淺談高校美術教學中學生創新能力的培養

畢劍鋒

（煙臺職業學院，山東 煙臺 264003）

一、引言

隨著高校教學改革的推進，大學生的創新能力培養倍受重視，特別是高校美術教學，更加重視學生創新能力的培養。職業學院的美術教學已經成為高校美術教育的重要組成部分，當然受到各級領導部門的重視，特別是目前居民的物質生活和精神生活越來越好，審美標準越來越高，促使高校美術教學規模越來越大，教學質量要求進一步提高，進一步帶動我國與美術專業相關新型產業的發展。然而，高校美術專業學生就業難也是不爭的事實，大學生要想順利就業，應該加強創新能力的培養。但是目前我國高校美術專業的學生創新能力培養依舊存在一些問題，主要是培養方式比較單一，課程體系設置不夠合理，產學研三結合的方面發展極度不平衡等，需要從根本上得到解決。

二、美術專業學生創新能力培養方面存在的主要問題

（一）教學中沒有很好地發揮學生的主體作用

教師和學生都習慣了傳統的教學模式，學生創新意識比較薄弱，創新熱情沒有得到充分釋放。一般來說，主要是教師不重視對學生創新能力的培養，基本教學模式是學生模仿教師的作品和創作技巧。這樣，學生的美術作品表現形式顯得比較單一，沒有創新元素，長此以往學生的創作靈感就會受到抑制，不敢大膽地展開想象和創新，影響創新人才的培養。

（二）學生沒有創新追求，缺乏創作靈感，學生作品的內容比較呆板

缺乏活力和創新力，在美術教學中表現得很明顯。學生在這種教育下創作的美術作品在市場上是沒有競爭力的，影響就業。

（三）課程體系的設置跟不上社會實踐的需求

目前高校美術教學中，課程基本還是按照傳統的教學模式設置：文化基礎課程、專業課程、職業規劃課程按部就班地進行，一般來說高校都比較重視課程的完整性，關注理論基礎課程教學，對學生職業能力和實踐性教學環節不夠重視，這樣培養的畢業生必然遇到“就業難”的問題。

（四）產學研各個環節銜接不緊密，發展不平衡

重視基本理論和專業操作技能的培養，忽視學生創新能力和實踐工作能力的培養，不能滿足市場經濟對美術人才的能力需求。一些學校沒有自己的創作基地，缺乏實踐性教學，用人單位感覺學生不愿意深入基礎搞創作。美術創作和文學創作一樣需要深入生產和生活實踐，不能脫離生活。

三、探索提高美術專業學生創新能力培養的路徑

（一）創新人才首先應該有良好的思想品德修養

我們有必要對美術專業的學生進行思想品德教育，通過教育使學生有明確的奮斗目標，有比較強的社會責任感、堅強的意志和果斷的決策力。愛因斯坦說：“智力上的成就在很大程度上依賴性格的偉大，這一點往往超過人們通常的認識。”我們培養的美術專業學生，要想在事業上有所建樹，必須具備“勤奮努力、作風嚴謹、自尊自信、有批判精神，不盲目崇拜名人”的堅韌性格。這就需要有良好的思想品德教育，為此必須抓好教書育人這個教學環節。思想品德教育面臨著一定的挑戰，我們應該采取各種策略和措施鼓勵、引導學生多讀書、讀好書，讀書要追求精細，更多了解社會各種思潮的博弈情況，擴大知識面，做到“以人為鏡，以史為鏡”，提高思想道德水平。當代大學生肩負著建設祖國、傳承傳統文學、創新新思維的重任。要鼓勵學生認真學習馬列主義、毛澤東思想、鄧小平理論、習近平新時代中國特色社會主義思想等，堅持社會主義核心價值觀，樹立科學的人生觀和世界觀。這是個原則問題，原則問題是不能妥協的，必須堅決地貫徹執行。

（二）教師要具有創新意識

“嚴師出高徒”，教師必須治學嚴謹，還要有創新意識，才能給予學生高度的關注和正確的引導。這就需要建設一支思想道德水平比較高、審美觀念和技術專業比較拔尖的教師隊伍。這樣的專業教師隊伍，才有可能培養出優秀的美術專業畢業生。這一點已經被教育實踐證明，因此首先應該抓緊教師隊伍的思想品德教育。

（三）更新教學觀念

根據市場經濟對美術人才的需求設置課程體系。要聘請美術專業名師來學校講學，組織學生到人才需求第一線學習和實踐。也可以租用名校的創作基地，組織學生進行創新性實踐和訓練。目前許多學校在農村和城市經典風景區建立了寫生基地和創作基地，學生可以放飛想象、自由創作，而且有一些優秀作品問世，我們可以利用這些資源搞好美術教學，多安排一些實踐性教學課程，設置更多的實踐性教學環節，多一點學生自由創作的時間和空間，很好地激發學生的創作熱情和創作靈感。當然教師在帶領學生進行實踐性教學中也可以搞創作，用自己的創作實踐活動給學生們做出表率。比如有的語文教師將自己發表在《山東文學》《奔流》《草原》等刊物上的散文和小說給學生當作課堂范文，那么美術教師為什么不可以用自己的獲獎作品給學生講課呢？一定可以激發學生的創作激情和創新靈感。

