中國傳統繪畫在美術教育中的應用探究

李冰虹

摘 要：中國傳統繪畫是我國重要的文化瑰寶，其凝聚了歷朝歷代思想文化的結晶，是我國哲學、歷史、文學的重要傳承載體。學習中國傳統繪畫對于學生繼承中華民族精神、形成文化認同，進而養成良好的職業素養和道德情操都有著潛移默化的作用。文章對中國傳統繪畫進行了簡要介紹，對中國傳統繪畫應用于美術教育的必要性進行了論述，并提出了中國傳統繪畫在美術教育中的應用策略。

關鍵詞：中國傳統繪畫;美術教育;教學改革

現階段的教育改革指向培養學生的綜合素質與創新能力。中國傳統美術作為中國歷史文化的精髓，是古人在漫長的歷史文化發展中提煉出的智慧結晶。其傳承至今，在我們的文化思想領域留下了深遠的影響。傳統繪畫因其所具備的獨特意境，對于培養學生的審美情趣、實踐能力、創新能力具備良好作用。因此，在高職院校開展中國傳統繪畫教學，對于發揚民族精神、繼承傳統文化、幫助學生塑造正向的“三觀”具有重要和深遠的意義。

一、關于中國傳統繪畫的相關概述

中國傳統繪畫歷史悠久，廣為人知，被稱為“國畫”或者“中國畫”。中國畫在內容和形式上體現了我國人民對自然、社會、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識[1]。由于中西方文化傳統的差異，以油畫為代表的西方繪畫與以水墨畫為代表的中國畫除了在繪畫材料及繪畫技法上存在差異以外，在審美觀念及創作理念上也存在著一些根本不同。中國畫有其獨特之處，無論是創作者還是觀賞者都可以在作品中感受到一種氣韻，這種氣韻會在人們的腦海中轉化成形神兼備的藝術效果。西方傳統繪畫一般講究形式的相似性、再現性和合理性，而傳統中國畫注重主觀的情感表現，即表達對象的氣和韻，而不是尋求相似。

二、中國傳統繪畫應用于美術教育的必要性

美術教育能夠起到陶冶情操、塑造價值觀的作用，是重要的教育方式，中國傳統繪畫更是向學生展示傳統文化的重要手段。中國傳統繪畫內容廣泛，是中華民族精神的折射，學生在鑒賞中國傳統繪畫作品時，能夠在潛移默化中受到傳統文化的熏陶培養，這對于學生審美能力的提升、“三觀”的樹立、身份認同的確立，都會起到正向的積極作用。2020年，我國經濟結構從以制造業為主轉變為以服務業為主，面對正處于“百年未有之大變局”的世界。在社會主義現代化建設的全新階段，社會建設的稀缺人才由知識技能型人才轉變為創新型、復合型人才，這為高職教育提出了全新的任務。為了培養學生的創新能力、解決復雜問題的能力，就需要從學生的審美素質、想象力、實踐能力等方面入手，對現有的以知識技能為主的課程結構加以完善[2]。美術教育是解決這一問題的有效答案，而中國傳統繪畫所具備的文化性、抽象性、審美性可以說是在根本上契合了美術教學總體目標。中國傳統美術繪畫作為一種歷史長河中人們的智慧結晶，其中蘊含著強烈的人文、民俗和中華民族的韻味。這種韻味和美術課本上出現的西方視覺藝術是完全不同的，帶給學生們的感悟也是千差萬別。為了讓學生體驗中華文化的博大精深，感受我們的民族精神，美術教育不得不對中國傳統美術予以重視起來。

三、中國傳統繪畫在美術教育中的應用策略

（一）重視傳統繪畫學習

高職院校的傳統繪畫教學處在較為邊緣化的地位，受到教師與學生雙方的忽視。因此，想要提高學生對于傳統繪畫學習的積極性，就需要從教師和學生雙方入手，才能切實達到效果。教師自身需要積極領會教育部的指導意見，領會到在未來發展中高素養、高創新型人才會逐漸取代純知識技能型人才，了解到學生核心素養與關鍵能力才是當前階教育的培養目標[3]。這有助于教師改變自身觀念，提高開展美術教學的積極性，并找到教學設計的目標與方向。提高學生對傳統繪畫的重視，則依賴于教師的教學設計。高職學生對于一門課的重視程度，取決于這門課前三次課堂教育留下的印象，因此，教師需要做好前三次課的教學設計，著重激發學生對傳統繪畫的興趣。例如，教師可以用導入、鑒賞、實踐的步驟激發學生的學習興趣[4]。首先，教師可以通過學生喜聞樂見的游戲形象、動漫形象導入中國畫的教學主題，讓學生感到十分親切和生動，以此來活躍課堂氛圍。然后教師可以用多媒體展示出經典中國傳統繪畫作品，并將不同時代、不同畫家、不同風格的作品，同時展示在一個屏幕上，形成強大的視覺沖擊力。隨后在這樣的氛圍下引入對“中國傳統繪畫之美”的討論，讓學生在討論和發言的過程中逐漸進入學習狀態。最后，教師可以發放紙筆，引導學生分步驟操作，完成一幅簡單的繪畫作品，這樣能夠極大地增強學生的自我效能感。經過上述四個步驟，能夠使學生對中國傳統繪畫產生濃厚的興趣，提高學生對傳統繪畫學習的重視。

