從愛國視角折射出的中西方傳統文化差異

詹紹霞 徐悅

摘? ?要： 屈原和威廉·布萊克，分別是中西方歷史上極具代表性的浪漫主義詩人。他們在歷史長河中所創造的成就，是深刻雋永的。同時，也展現出中西方在詮釋情感方面所表現的差異與共性：抒發愛國情懷時，情感色彩上表達的差異;表達情感時，藝術手法的異同。本文闡述中西方傳統文化的異同，以期加深人們對于中西方傳統文化的了解。

關鍵詞： 屈原? ?威廉·布萊克? ?愛國情懷? ?藝術手法? ?中西方傳統文化差異

一、引言

屈原是中國歷史上第一位愛國主義詩人，也是中國浪漫主義的奠基人，是“楚辭”的創立者和代表作家。他出生于楚國貴族，是楚國重要的政治家，其“明于治亂，嫻于辭令”，在其位謀其政，舉賢而授能，循繩墨而不頗。戰國時代，七國爭城奪地，互相殺伐，連年混戰。那時的屈原正值青年，為楚懷王的左徒官。他見百姓飽受戰爭之苦，十分痛心。屈原立志報國為民，勸懷王任用賢能，愛護百姓，很得懷王信任。在位時倡導“美政”，勇于和楚國貴族中的頑固派做斗爭，后遭反對者詆毀誹謗被流放。公元前278年，秦將白起攻破楚都郢，屈原悲憤交加，懷石自沉于汨羅江，以身殉國。威廉·布萊克自幼貧寒，年少時便輟學，并沒有接受過正規教育，14歲投身于繪畫藝術當中。布萊克的一生與勞苦大眾接觸頗多，他的詩歌多通俗易懂、簡潔明快且極富想象力。夏洛特·布利曾評價道：“他不是一個常規的職業畫家，而是一個酷愛藝術，以追求藝術為幸福的人。他充滿了美的想象力和天賦，布萊克先生顯然已經拋棄了世俗世界的所有關注，他看起來憂郁且溫和，但在談到他熱愛的藝術時，他的臉上放出了奪目的光芒。”

這兩位詩人對于藝術都懷揣著無限的熱愛。但是由于身處不同的社會背景及社會地位的差異，他們所抒發的愛國情懷帶有情感色彩上的差異，詩歌所采用的藝術手法也有所不同，這實質上是中西方文化中存在的思想方面的差異，主要表現在以下兩個方面。

二、在抒發愛國情懷時情感色彩上表達的差異

屈原對于國家有“雖九死其猶未悔”的偉大奉獻精神，這也是大部分中國人在面臨家國危機時所展現的愛國情懷，中國式文人對于國家總是“哀民生之多艱，嘆奸佞之當道”。屈賦那撼人心力的強大力量，不僅在于“哀民生之多艱，或雖九死其未悔”的悲概，還在于那種進退兩難的猶豫、彷徨、矛盾和沖突，在于那種“吾獨窮困乎此時也”的憂憤幽思（周憲，1996）。中國詩歌總是充斥著懷才不遇，然而心系天下，憂國憂民的彷徨與矛盾。“屈平疾王聽之不聰也，饞諂之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故憂愁幽思而作《離騷》”（紀曉建，2014）。英國詩人布萊克的詩歌蘊含著巨大力量，充滿了革命性，傳遞著積極向上的力量。比如其所著的《天真之歌》及拙譯：

When the soul slept in beams of light，

God appears， and God is light，

To those poor souls who dwell in night;

But does a human form display

To those who dwell in realms of day.

長夜難明英格蘭

百年魔怪舞翩躚

全能上帝放光明

照亮我們的美魂靈

請你白天也來照耀

讓我們平安過一生

十八世紀七十至九十年代，美國獨立戰爭和法國大革命的浪潮席卷歐美，英國國內展開了反封建、反殖民主義的斗爭。詩人生活的那個年代由于英國海外黑奴貿易的發展，使英國自古以來的人口構成發生了細微的變化。不斷涌入英國本土的黑奴和伴隨著近代資本主義發展興起的白人優越主義思想使種族歧視在英國社會普遍出現，黑人在當時包括英國在內的西方國家往往被認為是最低劣的種族（胡驍，閆瀟瀟，2016）。詩人在社會矛盾較激烈的社會背景下，內心依舊堅持信仰，對生活和未來充滿希望。這就是存在于中西方傳統文化中文人所展現的對于國家的不同情感態度。

中國文人的詩歌大多不像西方那么開宗明義。正如屈原在《離騷》中所展現的那樣：

帝高陽之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。

攝提貞于孟陬兮，惟庚寅吾以降。

文章開頭便道明自己是古帝高陽氏的子孫，血統高貴，庚寅日降生，出生祥瑞。展現自己的身份不凡，卻隱隱透露出一種不夠自信。

其實，讀者們盡可大膽地想象和思考：不自信感，未必來源于外在力量的迫害與摧毀，抑或是不同詩人所傳達的情感實質，來源于寫作者本身？這是一個永恒的話題。反觀當下，一些所謂的“名片文化”、風靡流行的觀念，“人靠衣裳馬靠鞍”……某些未識其人，便以外在標簽定義人的作法，所傳達是否也是一種不自信的表現。我們需要了解中國文化相對于其他民族文化所存在的差異，取其精華，去其糟粕，借此反思。了解文化差異性對于每個民族都是一次成長、進步的機會。

