陳茜茜



摘 要:針對當前小學美術作業中存在的忽視創作過程,導致美術作品缺乏創新意識,學生美術表現能力沒有得到提升的現狀,筆者以“拼貼藝術”為突破點,重在培養學生的創新思維能力,從“創意、制作、情感”等維度幫助學生提升美術的核心素養。圍繞上述目標,從“概念拼貼”“意向拼貼”“表現拼貼”三方面開展實踐研究。從拼局部到拼整體循序漸進,以過程為導向,逐步在拼貼過程中,激發出學生的創意點。通過自主思考、同學互助、小組探究這三種不同形式,學生自主探究,發現問題、提出問題、分析問題、解決問題,從而提高學習的能力,提升了圖形表達能力,促進學生在原有的水平上發展提高,從而提升美術素養。
關鍵詞:過程導向 拼貼藝術 美術教學 自主探究? ?綜合素養
一、研究緣起
《美術新課程標準》指出,九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在:形成學生的創新精神和技術意識;促進學生的個性形成和全面發展。在美術學習過程中,對美術學習內容和方式的選擇,必然受到學生個性的影響,美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時,也努力保護和發展學生的個性。通過美術課程培養的創造精神,將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。
但縱觀目前我們的小學美術作業,可以發現同學們的學習存在忽視作業思考、推敲的過程,都是“結果導向型”的思維方式。同學們想要一個滿意的畫面,但是表達不出,就易復制周邊其他同學的優秀作業,或是跟著教師的范例,導致作品呈現的千篇一律。缺乏自己的主觀思考,內心情感的表達,難以進行創新能力的培養。
二、研究的構想
拼貼藝術在我國有著悠久的歷史,早在仰韶文化時期,先民在一些龍紋的浮雕作品上,就運用蚌殼實物來進行鑲嵌裝飾。西方現代主義藝術大師畢加索、布拉克也是利用拼貼的藝術表現手法進行創作,使其作品更富有視覺沖擊力。拼貼藝術演變至今,已經不是單純的技法,而是一種對生活的認知語言,一種創作的態度。因此在美術課堂中也可以借助拼貼藝術來引導和豐富學生的創作過程,讓同學們的創作多一些思考和推敲的過程。
《美術新課程標準》指出:美術課程對視覺形象的感知、理解和創造為特征,美術課程凸顯視覺性具有實踐性、追求人文性、強調愉悅性。拼貼藝術是一種綜合藝術,材料豐富多樣,構圖開放新穎、形式獨特豐富。不僅凸顯綜合性,最終效果呈現當代性,在拼貼過程中關注文化性,是提升學生美術素養的一種方法。(如圖1)
(一)拼貼藝術符合小學生的認知能力
拼貼操作簡單,符合小學生的動手能力。較為常用的方法是:用剪刀進行裁剪、用膠水進行粘貼、用膠帶進行粘合等,出現多層次的畫面感兼具裝飾味、趣味性和時尚性,形式感強符合學生的審美需求。
(二)拼貼藝術豐富美術課程資源
把拼貼藝術作為美術課程的素材,不僅能豐富拓展課程內容的表達方式,增加了學生美術作品的層次感,從而激發學生對美術學習的興趣,促進學生學習的主動性,培養學生的創新精神。
(三)拼貼藝術提升小學生的綜合素養
結合拼貼藝術的教學對于陶冶學生情操,提高美術文化素養,培養創新精神和實踐能力,具有重要意義。想要拼貼出優秀的作品,學生課前、課后都要動起來,在前期必須做好材料的收集和歸類工作,課后進行材料的整理收納工作。這些必備的學習過程幫助學生養成認真、細致、有效的學習習慣。拼貼的過程中,如果想要作品呈現效果生動且有表現力,畫面內容深刻而有內涵,必須在創作過程中反復思考。
三、研究的內容
(一)研究概念界定
“創意拼貼”在本文中的意思是引導學生自主地運用創意思維,把原有的圖形打散,進行有規律地重組,形成新的圖形,讓人產生一定的聯想,傳達學生的思路和意圖。
“過程導向”在文中的意思是為了達到教學目標而采用的行為,學生在一定預設情境下,自主探究,發現問題和解決問題,學生完成美術作業時要經過創作思考的過程,即事物發展所經過的程序。以這個思考的過程為教學的側重點,引領學生進行思考創作。
(二)研究思路(如圖2)
(三)研究方法
創意拼貼的圖像處理手法僅僅圍繞著學生的創作過程,不設定最終的畫面效果,只是創設情境,完全以一個開放的形式,讓同學們參與討論,確定問題,分小組探究合作完成作品。在繪畫方式上拓展了繪畫的表現方式,讓更多材料融入進來,形成了新的畫面層次。(如圖3)
拼貼藝術在小學美術作業上的運用,是對學生綜合思考能力的鍛煉,通過材料的選擇,在拼拼擺擺的過程中進行多種方案的比較對比,拼貼成了學生構思的一個過程,不再是一種繪畫手法,是思考的過程體現。拼貼引導學生完成了畫面的設計過程,拼貼的每一塊材料在畫面中都有無限的變化。(如圖4)色塊之間相互作用,可以進行局部選用、打散排列、式樣轉換、重復組合等等。
