兒童戲劇的人才培養與戲劇教育課程建設研究

曹 雨

（廣東文藝職業學院 廣東 廣州 511400）

隨著中小學全面素質教育理念的提出與推廣，義務教育階段日益重視音樂、體育等素質教育，學生更是積極參與各類展演活動，努力通過最美的舞臺形象表現展示自己。在新形勢下、新的需求導向下以及新課程改革背景下，高校應該基于對人才市場的調研正確認識兒童戲劇的重要性，以及社會對兒童戲劇教育人才的需求，有必要對藝術類、音樂類等專業開設兒童戲劇教育課程，并注重培養學生的職業能力，進而為其后續職業生涯夯實基礎。但是目前來看高校的這類專業很少開設兒童戲劇教育課程，而我國兒童戲劇教育教學中也存在諸多亟待解決和改進的問題。有鑒于此，高校應該更加注重兒童戲劇教育的課程建設，致力于提高教學質量與水平，爭取為社會培養更多高質量的兒童戲劇人才。接下來，筆者不揣谫陋就兒童戲劇人才培養及課程建設談幾點個人的思考。

一、加強戲劇教育課程建設

要想加強戲劇教育課程建設并取得預期效果，高校及教師至少需要從完善課程教學體系、重視兒童戲劇表達這兩個方面著手。

（一）完善課程教學體系

新形勢下，各院校應注重兒童戲劇教育教學，培養學生的專業能力。首先，相關院校有必要開設兒童戲劇教育課程，豐富學生的知識儲備，幫助學生掌握兒童戲劇的教育方法。其次，要開設教育教學法、教育學、心理學類課程，并新增編導類課程以及舞臺設計等方面的課程，還要注重借鑒國外先進的兒童戲劇教育經驗及理念，結合我國實際教學需求編制完善的教材。再次，將兒童戲劇教育課程設為必修課程，積極提高學生的重視程度，激發學生學習兒童戲劇的興趣與熱情，并挖掘各項教育資源為學生創設良好的教學情境。此外，高校要制定完善的教學制度，引導教師重視兒童戲劇教育工作，也要引導學生樹立正確的價值觀，進而為其提供優質高效的教學服務。

（二）重視兒童戲劇表達

兒童戲劇表達作為戲劇的入門訓練，旨在增強學生肢體感受力、聲音表現力，以及培養學生良好的即興表演能力。因此，教師要注重從不同角度調動教育對象參與戲劇創作和表達的興趣與熱情，具體可從韻律活動、模仿活動和故事啞劇等方面著手。

第一，韻律活動。韻律活動是指根據特定韻律創造肢體表達動作，在課程教學過程中，通過播放情境性音樂來激發學生的想象力，創造與音樂相匹配的角色肢體動作。戲劇活動中的韻律活動主要是讓學生根據音樂來發揮想象力，塑造符合戲劇情境的人物角色，并進行具有創意性的肢體表達。例如，播放“玩具兵進行曲”這首音樂，可以讓學生分享音樂聽后感，并引導其想象音樂中存在的戲劇情境、人物角色。譬如，教師可以追問學生以下問題，“聽這首音樂你覺得會出現什么人？”“有什么事情會發生呢？”這有助于激發學生塑造人物角色、演繹戲劇情節的主動性。再如，學生可以表現出進攻、持槍等不同的玩具兵造型，并跟著音樂的節奏進行表演。這不僅有益于讓學生掌握課程知識，還能活躍課堂氛圍，提高教學效果。

第二，模仿動作。此環節主要是要讓學生觀察某種動植物、人物，并通過自己的語言、肢體動作傳遞出它們的形態、特征。例如，借助“動作傳遞”活動，師生可以圍成一個圓圈，教師先做一個動作，然后學生按照順時針方向依次表演傳遞這個動作，并逐漸增加難度，訓練學生的注意力和模仿能力。在拓展拔高階段，教師應在模仿中增加創造與想象的因素。例如，可以嘗試通過故事、音樂等技法激發學生的想象力，讓學生對這些載體中的形象進行再創造。以詩歌《雪》為例，教師可以讓學生根據這首詩歌聯想雪的不同狀態，引導學生想象大雪裝扮的大山、房子、車子是什么樣子的，進而引導學生發揮想象力進行深層次創造。

第三，故事啞劇。這一活動主要是讓學生用肢體語言向觀眾表演一個故事，是目前最受歡迎的一個戲劇形式。但是教師在選擇故事啞劇展開教學時，故事的內容要是學生都熟知的，且情節簡單、動作有重復。例如，《龜兔賽跑》是學生從小就熟稔的故事，無疑是進行啞劇表演的優質資源，在此過程中學生可以根據漫畫、動畫片等感受啞劇的表演形式，以此激發自身完成肢體表演的興趣與熱情，在觀看影片之后，學生就能很容易地模仿出兔子得意洋洋的樣子和睡覺的動作，以及表現烏龜一步一個腳印的情態。

（三）突出兒童戲劇創作

兒童戲劇創作是兒童戲劇課程的重難點，新課改背景下教師可采用小組合作的形式，讓學生立足集體創作的理念完成創作，如此一來有利于激發集體智慧、挖掘學生的潛能，并進行有針對性的培養，學生可以分別負責編劇、美工、音響等工作，最終合作完成兒童戲劇劇本。教師作為教學指導者、組織者，要注重統籌兼顧、把握進度，對學生的作品適時地進行指導、完善。具體包括以下幾點：

