清代康熙時期青花瓷的工藝特征

摘要：青花瓷是我國陶瓷史上的一朵奇葩，在國內外享有盛名。青花瓷別具一格、優點眾多，一經問世就備受人們的喜愛：首先，青花瓷色調鮮明、素雅大方，令觀者賞心悅目;其次，青花瓷作為釉下彩瓷，其紋飾不會褪色;再者，青花原料屬于鈷的天然礦物質，國內的江西、云南和浙江地區均有出產，也可由國外進口，原材料充足;最后，青花瓷制作工藝中，借助瓷胎吸水性佳的特點，和中華繪畫、書法工藝相結合，形成了全新的瓷畫藝術。本文將側重分析康熙時期青花瓷的發展歷程，之后討論康熙青花瓷的工藝特征，望能對業界人士的文物鑒定、鑒賞工作有所幫助。

關鍵詞：清代;康熙;青花瓷;工藝;特征;分析;研究

經過數次調查和研究發現，青花瓷最早誕于唐代，唐青花的發源地是鞏義窯。本世紀初，文物考古學家對該窯址進行了考古發掘，發現了唐代青花瓷片，包括碗類和枕類瓷器，在此之后，鄭州峽窩鎮又出土了兩件唐青花塔式罐，其工藝復雜、精湛。雖然上世紀揚州建筑工地發現了一些唐青花瓷片，但這并非真正意義上的科學發掘，也不是出土于唐代瓷窯舊址和墓地，因此證據稍顯不足，但青花瓷誕于唐代的事實不容爭辯。到了元代，青花瓷才完全成熟，由于金兵南下、北宋南遷，元代以后北方的很多瓷窯開始衰敗，制瓷業中心轉至江西景德鎮。景德鎮是瓷器之都，制瓷條件可謂得天獨厚，因此青花瓷在此得以發揚光大，其所產的明青花享譽九州，后世爭相效仿。到了清康熙年間，青花瓷工藝達到又一個頂峰時期，無論是器型和品種，還是胎釉和紋飾，都是無可替代的。

一、康熙青花瓷發展歷程

“康乾盛世”代表著封建社會發展的又一個巔峰時期，康熙、乾隆年間的文化水平和經濟水平可謂盛極一時，政權平穩、社會繁榮，百姓安居樂業，盡顯盛世之太平。匠籍體制被康熙帝取締，使手工業制造業者有了施展拳腳的機會，這為后來制瓷業的繁榮發展奠定了堅實的基礎。康熙年間，朝廷對瓷器的制造生產尤為重視，之后的瓷器品種日趨多元，工藝也日趨精良。康熙中期的瓷器技藝水平最高，在各種稱贊清代青花瓷的資料和文章中，大都指的是這一時期的青花瓷器物。在康熙早期，因為景德鎮的瓷器生產仍處在恢復和發展時期，此時民窯生產的青花瓷還帶有明顯的明晚期青花特點，一些瓷器的種類和生產質量都和明晚期青花相近，生產工藝略為粗糙，并且色澤暗淡，花紋修飾單一，工藝處理凌亂，種類也不多。到了康熙中期以后，瓷器制造業空前繁榮，以當時的臧窯和郎窯最具代表性。康熙中期的瓷器品種多樣、造型各異，創新性十足。瓷胎層面，胎土的淘煉尤為縝密細致，繪畫技法變幻無窮，時代特點盡顯，并且康熙中期的青花瓷顏色明快艷麗、層次分明，達到了“墨分五色”的水準。康熙晚期，青花瓷的生產曾一度走向沒落，直到雍正皇帝即位后，陶瓷制造業才有所起色。

二、康熙青花瓷工藝特征分析

康熙青花瓷生產制造工藝有其顯著特點，類型、樣式及造型、胎釉等均各具特色。鑒賞康熙青花瓷，要從瓷器生產條件、工藝方式和當時社會審美意識、民眾生產生活方式等多個角度去分析。清康熙年間，海禁一度開放，瓷器制品開始進入了貿易流通之列。

（一）胎釉

鑒賞康熙青花瓷時，要以胎釉為首，因為其深受明青花的影響。康熙早期的青花瓷，胎體相對來說比較厚重，胎色以白色、灰色居多。胎土中內有一定含量的鐵，使青花瓷底部露胎位置形成了鮮明的火石紅印記。到了康熙中期，土坯變得細膩，胎體堅固且密實，外觀上既光潤又潔白，質地精良，這便賦予了青花瓷一種凝重之感，之后也成為了康熙青花瓷鑒賞的關鍵點所在。到了康熙晚期，青花瓷胎體變化不大，亮青釉技術和修胎技術水平較低，所以青花瓷釉面不是很平整。

