)致無法吸引群眾眼光，無法激發(fā)群眾對音樂劇的興趣，無疑會阻礙我國音樂劇發(fā)展進程。除此以外，由于音樂劇對內(nèi)容要求較為嚴苛，需要在短時間內(nèi)將完整內(nèi)容進行呈現(xiàn)，因此部分音樂劇工作人員進行編曲創(chuàng)作時會將內(nèi)容與結(jié)構(gòu)進行無效融合，導(dǎo)致其內(nèi)容結(jié)構(gòu)過于冗長，情節(jié)變化頻率較高，沒有層次感，這樣不僅無法將內(nèi)容進行完美體現(xiàn)，還會大幅度降低音樂的整體質(zhì)量，并且大多數(shù)音樂劇人員沒有相應(yīng)創(chuàng)新意識，藝術(shù)語言過于陳舊俗套，表現(xiàn)形式千篇一律，無法吸引群眾眼光。音樂劇雖然主要呈現(xiàn)方式是舞臺，但是其內(nèi)容是本質(zhì)部分，部分音樂劇制作人出現(xiàn)本末倒置情況，過于追求舞臺效果，在舞臺效果上花費大量精力與時間，導(dǎo)致其內(nèi)容過于乏味，制作成本增高，所獲取效益與成本出現(xiàn)嚴重不符，無法保證音樂劇健康、有序發(fā)展。音樂劇作為我國新型音樂文化在發(fā)展過程中會遇到諸多困難，如果相關(guān)工作人員不對其進行有效解決，會在一定程度上嚴重阻礙我國音樂劇整體發(fā)展質(zhì)量與效率。

四、加快中國音樂劇發(fā)展進程的有效措施

（一）對其內(nèi)容進行優(yōu)化創(chuàng)新

音樂劇發(fā)展歷史有百年之久，其藝術(shù)規(guī)律有跡可循，相關(guān)制作人員在進行音樂劇制作時需要將其理論知識進行充分掌握，以其為基礎(chǔ)進行深入研究，尋找其中規(guī)律將其與我國社會發(fā)展規(guī)律進行結(jié)合，從而讓音樂劇能夠快速融入到中國社會，提高其影響力，促進我國音樂劇穩(wěn)定、可持續(xù)發(fā)展，只有全面掌握了其藝術(shù)規(guī)律，才能將其與我國傳統(tǒng)文化進行結(jié)合，充分將我國社會國情體現(xiàn)出來，創(chuàng)造具有中國特色的音樂劇，為我國音樂劇健康發(fā)展提供支撐，讓中國音樂劇能夠在世界上獲得一定話語權(quán)。

（二）提高音樂劇演員綜合素養(yǎng)

音樂劇演員作為音樂劇表演靈魂，其綜合素養(yǎng)將會直接決定整部音樂劇整體效率，也是決定音樂劇是否具有藝術(shù)性、娛樂性的重要因素之一。因此相關(guān)部門應(yīng)該對音樂劇演員進行綜合培養(yǎng)，全面提高音樂劇演員綜合素養(yǎng)，讓演員能夠在進行表演時將角色特性以及整體音樂劇文化充分體現(xiàn)出來，將其情感發(fā)揮出來帶領(lǐng)觀眾快速融入場景之中體會其中人文價值，為觀眾呈現(xiàn)完美視覺盛宴，只有全面提高音樂劇演員綜合素養(yǎng)，才能有效促進我國音樂劇發(fā)展進程，為我國音樂劇發(fā)展提供動力。

（三）將模仿與原創(chuàng)進行融合

由于我國音樂劇發(fā)展起步較晚，因此部分音樂劇制作人員在進行音樂劇制作時會模仿國外先進案例，將其與中國獨有社會特性進行融合創(chuàng)造出具有中國特色的音樂劇，并且其效果也較為良好，因此相關(guān)制作人員需要積極尋找國外經(jīng)典歌舞劇，并對其進行適當模仿，將其進行優(yōu)化創(chuàng)新融入我國社會國情，從而滿足我國群眾心理需求。以經(jīng)典歌舞劇為基礎(chǔ)，以我國獨有本土文化為依據(jù)對其進行創(chuàng)作，可以在一定程度上加快我國音樂劇發(fā)展進程，為我國音樂劇發(fā)展奠定良好基礎(chǔ)。

五、結(jié)語

總而言之，中國音樂劇要想在世界上占據(jù)一定地位就必須以國際發(fā)展趨勢為基礎(chǔ)，將我國獨有民族文化元素融入進去，讓音樂劇能夠更加民族化、市場化，對兩者關(guān)系進行相應(yīng)協(xié)調(diào)，創(chuàng)造出獨具中國特色的作品，讓音樂劇能夠在中國扎穩(wěn)腳步，烙上中國印記，讓其在國際市場中擁有一定話語權(quán)，音樂劇經(jīng)過百余年發(fā)展已經(jīng)逐漸受到大眾喜愛，通過對中國音樂劇發(fā)展研究可以明確看出音樂劇在我國具有極好發(fā)展前景。因此，相關(guān)工作人員需要去對音樂劇進行優(yōu)化改良，可以通過引入國外經(jīng)典音樂劇曲目，將其與中國獨有民族文化及社會國情進行融合，創(chuàng)造出中國特色音樂劇，為中國音樂劇發(fā)展做好鋪墊工作，讓其能夠穩(wěn)定、可持續(xù)發(fā)展。

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作者簡介：寇丹（1982-），男，云南昆明，聲樂教師，講師，研究方向為音樂表演。