第一，創作劇本。一般來說，兒童戲劇劇本主要來源于以下幾個渠道：首先，教師要注重引導學生在教學過程中直接選用現成的、優秀的兒童戲劇劇本，如《妙乎回春》等；其次，對市場上優秀的影視作品進行改編，例如，《冰雪奇緣》是兒童普遍喜歡的影視作品。對于師范專業的大學生而言，劇本改編是必備職業技能，但是課堂教學中的兒童戲劇素材應保持在12分鐘左右，因此，在對影視作品進行改編時，要進行刪減，保留主線，突出戲劇矛盾，并不斷提高戲劇的趣味性。例如，在改編《綠野仙蹤》時，要保留原劇的幻想成分，刪減復雜的情節與人物關系，突出角色在實現愿望后的喜悅感、幸福感，這有利于將成長這一主題進行升華和深化；另外，還可以改編優秀的、具有代表性的音樂作品，結合音樂情緒、風格來創作音樂劇作品。此外，教師還可以嘗試借助《小螞蟻》《歡樂滿山谷》等頗受歡迎的兒歌改編《小動物穿新衣》這一音樂戲劇作品，讓學生切身參與其中，激發其創作興趣與熱情。

第二，編寫兒童戲劇教學方案。教師需要將事先創作的戲劇劇本發給學生，讓每組學生認真研究劇本，并使學生觀看相關視頻、上網檢索資料來分析劇本中的人物形象和劇本內涵。教師還可以組織劇本研討會，讓學生自由發表意見，根據劇本內容給每組學生分配任務。眾所周知，兒童戲劇角色分配工作會直接影響整個戲劇表演的質量與水平，因此，教師在分配角色的時候，可讓學生進行競選，要求學生寫出自己對角色的分析，并引導其進行排練，最終使得角色分配達到最優化。對于美工、音響師這類角色，教師可以讓學生通過自薦的方式提出自己的設計方案，這樣一來有利于提高兒童戲劇的教學質量與水平。

（四）做好戲劇排練工作

第一，在排練兒童戲劇時堅持以戲劇表演為主。眾所周知，戲劇表演就是表演者在特定環境下表現自己的真情實感的藝術，兒童戲劇表演中的人物表情、動作并非只需要簡單模仿生活，還要注重突出情感體驗，這就需要表演者有很強的生活感悟能力與較好的想象力、創造力。兒童戲劇表演需要重視兒童的視角、思維、情感與語言。從本質上來說，兒童戲劇表演就是要通過戲劇藝術讓大學生了解并深入兒童的精神世界。這也是大學兒童戲劇課程教學的重難點所在，教師要注重點撥、指導，并在學生表演結束后基于現場反饋與學生進行深入交流、討論，讓學生真正進入戲劇情境，深入角色內心，進而對整個戲劇作品以及核心角色形成正確的認知，不斷提高自身的表演效果與水平。

第二，合理選擇背景音樂。音樂音響是影響兒童戲劇質量與水平的重要因素，創作者可通過合適的音樂營造良好的氛圍，引發受眾強烈的情感共鳴。音樂是兒童戲劇表達感情的重要手段與途徑，在某種特定條件下更是音樂劇的生命。如在《綠野仙蹤》中，當泰勒被龍卷風帶到陌生的地方時，創作者通過靜謐的鋼琴曲突出泰勒的迷茫以及環境的神秘，這在很大程度上提高了兒童音樂戲劇的藝術張力和表現力。

第三，舞美設計要到位。舞美在很大程度上可以幫助兒童戲劇創設良好的氛圍和環境，有助于烘托劇情、傳遞情感。但是舞美設計的難度系數較大，面對一部戲劇作品，創作者往往大多數時候都沒有可以用來模仿的現成作品，需要舞美師們在深入研究劇情、理解劇情的基礎上再勾勒出符合兒童審美、符合劇情要求的舞美，并還要充分考慮經濟因素。一般來說，在兒童戲劇教學過程中，教師可讓美工先畫出舞美草圖，然后讓學生們共同探討。比如在設計《冰雪奇緣》的舞美時，學生可以利用A4 紙剪出形狀各異的樣式，經過全體同學的討論和靈感交流，最終可以使設計的舞美具有立體感、虛幻感，以此渲染戲劇氛圍。

二、注重增強兒童戲劇教學的師資力量

新形勢下，高校在推進兒童戲劇教學時，應注重增強師資力量，為提高教學質量夯實人才基礎。首先，院校要提高教師準入門檻，提高招聘要求，引進一些業務水平突出、教學經驗豐富的年輕教師，還可以從藝術、教育團體中引入有豐富兒童舞臺劇經驗的理論水平高的優秀演員，為現有教師隊伍注入新鮮血液。其次，完善校企合作模式。高校應注重加強與兒童劇場的合作，外聘一些業務能力突出、兒童戲劇工作經驗豐富的專業人士到學校來兼任教師，使之為學校的兒童戲劇教育發展提供更多更好的服務支持，讓學生快速了解兒童戲劇教學表演的特點以及重難點，以此推動院校培養出更多符合社會要求的高素質教育人才。另外，高校還應加強對在職教師的培訓。高校要引導教師樹立終身學習理念，為教師創造更多學習、進修的機會與平臺，進而使之及時掌握兒童戲劇教育及表演的新理念、新技術。學校還可以邀請相關專家、學者針對教師的薄弱點進行有針對性的教育培訓，這勢必有利于優化教師隊伍結構，增強師資力量，進而不斷提高人才培養的質量與水平。

三、結束語

綜上所述，兒童戲劇教育是全面素質教育理念深入人心之后富有特色的教學內容，高校在培養兒童戲劇人才的過程中，應結合實際情況優化兒童戲劇教育課程，注重引導學生重視兒童戲劇教育，引導學生深入了解和感受兒童戲劇，致力于提高學生的專業能力、職業能力、想象力和創造性思維能力。此外，高校還應不斷加強現有的師資力量。在此基礎上，學校才有望培養出更多符合社會發展需求的高素質教育人才，促進教育事業又好又快地發展。