（二）造型

康熙青花瓷生產時期，正處在瓷器類型多樣變化的階段，青花瓷造型上有細膩、規范、質樸等諸多特點。較早時期，胎體較為厚重，之后逐步變薄，瓷胎修正技術也慢慢成熟，所以這一時期很多瓷器制品的工藝都很精良，品種也十分齊全。尤其是大型器物，以花盆、香爐及魚缸等最具代表性，形式豐富且體積形式大小不一，此為明代制瓷工藝所不及，并且在實際應用中，康熙青花瓷也不會讓人感覺到笨拙。

康熙時期制造的瓶類青花瓷的種類最多，應用也十分廣泛。細頸瓶的頸部尤為纖細，梅瓶唇口相對較小，頸部則很短，整體上看，這類器物體態甚是豐滿。康熙時期的玉壺春瓶，有著造型體態短粗的特點。在一些皇宮貴族使用的重要器物中，鳳尾尊（圖1）的最大特點便是向外張開，并且該器物頸部長度偏大，由于它的線條和鳳尾類似，稱之為鳳尾尊。蘋果尊，顧名思義，因為有著類似于蘋果的外形，所以稱為蘋果尊。其制品口朝內部凹陷，且腹部突出。

康熙時期的罐類青花瓷，最具代表性的當屬將軍罐，其頸部較短且腹部鼓起，肩部位置尤為充實。再就是日月罐，其肩部月牙耳的設計享譽中外。康熙時期的碗類青花瓷，最具代表性的當屬斗笠碗，紋飾疏密度拿捏到位，和乾隆青花瓷相比，雖不及其華麗，但外露感強烈，可謂獨樹一幟。康熙時期的盤類青花瓷，大小各異且薄厚各不相同，造型也甚是豐富。將這一時期的民窯青花瓷和官窯青花瓷進行對比后不難發現，前者的胎體要比后者更重些，而且盤底較少出現塌底的情況，時代特征盡顯。

（三）色彩

康熙青花的渲染層次和色彩的明艷性突出，所應用的青料多為珠明料和浙料。浙料品質極佳且色彩青翠無比，顏色配置比例恰到好處，使瓷器色彩更為明艷。景德鎮通過良好的配比，打造了享譽中外的翠毛藍色澤，所制作的瓷器藝術品讓人心曠神怡、流連忘返。康熙青花又被稱作“五彩青花”，匠人將青花料和繪畫技法相融，真正實現了青花瓷制作工藝的創新，其紋飾層次感、疏密度都達到了高水準，藝術效果十足，且繪畫題材以山水、花鳥魚蟲、仕女為主。

（四）紋飾

康熙青花瓷紋飾在早期時深受明代工藝影響，圖案相對單一，并且技法也相對落后。到了康熙中期以后，青花瓷制作和書法、繪畫等藝術相結合，瓷面構圖舒展有度，器物內涵也得以深化。并且由于繪畫手段不斷創新發展，青花瓷紋飾變得更加豐富多樣，匠人們通過勾勒、點綴、擦染等手法，使青花瓷紋飾變得更為立體、層次更為鮮明，和水墨畫合二為一，二者相得益彰。康熙青花瓷內容題材上，既有人物故事和山水景觀，也有動物圖案和花草樹木。

以一件花卉紋雙口瓶為例，該瓶青中帶艷，青花發色鮮艷且典雅，瓶身花卉紋飾是康熙時期的經典紋飾，可謂形神兼備。從整體上來看，此瓶畫面構圖布局合理且線條流暢，畫工精美，典雅高貴的氣質盡顯，筆觸細膩傳神，立體感十足，三種花卉各具特點，整體布局疏密得當、錯落有致，畫法也是層次分明、濃淡深淺，落款可見“康熙年制”四個大字。

再比如富貴平安深腹大盤（圖2），盤中心繪有花卉圖案，花鳥相隨，遠望去宛如一幅精美的水墨畫卷，展現出了基調明快之風格，飾邊由菱形和方格及花卉共同構成，外沿菱花圖案由鈷料用細線手法勾勒而出，筆墨輕快，令配飾擁有細膩柔美之感，再加上對牡丹、梅花和喜鵲及蝴蝶的精雕細琢，突出牡丹“富貴之花”、梅花“花中君子”的特點，二者結合，象征著繁榮昌盛、美滿幸福之寓意，盡管都是用青花畫出，但不同物類、不同部位的顯色各不相同。

康熙青花瓷是繼明代永樂、宣德、成化之后又一個青花瓷的鼎盛時期，無論是胎釉、造型，還是色彩、紋飾，都別具一格。筆者希望通過本文對康熙青花瓷的工藝特征介紹，能夠為廣大業界同仁、文物愛好者提供參考。

（作者簡介：李磊，工作單位：濟源市濟瀆文物保護研究所）

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