三、詮釋情感時藝術手法的異同

首先，我們從三個方面，論述屈原《離騷》和布萊克《天真之歌》藝術手法的相同之處：詩人的信仰、詩歌體裁、詩歌哲理性。從內容方面來看《離騷》：

巫咸將夕降兮，懷椒糈而要之。

百神翳其備降兮，九疑繽其并迎。

皇剡剡其揚靈兮，告余以吉故。

曰：“勉升降以上下兮，求矩矱之所同。

湯、禹儼而求合兮，摯、咎繇而能調。

茍中情其好修兮，又何必用夫行媒？

說操筑于傅巖兮，武丁用而不疑。

呂望之鼓刀兮，遭周文而得舉。

寧戚之謳歌兮，齊桓聞以該輔。

詩歌當中運用了大量的神話傳說，詩人依詩取興，引類譬喻，借此展現自己理想當中的現實世界。屈原作品的風貌，是可以聯系當時的社會風氣的。戰國時代，楚國風俗迷信鬼神，楚人善巫蠱之術，宗教性的祭祀和祈禱在民間流行。屈原處于巫術甚盛的楚國，豐富的神話傳說和原始的泛神論，給他的文學創作以充分的滋養。布萊克是一個虔誠的基督教徒，他的詩歌具有濃厚的宗教色彩。布萊克自幼表現出超乎常人的想象力。由于對于藝術與美的無限熱愛，催生出他對于上帝及世間萬物的無限幻想。現代心理學對這種現象有比較合理的解釋，認為有些兒童具有超人的敏銳感知能力，他們所看到的幻想，栩栩如生，是一種逼真的幻覺，這種超常能力其實是文化塑造的結果。因為布萊克成長在一個有濃厚宗教氛圍的社會和家庭中，基督教意識已經成為他個人意識的一部分（蔣顯璟，2011）。

從詩歌體裁方面來看，《離騷》與《天真之歌》都是由平民階層所傳唱的民歌樂調所演變的。所以，句式大多簡潔明快，風格淳樸，篇幅宏大，內容豐富，且具有一定的地方色彩，讀來朗朗上口。屈原之于中國詩歌，標志其進入了一個由集體歌唱到個人獨創的新時代。而且，他所開創的新詩體——楚辭，更是突破了《詩經》的表現形式，極大地豐富了詩歌的表現力，為中國古代的詩歌創作開辟了一片新天地。從兩首詩所要傳達的哲理思想來看，兩者都是借對于一些具體的小的事物刻畫，轉達詩人的思想。布萊克在《天真之歌》中述說的，多為平民階層的生活瑣事，綿羊、貓頭鷹、壁虎及樹葉上的毛毛蟲……簡單質樸，盡顯純真之態。若要從相同里找不同，那就是中國之詩歌文學講究文采，注重語言本身的華美。探究這兩首詩的本質，哲理是生活中的點點滴滴，就像湖水看上去平平靜靜，厚厚沉沉，卻仿佛有一種氤氳不散的時間氣息。如《天真之歌》開頭所闡述的那樣：

To see a world in a grain of sand，

And a heaven in a wild flower，

Hold infinity in the palm of your hand，

And eternity in an hour.

一沙一世界

一花一天堂

無限掌中置

剎那是永恒

四、結語

中西方傳統文化存在差異，是不可避免的。對于不同民族、不同國家的人來說，品閱他國文化，不僅是雙方情感上的激蕩，閱歷上的豐滿，還是思想上的充實。本文從愛國情感角度，舉例屈原的《離騷》和威廉·布萊克的《天真之歌》，窺探中西方傳統文化的異同。“他山之石，可以攻玉”。在文化全球化的大環境下，我們避免不了文化的溝通與碰撞，這給我們帶來創新的機遇和挑戰。我們應當充分利用中西方傳統文化的差異性不斷創新，將中國文化發揚光大。

參考文獻：

[1]胡驍，閆瀟瀟.淺析威廉·布萊克的詩歌——看似簡潔而通俗的語言中影射“嚴肅”的問題[J].英語廣場，2016（7）：25-26.

[2]紀曉建.漢代楚辭學研究[D].蘇州：蘇州大學，2014.

[3]蔣顯璟.論威廉·布萊克的神話體系[J].文藝研究，2011（9）：45-52.

[4]周憲.屈原與中國文人的悲劇性[J].文學遺產，1996（5）：32-41.

項目來源：本論文為江蘇高校哲學社會科學研究一般項目（“一帶一路”外宣報道的批判性話語分析與研究，項目編號：2019SJA0978）階段性成果之一。

通訊作者：詹紹霞