筑夢舞臺，舞動人生

王彬

劉震很忙。

約了四次，終于把采訪時間定在7月28日晚6點，這一天，距離他最新編導的舞劇《長城》進場試演不到一周。

中關村國際舞蹈中心辦公室，晚6點20分。

一位身著休閑服，頭扎馬尾辮，頗有“藝術范”的男子出現眼前。

采訪從劉震最新編導的舞劇《長城》開始……

三年三部舞劇海淀創造了一個奇跡

6月27日，一個月前。

經歷了緊鑼密鼓籌備后，舞劇《長城》開排儀式在中關村國際舞蹈中心舉行，這是繼《人生若只如初見》《曹雪芹》之后，海淀區推出的又一部原創舞劇，并得到北京市海淀區委、區政府的大力支持。

《長城》以新中國科技強國、產業報國的奮斗歷程為主線，以魏國、魏星父女兩代科技工作者投身于“兩彈一星”等尖端科研工作、打造科技長城的故事，展現新中國科技工作者無私奉獻、艱苦奮斗的精神品質。

劉震說，長城兩個字已經不再是一個物理意義上的長城，也不是一個地理意義上的長城，更多代表的是一種內涵和精神上的東西。《長城》想展現給大家的是民族的長城、歷史的長城、文化的長城、科技的長城。

聆聽文化深處的回響，追尋曼妙的舞步。

時光回撥到2016年初。

早已譽滿國際的劉震將目光轉移到了海淀這塊有著悠久歷史的熱土。在中共北京市海淀區委宣傳部的支持下，第一部創作于海淀、以納蘭為主角的新時代中國古典舞劇正式立項。

舞臺帷幕開合之間，雋永的舞姿，宛若一場流動的盛宴，舞步如納蘭公子平平仄仄的詩行，每個節拍都敲打在觀者的心上。

《人生若只如初見》在中央民族歌舞團民族劇院、清華大學新清華學堂、國家大劇院演出成功后，開啟持續兩個月的全國巡演，先后登陸國內外十余個大型劇院。

入圍中國舞蹈荷花獎終評，榮獲北京市文學藝術優秀作品獎，入選第十三屆全國舞蹈展演，《人生若只如初見》的捷報紛至沓來。

2019年，《人生若只如初見》登上中俄建交70周年中國節，中關村舞蹈節等重大活動的舞臺。

中關村舞劇節的啟動，劉震又開啟了一個先河。

2020年9月，中國首個以“舞劇”為主題的藝術盛會——2020中關村舞劇節正式啟動。

在這個舞劇節上，以一代文豪曹雪芹傳奇、激蕩的一生為藍本創作的舞劇《曹雪芹》在國家大劇院首演亮相。

為了精確的呈現《曹雪芹》的一生，在劇本的創作上更是精益求精，小到一個詞、一句話都力求和主人翁的身份相符。由于劇本多次完善，在排練的間隙，劉震總是拿著一沓沓文稿，反反復復的閱讀和分析。這種全心投入和打磨精神，這種對藝術作品創作的執著精神，既是對前輩的一種致敬，也傳遞一種對中國文化的敬重，對文化的高度自信。

據說，一個省級劇團能夠十年編排一部舞劇，都已經很了不起的事情，編排一部好的舞劇更難，在海淀區委宣傳部的支持下，劉震三年打造了三部叫好又叫座的舞劇，這其中的付出和努力、心血和汗水又豈能是說說而已？

三年三部舞劇，在劉震的努力下，海淀創造了一個奇跡！受到海淀區委區政府的充分肯定。

被動地選擇他用舞步寫下人生詩行

出生于梨園世家的劉震，小時候對京劇非常癡迷。在進入江西省藝術學校（現江西藝術職業學院）時，學校當時沒有戲劇和京劇班，只好選擇舞蹈班。

一次被動地選擇，讓劉震用舞步寫下人生的詩行。

1988年第二屆“桃李杯”比賽現場，劉震脫穎而出，獲得第三名。

當時的頒獎嘉賓門文元說了兩句讓劉震記憶深刻的話，尤其是“小朋友一定要去考北京舞蹈學院，那里才是你飛翔的搖籃”這句話，劉震更是牢牢地記在了心里。

為了去北京舞蹈學院學習，他拿著簡單的行李，只身前往北京。最終以優異的成績考進了北京舞蹈學院，選擇要求最高、難度最大、最具有挑戰性的古典舞作為自己主攻的方向。

很長一段時間，在北京舞蹈學院，師生們總會看到一個瘦小的身影，一手提著鞋子，一手拿著劍穿梭在校園。

劉震回憶，開始練劍階段被劃傷是常有的事情，為了不被劃傷，就只有練好。在練的過程中，99%是痛苦的，就是為了那1%的快樂。在追逐舞蹈的道路上，他不放過一分一秒的時間，痛并快樂著。

