摘要:在我國素質教育大力推行下,技工院校也在逐漸改變音樂教育模式,在實際教學中著力于培養學生的創造能力。基于此,本文對技工院校音樂教育中培養學生創造能力的意義進行分析,提出創新音樂教學方法,突出學生的主體地位,提升學生創造力以及開展即興課堂教學等策略,希望能為提高技工院校音樂教育水平有所助益。
關鍵詞:技工院校 音樂教育 創造能力
技工院校音樂教育中培養學生創造能力,是貼合學生實際,重視學生在音樂教育中主體地位的體現,能有效提高技工院校音樂教育質量,也能讓學生逐漸形成良好的音樂素養,進而培養出更多專業能力強、高素質的音樂人才。技工院校音樂教育中如何培養學生的創造能力,是目前各音樂教師需要考慮的問題。
一、技工院校音樂教育中培養創造能力的意義
(一)有利于學生創造性思維的形成
技工院校音樂教育若想有效培養學生的創造力,必須先培養學生的創造性思維,在實際音樂教育中,引導并有目的性地培養學生創造性思維,使學生創造性思維逐漸形成的同時,也能重新認識音樂專業,切身感受到音樂的魅力。
(二)有利于發展學生形象思維與想象能力
形象思維與想象能力是音樂教育中最為關鍵的兩個要素。[1]在音樂實際教學中,聽覺是學生在學習音樂時主要的感官導向,獲得良好情感體驗與審美意識的提升都來自聽覺能力。技工院校音樂教育中培養學生的創造能力,以發展學生的形象思維與想象力,讓學生始終保持對音樂學習的熱情。采用多樣性的教學方法,能彌補技工院校學生在音樂方面能力的不足,日常教學中引導學生自主思考,預留想象的空間,提高技工院校音樂課堂教學的效率和質量。
(三)有利于提升學生的綜合思維能力
技工院校音樂教育中創造能力的培養,有利于提升學生的綜合思維能力,使學生各項思維能力得到有效發展,能夠讓學生從多個角度看待問題、思考問題。在日常教學中,教師有意識、有計劃地來發展學生的綜合思維能力,比如聚向思維、逆向思維以及發散思維等,能使學生的音樂學習達到事半功倍的效果,也能突破傳統思維模式對學生發展的束縛,這對于技工院校音樂教學質量的提升起到十分重要的作用。
二、技工院校音樂教育中培養學生創造能力的具體方法
(一)創新音樂教學方法
音樂課程是一門較為特殊的課程,要求學生具備一定的音樂素養和各項基礎能力,也需要學生具備創造能力。教師要對學生進行有效的音樂教育,激發學生對音樂的興趣。[2]技工院校音樂教學的傳統方法,已經無法滿足當下學生的實際需求,因此,要根據技工院校音樂課程的特點與教學內容,創新音樂教學方法,促使學生創造能力得到提升,讓學生切身體會到音樂獨特的藝術魅力。創新音樂教學方法主要從以下三方面入手:一是實踐性教學。教師除了向學生教授專業的音樂基礎理論和技能以外,也要注重培養學生的實踐能力,在日常教學中通過帶領學生參加各種類型的音樂實踐活動,讓學生不斷完善自身的音樂技巧,幫助學生解決在學習音樂方面遇到的問題,結合學生的實際學習情況,采取合適的教育方式,全方位培養學生的創造能力。二是體驗性教學,在日常教學中提升學生的體驗感,有助于激發學生對音樂學習的興趣,以此來增強學生的音樂表現力和音樂鑒賞力。根據現下技工院校音樂教學內容,制訂階段性的教學目標,選擇恰當的教學方法,積極利用各種教學設備,提升學生的創造力。三是探究性教學方法。探究性教學是指在教學中引導學生進行自主探究,讓學生在探究的過程中逐漸學會從多個角度思考問題,具備較強的音樂學習自主性,這能促進學生學習音樂的有效性。學生自主探究的過程中,教師盡可能不去干擾學生,達到指導效果即可。
(二)改變傳統教學模式
創造是對傳統音樂教學模式的突破,技工院校過去傳統的音樂教學模式存在很大的弊端,不僅無法對學生進行有效指導,也無法滿足教育改革需要,不利于技工院校音樂教學模式的創新改革。音樂教學中若想有效培養學生的創造能力,就必須改變傳統的音樂教學模式和教學理念。相較于其他普通高校的學生來說,音樂基礎薄弱是技工院校學生普遍存在的問題。在技工院校實際音樂教學中,教師應與學生建立良好的溝通關系,在課堂教學中積極溝通和交流,有助于教師隨時掌握學生的學習情況,便于開展有針對性的教學工作。例如,教師在每次教授新課時,若按照以往的教育模式開展教學活動,學生對于音樂的學習過于被動,不利于學生對新課的學習。教師要打破常規的教學方法,靈活利用教學資源和教學設備,改變原有過于松懈或過于嚴謹的音樂課堂教學,將教學內容分為幾個小節,以培養學生創造能力為核心,關注學生在課堂的學習情況,及時調整教學步驟。除此之外,教師還要營造良好的教學氛圍,激發學生對學習音樂的興趣,讓學生在輕松、活躍的教學氛圍中學習音樂,進而發展學生的綜合思維能力。在課堂教學中,鼓勵學生勇于表達自己的觀點,消除學生不敢表現、不敢提問的懼怕心理。