（二）嚴格限制課時，精簡教學內容

在高職院校，一個標準課時是45分鐘。由于美術課作為公共課，并不承擔主要的教育職能，所以高職院校往往將美術課的課時壓縮到最少，每周僅有一節，而美術課教師普遍認為在如今的課時安排下，很難達到既定的教學目標[5]。筆者與多名學校美術教師進行探討后，發現了課程設計的問題所在。高職學生群體在基礎教育環節中普遍缺乏美術素養基礎，而高職的美術教育在課時密度和總課時數下，又無法像基礎教育那樣進行體系化的教學。這一現狀就讓很多教師無從下手，認為高職學生已經定性了，沒有必要再去從頭教起，這部分教師往往是自顧自地講課而忽視了學生的接受能力。剩下的大部分教師則是希望能夠幫助學生提高審美素養和繪畫能力，但又缺乏科學合理的教學技術[6]。筆者在與本地高職院校美術教師的探討中，得出了美術課程設計的核心思路，即“嚴格限制課時，精簡教學內容”。

具體來講，就是要求每一位教研人員與一線教師，從心態上接受課時較少的事實，并以此為課程設計的基礎，將課程大綱拆散再進行重組，使之更加精簡，主次更分明，從而切實實現教學目標。按照這一思路，高職美術教學應改變現有的系統化課程設計，改用主題探究的教學方式。為了幫助學生在較短時間內掌握基礎的筆墨技法以及中國傳統繪畫的通識，教師應該摒棄傳統的課程安排，即從基礎到提高的課程設計思路，而是每節課選取一幅經典美術作品，按照鑒賞、探究、實踐三個核心步驟進行教學[7]。例如，在作品《潑墨仙人圖》的課程教學中，首先教師可以使用一段歷史相關的視頻素材進行導入，引導學生開始對其進行鑒賞，讓學生初步了解到中國畫的用墨特點。其次，在探究環節中，教師可以向學生展示《洛神賦圖》和《五馬圖》，引導學生在對比中理解《潑墨仙人圖》粗獷大膽的用墨特色。最后，在課程的實踐環節，可以讓學生在教師的帶領下簡單嘗試幾種較為簡單的用墨技巧，如畫小雞等。

（三）完善硬件設施，滿足教學需求

高職院校在以往的美術教學中，存在忽視硬件設施的現象。部分學校對美術教學缺乏重視，教學硬件缺失、耗材不齊全、質量不過關的現象比比皆是，這種狀況對美術教學的有效開展造成了極大阻礙。首先這種影響就體現在教學環境上。因為中國傳統繪畫的教學需要較為寬敞、明亮的教學場地，若是學校沒有專用的大教室，只是讓學生在常規的教室上課，就會對學生實踐繪畫技巧造成非常大的不便。這種教學環境的錯配，會阻礙良好教學氛圍的形成，進而破壞教師的情境創設。其次，這種影響還體現在繪畫工具上[8]。一些學校為了節省成本，會采購質量堪憂的教學耗材，甚至存在耗材不足的情況。美術教學需要的教學耗材較多，單單中國畫這一個類目，就需要準備大量的筆墨紙硯，因此很多學校選擇了壓縮成本，出現了硬件設施不齊的狀況。在這種條件下開展教學，教師往往需要要求學生自備紙筆，造成教師和學生的心理對抗，也使得教學難以正常開展。

為了解決好這一問題，學校需要認識到美術教學的重要性，配齊教學資源并建立健全教學耗材管理長效機制，從系統的角度解決硬件設施不完善的問題。只有學校對購置教學耗材的款項進行明確規劃，并對購置的耗材進行統一管理，減少無意義的損耗，才能長久有效地改善美術教學硬件設施不齊的現狀，持續滿足教學需求。只有硬件設施齊全，才能打造良好的學習“場”，讓美術課的學習像專業課的學習一樣，形成自己獨特的學習氛圍。

四、結語

中國傳統繪畫教學所起到的作用，絕不僅僅局限于課堂，美術知識更不是課本上淺薄呆板的知識點。中國傳統繪畫教學真正的教學目標，是幫助學生借助學習中國傳統繪畫這一形式，發展學生內在的品質，如想象能力、審美能力、創新能力等。中國傳統美術博大精深，教師要善于挖掘知識點，找到課程中對學生能力發展有利的內容，通過以學生為中心的教學設計，引導學生對其進行學習掌握，而不是忽視學生的發展水平，強硬向學生灌輸知識，導致學生對學習中國傳統繪畫失去興趣。

參考文獻：

[1]賀朝無.中國傳統審美意象在美術教育中的傳達探究：評《中國傳統審美意象與美術教育》[J].中國教育學刊，2019（4）：118.

[2]劉瑛.從工筆畫技法中領悟傳統繪畫藝術精髓：評《中國工筆人物畫教學》[J].中國教育學刊，2020（5）：129.

[3]韓雄.大數據時代下繪畫創作藝術探究：評《與大數據時代同行的美術教育》[J].科技管理研究，2020（20）：266.

[4]彭子義.美術基礎教育中民間美術地域文化的價值體現：評《中國民間美術的發展與創作研究》[J].中國教育學刊，2020（2）：117.

[5]齊駙.核心素養背景下傳統美術教學設計與實踐探究：評《高校美術教育理論與發展研究》[J].教育理論與實踐，2020（2）：65.

[6]范迪安.繁榮中國美術，滿足人民審美新期待：在習近平總書記主持召開的教育文化衛生體育領域專家代表座談會上的發言[J].美術研究，2020（5）：4-5.

[7]趙星垣，黃永來.追尋地域特色：新中國70年云南高等美術教育的發展歷程[J].美術，2020（1）：99-104，98.

[8]張永紅.高中美術教學中利用中國傳統文化對學生人文修養提升之思考[J].明日，2019（22）：104-105.

作者單位：

湘南學院