1994年，劉震表演了陳維亞編創的古典舞《大師哥小師妹》，強勢榮獲第四屆全國“桃李杯”舞蹈比賽古典舞青年組第一名。

他沒有辜負門文元的期望。

畢業后，劉震留在了北京舞蹈學院中國青年舞蹈團。

1997年，第十屆白俄羅斯國際現代舞大賽如期舉行，劉震用一曲獨舞《我是誰》，將連續六屆空缺的第十屆白俄羅斯國際現代舞大賽“表演大獎”收入囊中，當地主流媒體更是以《神奇的東方人》為標題報道了這一盛況。此后他主演的舞劇《路》《阿炳》《大夢敦煌》連獲第八、九、十屆中國藝術節“文化表演獎”。

2007年，注定是劉震終身難忘的一年。

《楚水巴山》的舞臺上，聚光燈下，伴隨著戰國編鐘樂聲激情而舞的劉震，倒在了舞臺上。

面對匆忙上臺的工作人員，滿臉是汗的劉震只說了一句話：“我的跟腱斷了。”

大幕伴隨著觀眾的牽掛徐徐合上。

對于一個舞者來說，誰都知道，跟腱的斷裂意味著什么？

沒有人能夠想到此后的一年，劉震是怎樣度過的，365天的磨難沒有淚水，有的只是信念和勇氣，他抓住一切可能的時間重新鍛煉自己的筋骨。作為《楚水巴山》的總編導，在病床上還在給演員們講解每一個動作，不能親身示范，就用口述。

第十三屆中國藝術節頒獎現場，《楚水巴山》一舉奪得文華大獎特別獎、文華編導獎、文華表演獎并獲得觀眾最喜愛的演員獎。在文華獎舞蹈獎評獎史上，迄今為止拿過雙獎的只有兩人，一個是劉震，另一個是楊麗萍。

一年后，劉震奇跡般地站在了舞臺上，回憶這段經歷的時候，劉震說了一句話：我有一顆不甘的舞蹈心！

演而優則導發揚傳幫帶的優良傳統

作為主演拿到了所有舞蹈界的大獎后，劉震有了一個做編導的夢。

猶豫再三，他把想法告訴了恩師門文元。看著自己的得意弟子，老爺子說：“你大膽嘗試，做不好還有我。”就這樣在編導的路上，當劉震有了好的點子和創意，門文元是開心的，當編的不好的時候，就手把手的指導。

2007年，劉震從演員華麗轉身為編導。大型舞蹈音畫詩《楚水巴山》奪得中國藝術節“文華特別獎”及“文華編導獎”。兩年后，他創作的《功夫詩·九卷》榮獲中國最具影響力的舞臺劇金譜獎及香港衛視中國十大文化創意項目獎，代表中國舞蹈藝術在2012年以色列國際藝術節上榮獲了唯一的“最佳劇目獎”。

談及自己的創作靈感，劉震笑著說：“創作靈感，我都是憋出來的。”

“從舞者到編導，我都在尋求一個通道，那就是為人民服務。隨著年歲的增長，我越發體會到這不是什么口號，我的父母朋友就是人民。”“我的眼睛和思維無處不是舞蹈，連調光都像在舞蹈。”對于自己的現狀，劉震這樣說。

采訪中，劉震特別感謝門文元和陳維亞兩位恩師，以及許許多多幫助過自己的老師、朋友，站在藝術高處俯瞰，在鉤沉索隱中鉆研，傾注心血培養舞蹈人才，讓青年藝術家流動起來，活躍起來，讓每一個舞者有靈魂，讓藝術創作有情感，與社會人生發生真正的心靈共鳴，劉震坦言會把這種傳幫帶的優良傳統發揚下去，不辜負恩師的期望。

代表了近年中國舞表演最高水平的劉震，是中國舞蹈界的全滿貫，國家一級演員;獲有中國文聯授予的跨世紀青年舞蹈家、北京中青年德藝雙馨文藝工作者、北京市宣傳思想文化系統“四個一批人才”等榮譽稱號;擔任北京舞蹈家協會副主席、海淀區舞蹈家協會主席、中關村國際舞蹈中心主任。談及這些榮譽和職務，劉震顯得非常低調，采訪中他多次說自己只是做了喜歡和想做的事情。

專業、熱忱、謙虛、低調，這是采訪中劉震給我最直觀的印象。

在前進的路上，劉震把每一次的創作和獲獎都當做下一次的動力，讓我們有幸看到一個不斷超越自我的舞蹈家。