（四）發揮學生在教學中的主體作用，激發學生的創作靈感和創新意識

蘇霍姆林斯基說：“在人的心靈深處，有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者，而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。”青年學生在創新道路上相當于好奇心很強的兒童，非常需要用有所發現、有所發明、有所創新獲得成就感。關鍵是教師鼓勵學生在畫法和技法上有所改進、有所創新、有所進步。年輕教師有天然的親和力，可以團結和帶領學生一邊學習一邊向美術的高境界進軍。在新型的教學關系中，教師要像化學實驗中的觸媒一樣，引導學生發揮想象力，創作出更多優秀的作品。

（五）鼓勵學生大膽想象，突破傳統教學模式的束縛，展開創新思路，建立創新思維

愛因斯坦曾說：“想象力比知識更重要，因為相對來說，知識是有限的，而人的想象力是無限的，概括世界的一切，推動著科學進步。”高校是開發學生想象力的場所，提高學生的創新能力。學校的教學組織和教學環節都應該有利于學生創新能力的培養，有利于學生想象力的發揮。

（六）根據用人單位需求，加強職業技能訓練

學校應該組織教師對目前人才需求狀況進行調查研究，了解社會對美術專業大學生的需求側重點，調整專業培養方向，加強對學生的職業技能訓練，以滿足用人單位的需求。例如我們可以開展“訂單式”教育模式，按照用人單位的需求“量身定做”可以服務于用人單位工作需要的美術人才。美術學習要經過刻意練習，就好像彈鋼琴要反復訓練基本技法一樣，美術學習也要進行基本功訓練，這個階段的學習是必須嚴格要求的，不能敷衍了事。

（七）科學評價，激勵創新

對于有創新行為和成果的學生和老師，應該給予科學合理的評價和定級，給予適當的精神鼓勵和物質獎勵。比如教師或學生的作品在美術競賽中獲得好成績，學校應該給予適當的獎勵；或者給予教師晉升職稱的機會，給予學生“加分”和專項獎學金。

（八）探索教學方法創新的最佳途徑

首先應該引導學生熱愛美術課程，激發他們學習美術的興趣。興趣是最好的老師，有了學習興趣作為基礎，美術教學就能比較順利地進行下去。具體做法有以下幾點。

1.運用電教設備、互聯網媒體和微信公眾號等新媒體營造氛圍,制作生動活潑的課件，激發學生興趣，將現代先進的教學設備引入課堂，如影視、動畫片教學的多媒體手段。

2.加強課堂演示。把學生的注意力轉移到教學內容上,教師的課堂演示是非常重要的。通過當場美術創作活動，引導學生進行美術創作，教師要敢于下水、勇于下水、善于下水，帶領學生徜徉在藝術的海洋里。只有這樣，我們培養的美術專業人才才能被用人單位接納和認可。

3.將作品與情節背景聯系,增加教學情趣。有的美術作品畫面沒有情節性,加上學生不太熟悉作品，很難調動學生的學習積極性。教師應該設計生動的教學情節，引導學生進入一定的教學情境中。

4.多元評價、延伸學習興趣。很久以來,我們習慣了以分數評判學生學習優劣,美術課中學生的原創精神更重要。美術創作是高級神經活動的過程，有時候僅僅用分數無法表達對學生成績的肯定，因為要研究如何延伸學生的學習興趣。這一點十分重要。

5.營造環境、組織活動、激發興趣。創設良好的環境,使學生潛移默化地受到熏陶,加強美的視覺感受，比如可以組織學生參加美術競賽活動，通過創作的作品得獎肯定學生在美術事業上取得的成績，更好地激發學生學習美術的興趣。

四、結語

目前高校美術教學存在學生主體作用發揮和創新意識培養比較欠缺、學生的創作靈感沒有被激發出來、課程設置上有些不合理的地方、實踐教學環節還不夠多等問題。我們應該認識到：美術專業的學習過程，是學生高級神經成長、成熟和創造的過程，作為高校這樣的專門學習機構，培養美術專業學生的創新能力是具有十分重要的現實意義的，既能夠促進學生的全面發展，又能夠為社會提供更多優秀的美術專業人才。這就要求學校和教師在進行美術專業課教學時，提升學生的專業技能，培養學生的藝術素養創新能力，全面提高學生的綜合能力，促進美術專業人才培養的改革與創新。為此，我們必須做到：對學生進行思想品德方面教育，促進學生優秀人格的形成，引領學生樹立創新思維，更新教學觀念，根據市場需求設置課程，充分發揮學生的主體作用，激發學生的想象力和創作靈感，創作出更新更美的美術作品，為學生在美術事業中奠定好持續發展的專業基礎。

隨著我國經濟和文化的發展，祖國需要更多的美術人才，為此，高校教師應該樹立創新思維，為祖國培養優質的美術人才而努力工作。