如何培養學生的音樂審美能力

王皓潔

音樂是一種藝術，是反映人們的思想、情感、情操及凈化心靈的藝術。在音樂教學中，教師不僅要引導學生感知音樂，更要引導學生感受、體驗、創造音樂。因此，在教學中，教師要找準切入點，引導學生進行音樂審美，要基于音樂教學的要求，基于學生的學習需求，基于學生學習中的問題。小學音樂審美教學，應從音樂本體著手，從音樂主體著眼。

一、 從“目標”入手

教學目標是一切教學活動的出發點和歸宿。在音樂教學中，審美活動包括審美感知、審美理解、審美思維、審美想象等。從目標入手，就是要緊緊把握音樂教學的要求，把握音樂教學的內容。在審美活動中，所選切入點不宜過大，應讓學生對音樂作品有整體性把握。

比如，在教學蘇少版五年級上冊《天下的媽媽都是一樣的》時，筆者深入研究教學目標，即“感受、體驗音樂所表達的各種不同層次的感覺，用歌聲表達真情”。圍繞教學目標，筆者穿插了日常生活中能表達媽媽的愛的視頻。學生看著感人的畫面，從而有一種身臨其境的感受。在這首歌曲中，第一樂段有兩個重復樂句，用四句相同的歌詞突出了對媽媽的愛。第二樂段是敘事性的生活場景描述，雖然有點詼諧幽默，但還是非常感人。第三樂段是第一樂段的再現，首尾呼應。從目標入手，有助于學生對音樂整體性的把握，也有利于培養學生的審美情趣與審美能力。

音樂欣賞不僅要引導學生認識音樂的表面結構，更要引導學生理解音樂的深層內涵。以教學目標為切入點，能激發學生學習音樂的興趣，調動學生學習的積極性，激發學生的音樂思維，催生學生的音樂想象。

二、從“問題”入手

在音樂審美教學中，教師要想了解學生的學習需求，必須從“問題”入手，以“問題”作為教學的切入點，圍繞音樂學習中的“問題”，能有效提升學生的音樂審美能力。

比如，在教學蘇少版四年級下冊的《四季歌》時，學生對歌曲中的一些獨特的手法產生了興趣，發生了疑問。為此，筆者結合具體的樂曲，引導學生參與樂曲的研討。于是，有學生發現，樂曲分為兩個部分，其中第一部分比較長，第二部分比較短。有學生發現，第一部分的第一句旋律始終貫穿樂曲。有學生認為，這種相同的第一句旋律就是“同頭換尾”的手法。有學生認為，演唱的時候應“前斷后連”。正因為有這樣的解讀，學生在學唱時就能主動地融入動作，比如拍手、拍腿、拍手、拍肩，從而讓歌曲更具表現力。

音樂欣賞不僅是對內容的欣賞，更是對形式的欣賞。從學生學習的問題切入，能讓師生更好地把握音樂的教與學，讓學生的學習達到自悟自得的境界。

三、從“生成”入手

在音樂審美教學中，教師往往按照教學預設、流程等展開教學，導致教學機械與程式化。但課堂是動態的、生成的，不可能完全按照預設來展開。靈動的音樂教學，必須注重學生的課堂生成。從“生成”入手，以“課堂生成”作為學生音樂審美的切入點，能提高學生的音樂審美能力，提升學生的審美智慧。

比如，在教學蘇少版二年級下冊《小貓圓舞曲》時，有學生一邊聆聽一邊畫出了簡單的旋律曲線（原始意義上的圖譜）。基于學生對圓舞曲旋律的認知，筆者首先讓學生完整地聆聽，在此基礎上，再引導學生深入地分段聆聽。有學生在聆聽過程中展開聯想，認為四小節的引子好似一只悠閑的小貓走進舞場。有學生認為，小提琴的滑奏猶如小貓的叫聲，木管樂器好似小貓的跳躍。于是，筆者引導學生想象小貓會出現哪些動作。通過深入研討，學生能將樂曲形象化、擬人化，在欣賞的過程中，能用圖形、色彩、動作等多種方法來表現。

音樂審美教學是一個由淺入深、由表及里的過程。從“生成”入手，引導學生感受、體驗、表現音樂，能讓學生的想象力、表現力、創造力獲得潛移默化的提升。因此，在音樂審美教學中，教師應給予學生想象、創造的空間，比如對樂曲旋律線的描繪，對樂曲中貓的行為動作的分析，都讓學生對音樂作品有了較深刻的理解。音樂審美教學，既豐富了學生的視聽感知，發展了學生的音樂思維，也催生了學生的音樂想象與表達，開闊了學生的音樂視野。

（作者單位：江蘇省南京市文靖東路小學）