(三)突出學生的主體地位
技工院校音樂教育中培養學生創造能力的前提,是突出學生的主體地位,這樣才能調動學生的創造性,通過構建培養學生創造力的教學模式,來達到優化技工院校音樂教學的目的。[3]隨著社會競爭的越來越激烈,學生的就業形勢也日益嚴峻,技工院校要想提升音樂教學水平,就必須選擇合適的教學方法,借助音樂教育來培養學生創造能力的同時,也能幫助學生形成健全的人格,并減輕學生心理壓力,確保學生身心健康發展。音樂教育作為素質教育中的重要組成部分,將學生主體地位貫穿于整個音樂教育中,能激發學生的主觀能動性,促進學生由被動學習向主動學習轉變,使其更好地發展創造能力。音樂課程涉及多個方面的教學內容,其課堂教學活動也較為豐富多樣,為確保技工院校學生有足夠的時間學習音樂知識和技能,在日常教學中,教師應充分考慮每個學生的音樂基礎能力,并結合現下技工院校教學特點,制訂有針對性的教學方案,消除學生對枯燥音樂基礎知識理論學習出現厭煩的心理,為學生提供創作的機會,滿足學生創新發展需求,有效提升技工院校音樂教育水平。
(四)開展即興課堂教學
一節音樂課,不僅要教授學生音樂基礎知識,還要幫助學生掌握音樂技能,雖然學習時間較短,但能夠發展學生的思維能力,并發揮學生的創造力。基于此,教師可開展即興課堂教學,借此來不斷訓練學生的創造能力。即興是指在事先沒有準備的前提下,僅在當時創作和表演,學生可通過對課堂上的臨時感觸,生發興致,進而進行創作與演繹。即興創作和表演能夠真實地反映出學生的思維反應能力和創造能力,對于學生音樂素養的提升也有著十分重要的作用。教師每次講完基礎理論知識后,可隨機抽取一個題目,讓學生即興發揮,比如歌唱表演、樂器演奏等,這不但有利于緩解學生的緊張情緒,也能調動學生的積極性,便于更好地訓練學生的創造力。這種課堂教學形式,在一定程度上能夠幫助學生在今后的發展中更好地臨場應變。此外,在日常教學中,教師也可多鼓勵學生自行編制音樂劇和樂曲等,學生依靠自己的努力,來不斷增強自身的創新思維,保持清醒的頭腦,充分發揮自身潛能,從而實現音樂創造力的有效性提升。
(五)合理設計音樂課程
由于技工院校學生音樂基礎能力較差,對音樂基礎知識和專業技能的學習會比較困難一些,所以,技工院校音樂教學應合理設計音樂課堂,根據學生的學習特點,選擇恰當的教學題材,緊貼學生實際,突出教學重點,以提升學生能力為目標,為音樂課程設計的核心,在初期教育階段,盡可能地選擇一些相對容易學習,難度較低,并具有代表性的音樂作品進行鑒賞和學習,一點一點地提高學生的學習能力。素質教育要求各院校對學生的培養不應是單純的專業基礎知識的教授,而要從多個方面來培養學生的綜合能力。現下的技工院校音樂教學,師生之間的互動較少,多為廣播式的教學方式,讓學生的學習過于被動,其音樂課程的設計也非常不合理,這不僅會使學生逐漸失去學習音樂的興趣,也會導致學生對音樂基礎知識和專業技能的掌握不夠全面,進而降低音樂教育質量。因此,合理設計音樂課程是十分必要的,在實際教育中,教師加強與學生之間的溝通和交流,發展學生的創造性思維,讓學生充分感受音樂獨特的藝術魅力,借助輕松、活躍的教學氛圍,更好地培養學生的音樂創造力,從而為社會發展輸送更多創造型人才。
三、結語
綜上所述,技工院校音樂教學中對學生創造能力的培養,不僅是為了適應教育改革的發展趨勢,也是為了全面提升技工院校音樂教學質量,將素質教育深入貫徹到實際教學工作中,致力于培養優秀的創造型人才,在原有音樂教學方法的基礎上進行創新,改善技工院校學生音樂基礎薄弱的問題,充分發揮學生的主體地位,構建培養學生創造力的教學模式,從而進一步提升學生的創造力。
參考文獻:
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[2]張必強.音樂教育中創造能力的培養——以奧爾夫音樂教學法為例[J].北方音樂,2019,39(18):200-201.
[3]趙琳.淺談音樂教育中創造能力的培養[J].中外企業家,2019(08):155.
(作者簡介:劉子瀅,女,本科,廣東省輕工業技師學院,助理講師,研究方向:藝術、音樂教育)
(責任編輯 劉冬楊)