(四)研究過程
以過程為導向的拼貼設計,不再是畫面最終效果展現的一種技法,而是學生創意思路的來源,一步一步帶領學生打開思路,創意出新。畫面最終呈現的層次感和創意性都會有所提升。從畫面的構成元素開始思考,進行整體的概念拼貼,是歸屬于材料的收集和整理階段。首先,這張畫面需要用到哪些必要的素材,接下來,就是進行意向拼貼,通過自己的創意,思考可以有哪些獨特的設計,是歸屬于材料的創意裁剪、選擇的階段。最后,進行畫面的表現,拼貼的層次感的體現,是屬于材料的擺拼實驗階段。(如圖5)
第一步:概念拼貼——確定元素把握主題
從畫面的基本構成元素出發,確定畫面需要哪些元素。再考慮是拼貼主題還是拼貼背景來襯托主體,或者是主體和造型一起拼貼。(如圖6-8)
從更深層面挖掘畫面的層次感,思考作品的表現層次,處理好畫面中需要的元素構成,就需要學生平時注意整理收集素材。只有堅持收集,才能獲得更多的素材,在使用的時候順手拈來。當同學們堅持收集,他們的動手、整理歸納能力也同時得到了提高。
建議學生收集的方法如下(圖9):
第二步:意向拼貼——開拓思路創意出新
是學生們對即將創作的作品進行深層次的藝術感悟。勇于表達自己的觀點和創意,把自己內心獨特的創意點通過藝術創作的形式表達出來,提高學生創造性思維。可以建議同學們在一定的情境中,看問題時候變換角度,尋找新角度的方法。創新的關鍵在于角度的不同、切入點的不同,在小組討論下圍繞問題的信息展開創造性活動。
例如:浙美版五年級下冊美術教材中《創造美的紋理》一課,讓學生們從收集到的素材中,挑出各種材質的圖形粘貼在畫面上,然后,我們用這張紙去拓印在上面各種紋理。如一個蘋果的圖形上,出現了一個五毛錢硬幣的圖案,是一個學生無法描繪出的畫面。錢幣和蘋果圖案的結合,巧妙地利用了相似圖形,這就拓展了拼貼的范圍,開拓了新的思路,是這個同學的獨特構思。
第三步:表現拼貼——經營位置推敲構圖
《古畫品錄》中提到的六法之一“經營位置”,就是從畫面結構上去表現對象的內在精神,表達畫家對客體的情感和評價。
要引導學生塑造出富有形式美和裝飾趣味的平面視覺形象,我們嘗試以剪、撕、折、插、接、拼、貼等拼貼技法為輔助,通過拼剪、錯位、合并、交叉、重組、偶合、協調、生硬、沖突、隨機解構等,生成富有層次和吸引力的視覺形式,同時使畫面打破了原有的三維視覺,形成了新的視覺秩序,培養了學生豐富的想象力和創造力。
例如:浙美版五年級下冊美術教材中《光與影》一課,同學們就利用了剪拼與重組的效果,巧妙地利用黑白報紙中的圖形來達到預期的效果。首先要先分析我們要完成的畫面中的黑白灰,將黑白灰劃分出清晰的區域。然后將報紙中的黑白圖形根據黑白灰進行排列,選出最黑的圖形,將這些圖形在畫面黑色的區域中進行疊加,以此類推。當黑白灰的圖形疊加到一定的程度,畫面中罐子的立體感就凸顯了。如學生作業局部(如圖10、11),就是把一張圖進行解構,重新塑造出一個造型。
經過概念拼貼、意向拼貼、表現拼貼的過程引導,我們發現創意拼貼不僅僅是一種材料的疊加利用、一個畫面的成果,而是一種思路和一個過程。突破了傳統的表達方式,豐富了繪畫的語言,是一種由“結果導向”向“過程導向”的改變,使得學生在考慮問題時更加細致全面,由個人自主思考到同伴討論到集體通過,也是一種思考模式的改變。通過這些生動的素材來引導學生的思路拓展,產生有靈性和張力的作品。
四、研究意義
(一)過程導向下的創意拼貼促進教師教學成長
創意拼貼教學中引導學生自主思考的經驗可以幫助老師們運用到之后的課堂中去,做到知識的遷移。通過創意拼貼的探究,創設好情境,放手讓學生去自主探究,老師只起到一個引導的作用,真正把課堂交給學生,這個對老師來說更難掌控,對老師各方面的能力是一個挑戰,必須在課前思考更多的可能性,應對課堂的突發狀況,并制定出相應的教學策略,確保教學活動和學生創作的有序開展。
(二)過程導向下的創意拼貼促進學生美術素養提升
在過程導向的教學實踐中,學生們的創作體會加深了,他們有了更大的發揮空間,創造思維和動手能力不斷增強,作品開始有自己的個性。同學們對于創意拼貼就更感興趣了。獨立思考的過程給同學們留下了深刻的印象,讓他們養成重視學習過程、自主探究的習慣,終身受用。
(三)過程導向下的創意拼貼滿足了課程的發展需要
創意拼貼融合了各類材料,也融合了很多的美術資源,為美術課程增加了新的活力。為學生的深度研究提供了很好的基礎,有效地落實了課程改革,實現了與學生的素質教育相結合。在研究的過程中,不斷豐富拼貼藝術的內涵,使更多學生用拼貼去表達自己的內心世界,? 讓課程得到有效的實施開始。
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(杭州市青藍青華實驗小學 浙江杭州)